211service.com
11 ekstrēmākās mūsdienu šausmu filmas un vai tās patiešām ir labas
Ir daudz dažādu šausmu veidu. Sākot ar agrīnajām Eiropas pasaku tautas slaktiņām pirms sanitārijas līdz spīdzināšanas pornogrāfijas kustības asmeņiem, zāģiem un ķermeņa izpostīšanai, šis žanrs, tāpat kā zināms Viktorijas laika vampīru kungs, ir pieņēmis dažādas formas un sejas. lai paveiktu savu darbu. Taču vismaz kopš 70. gadu sākuma kinematogrāfiskajām šausmām vienmēr ir caurstrāvojusi tumša galējība.
Bet cik daudz no tā patiesībā ir labs? Cik bieži šausmu galējā, asiņainā, apzināti šokējošā puse vienkārši tirgojas ar aizdedzinošu estētisku pārmērību, un cik bieži tā izmanto savu asumu un groteskērijas, lai atbalstītu kaut ko jēgpilnāku, kaut ko pateiktu, izklaidētu tādā līmenī, kas pārsniedz vienkāršu pieskārienu? Patiesībā vairāk, nekā jūs domājat. Tāpēc es nolēmu, ka ir pienācis laiks apkopot. Šīs ir filmas, par kurām jūs, iespējams, esat dzirdējis, bet, iespējams, neesat redzējis. Tie, kurus jūs pazīstat pēc leģendām par viņu asiņaino ekstravaganci, bet, iespējams, nezināt daudz vairāk. Kuriem no tiem patiesībā ir nozīme, un kuri ir vienkārši stulbi vingrinājumi, kas ir lieki? Lasiet tālāk, un es jums pastāstīšu.
Audition (1999)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Nobeigums. Lielāko daļu savas darbības laika Audition ir daudz mazāk izteikta šausmu filma nekā jebkura cita šajā sarakstā, lai gan ne mazāk satraucoša. Stāsts par morāli apšaubāmu atraitni, kurš uzsāk strauju, kaislīgu un nedaudz uzmācīgu romānu ar sievieti, kuru viņš nepazīst – iepazinies ar viņu viltus filmas klausīšanās laikā, ko organizēja viņa draugs producents – tas ir auksts, klusi satraucošs, lēns. apdeguma afēra ar vieglu sapņainu toni, ko ar meistarīgu pieskārienu gleznojis režisors Takashi Miike. Bet tad neizbēgami lietas nonāk pie galvas. Un tas kļūst brīnišķīgi šausmīgi daudzu asu lietu dēļ.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
O jā. Audition ir fantastisks ekstrēmā japāņu kino paraugs un viena no labākajām filmām Mīkes garajā un neprātīgi eklektiskajā karjerā. Lai gan lielākā daļa skatītāju ieradās pēc šausmām, Audition ir daudz vairāk. Drūma, inteliģenta un radot vērā ņemamus jautājumus par dzimumu attieksmi Japānā, statusa uztveri romantiskās attiecībās un pat morāles jēdzienus godīguma un atklātības ziņā, Audition ir gudra, pārdomāta filma neatkarīgi no tās žanra. Turklāt tas kļūst patiešām, krāšņi briesmīgi.
Mocekļi (2008)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Fakts, ka tā ir pēdējo gadu agresīvākā, brutāli grafiskā šausmu filma. Iespējams, franču ekstrēmā kino jaunā viļņa absolūtā virsotne, Mocekļu bezkompromisa nepatīkamība tiešām nav ieteicama ikvienam. Pat visizturīgākajam, jautrākajam šausmu fanam var rasties problēmas ar to apstrādi vairākas dienas pēc tam (es to darīju, un es par to nekaunos). Mocekļi, kas sākas satraucošāki un arvien murgainākos, asiņainākos, nerimstošākos veidos, līdz tā ir pilnīgi postoša kulminācija, atšķetinās, ir filma, kurā jūs vienmēr, vienmēr domājat, ka esat piedzīvojis tik sliktu, cik tas var būt, līdz kļūst vēl sliktāk. . Tādā veidā, ko jūs patiešām nevarējāt iedomāties. Vai arī gribēja.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Ja tu to spēj, tad Dievs, jā. Tā varētu būt viena no pēdējās desmitgades emocionāli satraucošākajām filmām (patiesībā par to nav 'varētu'; tā ir), taču Moceklis ir arī viena no gudrākajām filmām. Pat tikai tīras, kinematogrāfiskas konstrukcijas līmenī tās eksponenciāli šausminošo ideju temps un asa eskalācija ir nevainojama, vienmēr pilnībā apzinās skatītāju emocionālo stāvokli, vienmēr klusi, mānīgi virzot skatītāju cauri neredzamu virsotņu un ieplaku labirintam. , vienmēr gatavi viņus aizsegt ar jaunu, daudz lielāku murgu tieši tad, kad viņi kļūst apmierināti ar pašreizējo vai vismaz samierinās ar to.
