2012. gada 25 labākās SF un fantāzijas filmas

Neskatoties uz dažiem ievērojamiem augstākajiem punktiem, 2012. gads nav bijis spēcīgākais gads zinātniskās fantastikas un fantāzijas filmām.

Jūsu ceļgalu raustītā reakcija uz šādu apgalvojumu varētu būt: pagaidi! Atriebēji ? Dark Knight Rises ? Looper ? Ir SFX sajucis prātā?

Un jā, top 10 ir dažas lieliskas, lieliskas filmas, taču kvalitāte sāk diezgan krasi kristies, kad jūs virzāties uz topa vidu un leju. Tik ļoti, mēs nopietni apsvērām iespēju šogad iekļauties tikai Top 20, lai pasargātu no negodības, ka ir jāiekļauj Džons Kārters .

Nepārprotiet mūs. Mums nav tik daudz piekritēju Džons Kārters kā daži cilvēki, bet, nu, viena no gada labākajām filmām?

Starp Kārters un behemoti topa augšgalā ir daudz labu, bet ne izcilu filmu. Šogad animācijas filmām gandrīz pēc noklusējuma ir veicies īpaši labi; tās ir jautras, jautras, labi izveidotas, un to skatīšanās ir mazāk kairinoša nekā tukšas asa sižeta filmas. Tātad 2012. gads ir ne sliktās zinātniskās fantastikas un fantāzijas filmas triumfs.

Taču ir bijuši patīkami pārsteigumi. It īpaši oriģinālo filmu skaits (ti, nevis turpinājumi vai balstīti uz komiksiem vai grāmatām) top 10. Redziet, Holivuda, jums tas ir. Šis ir bijis arī lielisks gads dīvainām, mazbudžeta filmām.

Šis saraksts tika izveidots, balstoties uz daudzām balsīm SFX rakstnieki, gan darbinieki, gan ārštata darbinieki (kopā apmēram 40 cilvēki). Tātad tā ir kritiķu izvēle. Kas to nepadara vairāk vai mazāk derīgu par lasītāju nobalsotu izvēli, taču tā dara Tas nozīmē, ka Džosa Vedona fani nebloķē balsošanu. Kam tas nozīmē Atriebēji un Kajīte mežā …? Nu, lasiet tālāk un uzziniet.

Atpakaļskaitīšana sākas nākamajā lapā…

25 Džons Kārters

Režisors: Endrjū Stentons
Lomās: Teilors Kičs, Lina Kolinsa, Marks Strongs, Vilems Defo, Samanta Mortone

Nabaga vecis Džons Kārters, filma, kas uz visiem laikiem būs sinonīms vārdam flop. Ne gluži Debesu vārti zinātniskās fantastikas kino — tas nesagāza uzņēmumu (Disnijs zināja, ka tas ir noticis). Atriebēji tik un tā pacēla savu piedurkni un nešķita pārāk noraizējies par šī dārgā iedomības projekta norakstīšanu) — tas tomēr padarīja Maiklu Cimino no Endrjū Stentona; viņš iekļuva filmā kā viens no Holivudas karstākajiem režisoriem un izgāja no tās kā apsmiekls ar pārmērības reputāciju, negribot spiests turpināt savu lielāko panākumu. Meklējot Nemo . Viņa konfrontējošais stils, runājot par ne tikai kvēlajiem komentāriem par filmu reklāmas intervijās, arī nepalīdzēja viņam iegūt daudz draugu.

Un nabaga vecais Teilors Kičs, kurš noteikti ir ienācis 2012. gadā, domājot, ka šis ir viņa gads; viņš bija divu ļoti dārgu potenciālo grāvēju zvaigzne ( Kaujas kuģis ir otrs), kas nokrita pie kases.

Bet ne tik nabagi mēs, publika. Jo, lai gan reti kurš gāja to apskatīt, tie, kas to apmeklēja, bija patīkami pārsteigti, to atklājot Džons Kārters patiesībā nebija nemaz tik slikti. Noteikti ar dziļiem trūkumiem: pārlieku garš, līkumoti veidots, sarežģīts vietā, kur tai vajadzēja aiztaisīt rāvējslēdzēju, apgrūtināta Kiča dobjā centrālais sniegums un novietots uz Marsa, kas izskatījās neparasti (un bieži vien blāvi) kā Arizona ar CG pogām.

Tas, iespējams, bija arī nedaudz pārāk verdziski uzticīgs savam izejmateriālam. Pirms publicitātes par filmu turpināja aunu mājās, kā Zvaigžņu kari bija daudz parādā Edgara Raisa Berouza romāniem par celulozi, taču skatītājiem tas bija vienalga. Viņi tikko redzēja kravu Zvaigžņu kari atkal tiek rikšoti tropi ar mazāk interesantiem tēliem.

Taču bija jautri. Četrrocīgie tārki bija brīnišķīgi kustību tveršanas darbi ar aktieru smalkajām izrādēm. Lina Kolinsa bija fantastiska, jautra princese. Bija satriecoši realizēta pastaigu pilsēta. Darbības ainas bija pārsteidzošas. Un komēdijas citplanētiešu suns — neskatoties uz to, ka treileros izskatījās kā potenciāls Jar Jar — patiesībā bija jauks un smieklīgs.

Džons Kārters nav kļūdains ģeniāls darbs, ko franču kino kritiķi pēc 30 gadiem atklās no jauna un pasludinās par klasiku. Tā drīzāk ir kļūdaina muļķība, ko jau no paša sākuma sakropļo ļoti dīvaini, zināmā mērā pašiznīcinoši radoši lēmumi (kāpēc gan ne no Marsa?). Taču dažkārt tā ir lieliska zinātniskās fantastikas darbība, ko būs jautri skatīties televīzijā mitrās svētdienas pēcpusdienās turpmākajos gados.

Deivs Golders

24 draudīgs

Režisors: Skots Deriksons
Lomās: Ītans Hoks, Vincents D’Onofrio, Klēra Folija, Džeimss Ransoms, Džuljeta Railnsa

Elisons Osvalts ir īsts noziegumu autors, kura karjera iet uz leju. Viņš tik ļoti vēlas slavu, ka pārceļ savu ģimeni uz mājām, kas pirms neilga laika bija šausminošas ģimenes slepkavības un pazušanas vieta. Viņa plāns ir vienkāršs: rakstīt par lietu vēlreiz, kļūt slavens, un viņa ģimene viņam piedos.

Tad viņš atrod kasti pilnu ar vecām Super 8 filmām; vienā no tām redzamas slepkavības pie mājas. Elisons ir nobijies, bet steidzas, maz saprotot, ka, kamēr viņš skatās filmas, filmas arī skatās viņu…

Drausmīgi nevajadzētu strādāt. Elisons ir tik neticami šausmīgs cilvēks, ka jums vajadzētu uzmundrināt, kad kļūst skaidrs, cik daudz grūtību viņš ir nokļuvis. Tomēr Skota Deriksona un Roberta Kārdžila scenārijs gudri atspoguļo pakāpenisku ģimenes izpakošanu ar pakāpenisku stāsta izpakošanu, kad mēs atklājam, kas ir tieši tas. notika šausminošā iespaidā. Jo īpaši filmas ir brīnišķīgas; klusi, izņemot projektora dūkoņu, tie ir nelieli ceļojumi ellē ar milzīgiem atklājumiem, kas iekodēti katrā, un pieaugoša apdraudējuma sajūta, kas līdz filmas beigām pieaug līdz nepanesamam līmenim.

Palīdz arī tas, ka filma ir pārpildīta ar lieliskiem aktieriem, jo ​​Vincents D’Onofrio kļūst par okultu parādību ekspertu un Džeimss Ransone un Freds Daltons Tompsons kā vietējie policisti, kas visi veic lielisku darbu. Tāpat Ītans Hoks, kurš tīksminās par šīm nedaudz mežonīgajām rakstnieka lomām, ir ideāls naidpilnā un simpātiskā apvienojums. Elisons vienkārši vēlas vēl 15 minūtes slavas — vai tas ir tik daudz, ko prasīt?