Bet papildus tam šī ir filma ar ko teikt. Īsta, bona fide, pareiza šausmu filma, kas saprot, kā izmantot savas mokošās pārmērības, lai liktu punktus, izvirzītu jautājumus un apspriestu. Tā nav tikai nežēlīga apvainošana. Mocekļi ir par kaut ko, jūs, iespējams, to neapzināsieties, kamēr nebūsit paspējis apstrādāt, atgūties un izvērtēt, taču, tiklīdz jūs to izdarīsiet, Moceklis ir filma, kas paliks ar jums ilgu laiku, un to iemeslu dēļ, kas nav satricinājumi. tās virsmas šausmām.
Vienkārši nepieskarieties 2016. gada pārtaisītajam.
Ēdenes ezers (2008)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Pēc klusa perioda uz britu šausmu skatuves tradicionāli graudaino, sociāli reālistisku Apvienotās Karalistes estētiku sajauca ar šausmām, kas ar šīs kombinācijas ietekmi kļuva par sevi pazīstamu. Dženija un draugs Stīvs dodas lauku atpūtā pie titulētā ezera, lai izvairītos no tā visa, dažas dienas klusā kempingā pie meža ūdens. Viņu pirmo pēcpusdienu pludmalē kavē nepaklausīgu pusaudžu grupa. Stīvs iejaucas, un lietas galu galā izklīst, kaut arī skaudri. Taču, Dženijas un Stīva ceļojumam ejot, ātri kļūst skaidrs, ka strīds nebūt nav atrisināts un ka eskalācija ir tikai sākusies.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Jā. Pastāvīgi saspringtas, bieži mokošas tuksneša šausmas, Eden Lake patiesais spēks ir tajā, ka tā grafiskā intensitāte tiek atspoguļota īstā, cilvēciskā drāmā, ko vada spēcīga, pieredzējuša aktieru grupa. Kellija Reilija un Maikls Fasbenders nodrošina centrālas attiecības, kas šķiet pilnīgi īstas, ar vairākiem nianšu slāņiem, ko saista patiesa tuvības sajūta.
Bet tikpat labi ir arī paši pusaudži. Pastāvīgi izcilie Džeks O'Konels un Tomass Turgūzs (vislabāk pazīstami attiecīgi ar Skins un This is England), viņi veido fantastisku kolektīvu, ko veicina dusmas, personīgie bojājumi, šaubas un sašķeltā cilvēce, veidojot Eden Lake. jūtas tikpat mušu pavēlnieks kā piektdiena, 13. datums. Daži kritiķi – tas ir saprotams – ir pauduši bažas par Eden Lake iespējamajiem netiešajiem komentāriem par šķiras problēmām Apvienotajā Karalistē, jo īpaši par strādnieku šķiras dēmonizēšanu, taču atkarībā no tā, kā jūs to lasāt, patiesībā ir daudz košļāt visās jomās. diskusiju.
Cilvēka simtkājis (2009)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Tā ir tā, kur ķirurgs cilvēkiem piešuj muti pie viena otras pakaļām. Pietiek teica.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Nepavisam. Pilnīgi pašapmierināta par tās centrālās koncepcijas nejaukumu, taču tai nav nekā interesanta vai jēgas, Cilvēka simtkājis ir kaitinoša filma, kas sajūsmina nekas cits, kā tās lielās idejas pamatvērtība. Tad liktenīgi sarežģītā problēma ir tā, ka tas ir arī patiešām garlaicīgi. Tā skraida apkārt, gaidot atzinību par to, ka tā ir tik nepatīkama, taču pat nesniedz nekādus rezultātus, paužot savu iedomību bezjēdzīgi pieklājīgā, atturīgā veidā, taču tiek garantēta, ka tā atsvešinās pat tos, kuri to izmantoja vienkāršas, bezprātīgas drūmuma dēļ. . Turklāt tā aktierspēle un rakstīšana bieži ir tik slikta, ka pirmajās piecās minūtēs jūs lūgsit, lai tā atveidotā mute būtu piestiprināta pie ēzeļiem, lai tie nerunātu. Un jā, galu galā kāds izkāš kādam citam sejā. Bet līdz tam brīdim jums būs tik garlaicīgi, ka jūs vienkārši priecāsities, ka kaut kas, kaut kas notiek.