Jā, tā ir. Un skatoties, kā viņš maksā šo cenu, jūs varēsiet redzēt vienu no izgudrojošākajām, satraucošākajām šausmu filmām pēdējo piecu gadu laikā. Jūs nekad vairs neskatīsities uz Super 8 projektoru tāpat vien.

Alasdairs Stjuarts

23 Prometejs

Režisors: Ridlijs Skots
Lomās: Noomi Rapace, Maikls Fasbenders, Idriss Elba, Gajs Pīrs, Šarlīze Terona

Ja 2012. gada sākumā jūs būtu izveidojis gada gaidītāko filmu sarakstu, Prometejs būtu bijis augšpusē. Priekšvēsture tam Citplanētietis režisors Ridlijs Skots? Uzskaitiet mūs. Skota uzstājība ievērot noslēpumu, kam sekoja aizraujošs īsziņas treileris, paaugstināja cerības līdz reibinoši augstumam.

Tas, protams, lika vilties. Kā gan nevarēja? Bet pat ņemot vērā ažiotāžas faktoru, Prometejs šķiet kā filma, kas ir apdraudēta. No studijas šķietamās direktīvas atteikties no lielākās daļas Citplanētietis Tā ir filma, kas piepildīta ar dīvainiem radošiem lēmumiem.

Tomēr tie, kas to sauc par katastrofu, kļūdās. Tas ir skaisti izgatavots, bieži vien bijību iedvesmojošs darbs. Noomi Rapace un Michael Fassbender priekšnesumi ir lieliski. Marks Streitenfelds sniedz fantastisku, meklējošu rezultātu. Pat 3D šķita pamatots – īpaši kontrastē ar dubļaino jucekli Atriebēji . Tā kā kino pieredze ir viena no gada labākajām un aizraujošākajām.
Tas ir arī daudz saskaņotāks, nekā liecina tā reputācija. Daudzus iespējamos sižeta caurumus un jautājumus var viegli atrisināt, vienkārši domājot par to, kas notiek ekrānā. Tā ir filma par ticību, kas liek jums pašam pieņemt lēmumu par dažām lietām. Tā ir zīme, ka filmas veidotājs piedēvē auditorijai inteliģenci – vai tas nav labi?

Vils Salmons

22 Teds

Režisors: Sets Makfārlens
Lomās: Sets Makfarleins, Marks Vālbergs, Mila Kunisa

Sets ( Ģimenes cilvēks ) Makfārleina pilnmetrāžas debija bija reibinoši oriģināls bērnu fantāzijas un smagas komēdijas sakausējums. Pieņemot ideju, kas viegli varētu būt par pamatu jebkurai U-kategorijas Džima Kerija komēdijai — kā būtu, ja tavs iedomātais bērnības draugs kļūtu īsts un uzaugtu kopā ar tevi, Makfarleins izmanto šo ideju un pārvērš to par stulbumu kā Marka Vālberga Džona Beneta tēlā. viņam ir jāsabalansē savas draudzenes (mirušā Milas Kunisas) vajadzības ar sava narkotisko vielu smēķējošā lāča Teda vajadzībām.

Pārsteidzoši salda rakstura, kas pārsniedz f-ing un apžilbinošu, Teds arī iemeta negaidītu Flash Gordons veltījums, kurā Sems Dž Džonss uzstājās kā pats, kā arī ļaujoties fantāzijas sērijai, kurā viņš uzvelk savu veco 1980. Flash Gordons tērps perfekti atjaunotā ainā ar Džonu raķetes cikla aizmugurē ceļā uz Sky City. Šoreiz nedublēts, prātīgi.

Stīvs O'Braiens

21 Frankenweenie

Režisors: Tims Bērtons
Lomās: Katrīna O’Hara, Mārtins Šorts, Mārtins Landau, Čārlijs Tahans, Attikss Šafers, Vinona Raidere

Mēs esam gandrīz tik ļoti pieraduši pie regulārās vilšanās Tima Bērtona atklāšanā, ka esam aizmirsuši, kāpēc mēs viņā iemīlējāmies. Ierodas hotfoot pēc nožēlojamā Tumšas ēnas nāca Frankenvīnija , maza mēroga dārgakmens no ģimenes filmas, kas Bērtonu atgrieza viņa pirmsākumos.

1984. gadā Disnejs atlaida Bērtonu pēc tam, kad viņš pabeidza savu īsfilmu, Frankenvīnija , par zēnu, kurš atgriež savu mājdzīvnieku suni no nāves, baidoties, ka tas ir pārāk tumšs un pārāk biedējošs zīmolam Mouse House. 28 gadus vēlāk, pilnmetrāžas Frankenvīnija nonāca kinoteātros ar Volta Disneja logotipa Burtonizētu režīmu, joprojām melnbaltā krāsā un ar nevainojami neskartu melnbaltu garu.

Tas bija tas, ka Bērtons atgriezās pie avotiem, kas viņu sākotnēji iedvesmoja: universālās šausmas, 50. gadu priekšpilsētas un filmu godināšana. Frankenvīnija iespējams, ir viņa labākā filma kopš tā laika Eds Vuds , līdzīgi ekonomiski budžeta vienkrāsaina mīlestības vēstule kino sapņainajai pagātnei.

Stīvs O'Braiens

20 Viesnīca Transilvānija

Režisors: Gendijs Tartakovskis
Lomās: Ādams Sandlers, Endijs Sambergs, Selēna Gomesa, Kevins Džeimss, Stīvs Buscemi

Drakula, traumēta no sievas zaudējuma un viņu meitas Mevisa piedzimšanas, izveido piecu zvaigžņu viesnīcu, kurā briesmoņi var būt viņi paši un Mavis būs drošībā uz visiem laikiem. Izņemot to, ka viņai tikko palika 118 gadi un viņa vēlas izkļūt…

Gennija Tartakovska unikālais dizaina stils ir redzams visā filmā, un viesnīcā ir prieks pavadīt laiku, pieblīvēta ar slepenām paciņām, numuriem ar runājošiem durvju klauvējiem un peldbaseinu, kura apakšā, protams, ir milzīgs spraudnis. Būtu viegli viņam uzticēt visu godu, taču arī Ādama Sandlera balss izpildījumā un Pītera Beinhema un Roberta Smigela scenārijā nevar pieļaut pārmetumus. Šeit ir daži brīnišķīgi, gudri joki (zombijs Bēthovens ir fantastisks), un Sandlers lomai piešķir patiesu šarmu un intensitāti, kā arī atveido draudzīgu nedzīvu tēti.

Tas ir mīlīgs, taču nav slimīgs, un Sandlers, Stīvs Buscemi (kā pasaulē visizteiktākais Volfmens), Cee Lo Grīns (Mūmijas Mareja lomā) un Kevins Džeimss (Frankenšteina lomā) ir ļoti izklaidējošs centrālo varoņu kopums. Tas ir pastāvīgi izgudrojošs, ļoti smieklīgs, bieži skaists, un ir arī a Krēsla joks pēdējo desmit minūšu laikā, kas padara visu filmu par sevi vērtīgu. Viens no gada īstajiem dārgakmeņiem.

Alasdairs Stjuarts

19 Lorakss

Režisori: Kriss Reno un Kails Balda
Lomās: Denijs DeVito, Eds Helmss, Zeks Efrons, Teilore Svifta

Ja jūs mīlat Dr Seuss, jums patiks Lorakss , lai gan jūs droši vien aizdomāsities, kā tik trausls stāsts varētu tikt papildināts līdz filmas garumam. Komanda aiz muguras Nejaukais es nepieviļ mūs, par laimi, un kamēr Lorakss dažkārt ir uzplaiksnījumu juceklis, tas ir arī interesants, bieži vien drosmīgs stāsts par videi draudzīgumu un Zemes mīlestības ideoloģiju.