The Descent (2005)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Pēc mērenas ietekmes kinoteātrī The Descent ir ieguvis daudz lielāku skatītāju skaitu, izmantojot mājas izlaidumus un mutiski. Sekojot draugu grupai, kurā ir tikai sievietes, ekstrēmā sporta braucienā, lai izpētītu pazemes alu sistēmu, tās tumsa ir klāt vēl ilgi pirms gaismas nodzišanas, spilgta, tomēr aizkustinoši attēlota emocionāla trauma un ilgtermiņa psiholoģisks kaitējums, kas ir dažu galveno attiecību pamatā. no paša sākuma. Bet tad grupa nonāk pagrīdē, un rodas daudz fiziskāki draudi.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Tas ir fantastiski. Neraugoties uz savu emocionālo drāmu un pilnībā šausminošām šausmām, The Descent ir filma, kuras kastē ir ļoti daudz rīku un kas būtiski zina, kā tos visus izmantot nevainojami unisonā. Spriedze, neuzticēšanās, klaustrofobija, tumsa, pastāvīga svārstības starp cerību un izmisumu un, protams, The Obvious Scary Thing; The Descent ir visuresošu, rezonējošu sajukumu pieredze, kas sautējas katlā tikpat dziļā un tumšā kā tā aukstās, piķa melnās pazemes bedres. Noteikti noskatieties oriģinālo Apvienotās Karalistes teātra rediģēšanu. Amerikāņu versija neveikli mainīja beigas, kā rezultātā tika iegūts daudz mazāk spēcīgs un patiešām diezgan stulbs secinājums.
Inside/Inside (2007)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Godīgi sakot, jūs, iespējams, to nedarīsit. A l’Interieur, kas angļu valodā ir tulkots kā “Iekšpuse”, ir daļa no senām grūtniecību balstītu šausmu tradīcijām, kas stiepjas no klasikas, piemēram, Rozmarijas mazulis, līdz nesenam, kā arī izcilam, Šellija . Bet A l’Interieur atšķir tas, ka, lai gan šīs filmas spēlē ar potenciālo vecāku ļaunākajām bailēm un mātes instinkta spēku, šeit nav nekādu raustīšanās. Vecāku satraukums noteikti pastāv, taču tas ir arī pamats lielai daļai arvien pieaugošas asiņainas vardarbības. Tas, kas sākas ar zemu, bet šausminoši saspringtu mājas invāzijas skaņdarbu, pāraug iespaidīgā brutalitātē, kas noved pie sekundes daļās, no kuras skatītājs neizbēgami pāriet, taču patiesībā viņi nenonāks... līdz BURNITALLDOWN.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Jā, lai gan to vajadzētu brīdināt, sakot, ka tā ir ļoti daļa no tās pašas Jaunās franču ekstremitātes šausmu skolas, kas radīja Haute Tension un Martyrs. Tas nozīmē teikt, ka tas ir tik nerimstoši šķebinošs, ka pēc tam gribēsies dušā un noteikti nevēlēsies to redzēt otrreiz. Īpaši pārsteidzoši A l'Interieur ir tas, ka tā šausmīgais priekšnoteikums nav tik neparasts, un patiesībā, ja jūs piedodat, tas ir izvilkts no daudziem virsrakstiem visā pasaulē, kuros grūtnieces ir pakļautas šādam veidam. no murga. Arī jūs nekad vairs neskatīsities uz šķērēm gluži tāpat. Paldies, Francija.