Pagaidi! Atgriezies! Protams, filmas vēstījums ir vienkāršs vides ziņā: nenocirsti visus kokus, jūs to nožēlosit. Bet ar to nepietiek, lai jūs vemtu. Turklāt tas tiek izstāstīts bezrūpīgā veidā, kas patiks īstiem bērniem (jauniem vai veciem) visur pasaulē, kurā ir krāsaini konfektes koki, dzied meža dzīvnieki un parāda, kā rīkoties pareizi.

Patiesībā, tagad mēs to esam uzrakstījuši, tas izklausās mazliet banāli, vai ne? Un droši vien tā arī ir. Bet pah! Ja vēlaties ļaut krāsām, melodijām un dziedošajiem lāčiem pārņemt sevi, jūs nonāksit krāšņi vienkāršā un tēlainā fantāzijā. Ja jūtaties mazliet kā Grinčs, tas nav domāts jums. Bet hei, tu esi Grinčs, tāpēc tev vienalga nav ko cerēt.

Džeina Nelsone

18 Sieviete melnā krāsā

Režisors: Džeimss Votkinss
Lomās: Daniels Redklifs, Siarans Hindss, Dženeta Maktīra, Miša Hendlija, Liza Vaita

Lai gan atdzīvinātais Hammer jau bija pacēlis galvu ar ASV ražoto Hilarijas Svankas šokeri. Iedzīvotājs , tas nebija līdz pat vairāk apgrieztiem britu toņiem Sieviete melnā krāsā nonāca kinoteātros, lai atkal varētu kārtīgi sasveicināties ar Hammer šausmu pasauli.

Atsvaidzinoši vecmodīgs savā kinematogrāfiskajā jūtībā, tas bija saspringts, efektīvs Sjūzenas Hilas 1983. gada romāna pārstāsts. Daniels Redklifs, iespējams, vēl nav Dejs Lūiss vai Oldmens, taču viņš ir daudz labāks par astoņiem Harijs Poters filmas un nekas cits, ko varētu ieteikt, prasmīgi attaisnojot sevi kā atraitni palikušo advokātu Arturu Kipu.

Daļa no tā, kāpēc Sieviete melnā krāsā jutās tik iedvesmojošs, ka tas bija Hammera mēģinājums aptvert tās gotisko šausmu pagātni, un Džeimsa Votkinsa atturīgā režija piešķīra šai adaptācijai satraucoši pieaugušu sajūtu. Fakts, ka tā ātri vien kļuva par ienesīgāko šausmu filmu Lielbritānijā 20 gadu laikā, liecina, ka sabiedrības apetīte pēc šī žanra varētu būt vairāk saistīta ar tādām filmām, kuras Hammers veidoja agrāk, nevis ar jaunās skolas satricinājumiem. Iedzīvotājs .

Stīvs O'Braiens

17 Cockneys vs zombies

Režisors: Matiass Hoēns
Lomās: Rasmuss Hardikers, Harijs Treadvejs, Mišela Raiena, Alans Fords, Honors Blekmens

Mani varētu pārmest par neobjektīvu attieksmi, kad runa ir par Cockneys vs zombies , jo es biju tajā, pavadot divas dienas filmēšanas laukumā kā ekstra (turiet acis vaļā, kad laupītāji iznāks no bankas — es esmu zombijs sarkanā un melnā čekas kreklā). Tas izskaidro, kāpēc es nepārskatīju ne kino, ne DVD izlaidumu: esmu pārāk tuvu tam!

Ne tas, ka tas kaut ko mainītu. Abas SFX recenzenti (attiecīgi filmas un DVD izlaidumam) dievināja Cockneys vs zombies – iespējams, nedaudz vairāk nekā es. Šis augstais vērtējums (diezgan iespaidīgs mazbudžeta britu indie, kas saņēmusi tikai ierobežotu skaitu kinoteātru) pierāda, ka viņi nebija vieni.

Neesi redzējis? Trīs padomi: ignorējiet virsrakstu. Grūti to nejust Cockneys vs zombies iespējams, tur iešāva sev kājā, atliekot tik daudz spēlētāju, cik tika piesaistīti. Protams, tas stāsta jums pamata pieņēmumu, un tā nekaunīgā vienkāršība sagatavo jūs kaut kam komiskam. Bet tas arī liek jums atcerēties par nejēdzīgajām gangsteru filmām, kas radās pēc Slēdzene, krājumi un divas kūpināšanas mucas , un zemas kvalitātes tiešās video zombiju filmas, kas tagad, šķiet, iznāk katru mēnesi. Un tas ir daudz, daudz pārāks par šāda veida lietām.

Lomās bijušais EastEnder Mišela Raiena, redzams, ka virkne Lāndahnu aplaupa banku, lai atrastu līdzekļus sava vectēva veco ļaužu nama glābšanai. Viņiem par nelaimi darbs notiek tieši tajā pašā laikā, kad Īstendā sāk izplatīties zombiju infekcija, un viņi iznirst, lai atrastu ielas, kur rāpo ar nedzīvajiem. Ievadiet izmisīgu cīņu, lai tiktu pāri Londonai un pārliecinātos, ka viņu cietais rieksts tēvu ģimenes ir drošs.

Tas nav gluži ideāls. Varoņu motivāciju ir nedaudz grūti norīt (vai tiešām var izglābt veco ļaužu pansionātu ar maisu ar zagtu laupījumu?). Mēs esam ģimene, mēs turamies kopā, vēstījums, iespējams, ir nedaudz nesaturēts. Un veterāna Alana Forda sniegums ģimenes galvas amatā ir vairāk kliedzošs nekā aktiermāksla.

Taču ir daži patiesi jautri mirkļi, tostarp neaizmirstams skats, kā gudrs Ričards Brierss ložmetēju apšauj nemirstīgos, kad viņš balstās uz Zimmera rāmja, un, ja kādreiz ir bijis triumfālāks triumfējošs tribīnes tēmas lietojums, mēs vēl esam redzēt to!

Vēl svarīgāk, Cockneys vs zombies ir filma ar patiesu sirdi, kurā ir uzticami varoņi, par kuriem jūs varat rūpēties (pat ja daži no viņiem ir mazliet apdullināti) — tas ir diezgan reti sastopams, runājot par filmām par undead apokalipsi. Tāpēc tā ir gada zombiju filma.

Īans Berimens

16 Apbrīnojamais Zirnekļcilvēks

Režisors: Marks Vebs
Lomās: Endrjū Gārfīlds, Emma Stouna, Rīss Ifanss, Mārtins Šīns, Sallija Fīlda, Irfans Kāns, Kriss Zilka

Lai palīdzētu sirsnīgai supervaroņu izklaidei vecajā multipleksā, maz kas ir tik uzticams kā Zirnekļcilvēka deva. Stena Lī un Stīva Ditko 50 gadus vecais izcilais radījums ir mūžīgs supervaronis, par kādu vēlas būt bērni un ko vēlas skatīties plašāka sabiedrība.

Šīs vasaras Apbrīnojamais Zirnekļcilvēks nepievīla nevienu no mums. Grūti veicama pēc Sema Raimi aizraujošās triloģijas (jā, šim rakstniekam ir liela lāpa arī par trešo), tā varēja bombardēt un garlaikot, bet tā nenotika. Būsim mūžīgi pateicīgi, ka viņi negāja pa nogurdinošo tumšo un tumšāko ceļu, jo tas tiešām nebūtu piemērots tik dzirkstošam, jauneklīgam supervaronim kā mūsu sienas rāpotājs. Jā, tas nebija gluži tik 60. gadu komikss kā Raimi filmās, taču tajās joprojām bija daudz jautrības ar Pīteru Pārkeru un kausli, ar Spideju un Ķirzaku, kas viens otru sita bezjēdzīgi, ar Spideju un ielas noziedzniekiem, kuriem viņš šķauda savus siksnus. un daudz ko citu.

Specefekti bija lieliski, izpildījums vienmērīgi labs un 3D gudri izmantots. Turklāt tajā bija arī Stena Lī visu laiku labākā epizode.