Serbijas filma (2010)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Kāds jums par to stāstīja bārā, un tas izklausījās tik absurdi nepatīkami, ka jūs jutāties spiesti nekavējoties izlasīt Wikipedia kopsavilkumu, kas noteikti apstiprina, ka jaundzimušo pornogrāfija ir sižeta galvenais elements. Taču, godīgi sakot, serbu filmas kā ekstrēmo šausmu ne plus ultra reputācija ir nepelnīta. Notikumi filmā – būtībā: smagnēja serbu pornozvaigzne tiek ierauta hosteļa stila murgu pasaulē, kurā valda nekrofilija un (daudz) vēl ļaunāk – ir bezgala šokējošāki, ja tos iedomājas, nekā rāda uz ekrāna. Tomēr serbu filmai izdevās tikt aizliegta vairākās valstīs.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Nav īsti, nē. No sākuma niša Serbijas filma, ko mēģina izveidot, konceptuāli uzlabo citas šausmu filmas, īstenojot visneparasti satraucošākos scenārijus, kādus vien var iedomāties. Bet bez lielas emocionālas piepūles, neskaitot patiesi atklātās idejas, šis būtībā ir neveikls stāsts par daudzām (ļoti, ļoti) sliktām lietām, kas notiek ar arvien vairāk uzmāktu čali, un tam ir daudz labāku piemēru. [Spoilera brīdinājums] Interesanti, ka beigas precīzi atspoguļo daudz labākā Kill List kulmināciju, lai gan abi tika ražoti aptuveni tajā pašā laikā, un nav nekādu ieteikumu par kopēšanu.
Livid / Livid (2011)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Tas ir dīvaināks, drausmīgāks režisoru Džūljena Morija un Aleksandra Bustillo turpinājums filmai L’Interieur. Tikpat pasaka kā šausmu filma — tas ir ļoti salīdzināms ar Giljermo Del Toro darbu, ar Klusā kalna svītru spēļu pusē — tā seko Lūcijai, jaunai, mājās apmācītajai medmāsai, kura atklāj iespēja apslēpt dārgumu viena no viņas vecāka gadagājuma, tagad komā esošu pacientu mājās. Ielaužoties mājā kopā ar pāris draugiem naktī, viņa atklāj daudz vairāk, un tas viss ir ļoti satraucoši. Zini, līķlelles, tādas lietas.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Jā. Neraugoties uz šovā redzamajām strupajām, šokējošām, asiņainām šausmām, Līvide ir lieliski veidota filma, kurā apvienoti tonālie elementi no slasher filmas, pārdabiskas šausmas un daudz sapņainas, dīvainas, tautas pasakas faktūras. Virzoties no graudainām, reālās pasaules šausmām uz kaut ko pavisam fantastisku, tās iedomības galīgās izmaiņas rada spēcīgu kontrastu no gala līdz galam, taču gandrīz vienmēr tās ir savītas ar rūpību un smalkumu. Ietekmīga un diezgan skaista maza filma, un pilnīgi maz skatīta.
Haute Tension / Switchblade Romance (2003)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Patiesībā jūs varētu nē. Filma Haute Tension ir nedaudz neskaidra, iznākšanas brīdī izpelnoties tikai kulturālu atzinību par veltīto šausmu ainu, un tā nav izplatījusies līdzīgā veidā par dažām šajā sarakstā iekļautajām filmām, kas izraisa daudz atklātākas pretrunas un vēl ļaunākas. Strupā, reibinošā, punk-ass mazā slasher filma, kuras darbība norisinās Francijas laukos, Haute Tension stāsta par Mariju un Aleksu, diviem koledžas draugiem, kuri dodas uz Aleksa vecāku māju šajā valstī, lai nedēļas nogalē pavadītu mācību pārtraukumu. Ierodas sērijveida slepkava, un sākas jautrība. Jautrība un daudz izspļauto artēriju.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Jā, ar atrunu. Neiedziļinieties Haute Tension, sagaidot smadzeņu nokaušanu vai kaut ko tādu, kas varētu radīt dziļu rezonansi starp izplūstošām strūklakām. Šī ir liela, mēma slasher filma, kurai nav vēlmes būt kaut kam citam. Taču ar šo fokusu tas ar niknu prieku ienirst savā misijā. Un, iespējams, vislabākais kāpņu un garderobes izmantošanas veids, ko esat redzējis šausmu filmā. Vienkārši noteikti skatieties negrieztu, subtitriem 91 minūti garu DVD un Blu-ray izgriezumu, nevis rediģēto, dublēto, kinofilmu. Tā kā šādai filmai nav jēgas, ja jūs gatavojaties samazināt asas. Un dublēšana ir par jerkiem.
The Hills Have Eyes (2006)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Tas ir mežonīgs pārtaisījums otrajai filmai, kuras režisors ir A Nightmare on Elm Street veidotājs Vess Kreivens. Režisors Aleksandrs Aja, cilvēks aiz Haute Tension, veidojot savu pirmo filmu angļu valodā, ir asiņains, bezkompromisa vardarbīgs stāsts par ģimenes brīvdienām, kas nogājušas šausmīgi nepareizi, sabrukuma rezultātā kanibālu mutantu teritorijā. Daudzi cilvēki mirst šausmīgos, bieži ilgstošos veidos.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Pārsteidzoši, tas ir diezgan labi. Tai, protams, nav tiesību būt par šausmu kanona svarīgas daļas modernu rimeiku, taču, neskatoties uz jebkādām pretrunām – un, iespējams, tāpēc, ka iestudējums aizrāva Aju tieši no Haute Tension aizmugures – tā ir cienīga filma savā ziņā. pašas tiesības.
Jums būs nepieciešama augsta tolerance, lai tiktu galā ar tās ilgstošo nežēlību — tās pirmās izlaišanas laikā multipleksu seansos bija labi dokumentētas izbraukšanas — un, ja seksuāla vardarbība jums ir (saprotama) poga, tad noteiktas nepārprotamas un netiešas secības. varētu būt iemesls izvairīties. Bet, ja jūs varat tikt galā ar iepriekš minēto, The Hills Have Eyes ir asi režisēts un ļoti labs temps satraucošu šausmu amerikāņu kalniņos ar gudru instinktu lēni izdegt rakstura attīstību, pirms viss nonāk ellē. Negaidīts bonuss ir tas, ka tai pat izdodas izvirzīt dažus — protams, vieglus — morāles jautājumus nepielūdzamā posta laikā.
Nogalināšanas saraksts (2011)

Jūs to uzzināsiet, jo…
Tas tika minēts nedaudz tālāk šajā sarakstā. Turklāt pirms dažiem gadiem tā nedaudz iegrieza šausmu ainu, un tā bija filma, kas pirmo reizi (diezgan kulturālā) uzmanības centrā izvirzīja režisoru Benu Vitliju, kurš kopš tā laika ir uzņēmis sērijveida slepkavas melno komēdiju Sightseers, kas ir ļoti sirreāla. A Field in England, dažas Doctor Who epizodes un lieliskā Dž.Dž.Ballarda filmas High Rise adaptācija 2015. gadā. Tas ir stāsts par bijušo karavīru, kurš kļuva par slepkavu, kurš cenšas saglabāt gan laulību, gan garīgo veselību sava darba spiediena apstākļos. Bet tad noslēpumains jauns klients iegādājas savus pakalpojumus, un lietas sāk nonākt daudz satraucošākā teritorijā.
Bet vai tas ir kaut kas labs?
Tas ir izcili . Nevainojami pārvaldīta, fatālistiska filmas spirāle, Kill List ir viena no pēdējās desmitgades labākajām šausmu filmām. Tās nolaišanās tumsā ir tikpat mānīga, cik klaustrofobiska, tikpat satraucoša, kā arī faktiska. Spēcīgi asiņainas vardarbības uzplaiksnījumi mijas ar dziļi satraucošām, patiesas dzīves šausmām, tāpat kā visa filma peld pa lēzenu, reālistisku drāmu jūru.
Bet Kill List notiek kaut kas cits. Neredzams, bet vienmēr taustāms, kaut kas, kas tārps cauri stāstam, ik pa laikam uzpeld uz virsmas, lai gandrīz atklātos, pirms atkal nogrimst, lai vēl vairāk aust savu nenosaukto pūšanu. Galu galā lietas nonāks pie galvas. Lietas paliks samērā šķībi, bet jūs sapratīsit. Arī lietas būs šausmīgas. Jūs varētu zvērēt vēlreiz noskatīties Kill List, tiklīdz būs atklāts viss tā stāsta svars un dziļums. Bet tad tu to skatīsies vēlreiz. Jo tev būs. Jo jums būs jāsaprot vairāk.