Rasels Levins

15 ParaNorman

Režisori: Sems Fells, Kriss Batlers
Lomās: Kodi Smits-Makfī, Anna Kendrika, Takers Albrizi, Keisijs Afleks, Kristofers Mincs-Plass

Stop motion zombies.

Vai jums ir jādzird vairāk?

Labi tad. ParaNormans ir bērnu filma, kas sākas ar vārdu Braaaaaiiiiiinnnnnsssss!!!!! kā tās jaunais centrālais varonis Normans skatās zombiju šausmu filmas ar mirušo vecmāmiņu blakus uz dīvāna. Viņa labākais draugs vienā brīdī parādās valkājot a Piektdiena, 13 Džeisona maska.

Pagaidiet, vai šī izklausās kā visu laiku graujošākā filma?

Tas nav. Tas patiesībā ir diezgan salds, un, lai gan ir mirkļi ar brīnišķīgu melnu humoru (ir kāds spoku putns, kurš acīmredzami ir nogalināts, ieķerot kaklu tajos izmestajos plastmasas kārbu turētājos), tie ir jautri un krāsaini tēli, kurus jūs atceraties ar vislielāko mīlestību.

Un zombiji...? Tās nav tiešām pēc tavām smadzenēm. Faktiski jūs jūtat viņiem līdzi, jo Blithe Hollow pilsētnieki vēršas pret viņiem ar degošām lāpām un dakšām. Tā ir gudra inversija.

Viņi tomēr izskatās brīnišķīgi. Zombiji ir radīti apstāšanās kustībai.

Deivs Golders

14 Drosmīgs

Režisori: Marks Endrjūss, Brenda Čepmena
Lomās: Kellija Makdonalda, Billijs Konolijs, Emma Tompsone, Džūlija Voltersa, Robijs Koltreins

Nekad viltoti mati nav izskatījušies tik labi. Nopietni, ja mēs būtu Donalda Trampa vietā, mēs nolīgtu Pixar bandu, lai mēs iekārtotu mūs ar jaunu lietu, kuras pamatā ir tikai princeses Meridas krēpes, kurām ir brīnišķīgs folikulu skaistums.

Bet pietiks par matiem un vēl par lāci! Galu galā, šis ir stāsts par to, kas notiek, kad nepareiza burvestības izvēle pārvērš kādu no Meridas mīļotajiem par grizli... un tam sekojošās dēkas ​​ir īsts karaliskais gardums. Lai gan ne gluži tajā pašā komēdijas līgā kā Pixar stablemate Monsters, Inc , Drosmīgs 's joprojām ir asiņaini jautrs, izmantojot tādu fizisku komēdiju, kādu jūs redzētu Vestendas farsā, kas mijas ar patiesi burvīgām un krāšņām ainavām.

Drosmīgs netiks uzskatīta par vienu no Pixar labākajām filmām — un tas noteikti nedeva iedegumu kasēs, taču tā joprojām ir jūdzēm priekšā lielākajai daļai citu filmu. Tajā ir arī patiesi reta lieta: varone bērnu pasakā, kura nemeklē savu princi, bet dzīvo dzīvi pēc saviem ieskatiem. Ja mazām meitenēm tas nav iedvesmas avots, tad mēs esam liels, pinkains lācis.

Džeina Nelsone

13 Aizbildņu uzplaukums

Režisors: Pīters Remzijs
Lomās: Kriss Pīns, Aleks Boldvins, Hjū Džekmens, Isla Fišere

Cepuri nost tā priekšā, kurš domāja: Hei, piezvanīsim Hjū Džekmena aģentam, lai noskaidrotu, vai viņš nevēlas spēlēt Lieldienu zaķi! Attiecīgais trusis, kuru savā dzimtajā austriešu tvangā ierunājis pats Wolverine, ir šīs bērnu filmas spilgtākais punkts, darot dažādas smieklīgas lietas, vienlaikus būdams bez piepūles, Džekmeniski foršs.

Zaķis ir tikai viena no lieliskajām lietām šajā labsajūtas stāstā, kurā ir arī Aleks Boldvins kā drūms krievu Ziemassvētku vecītis (kopā ar sasisto strādniekiem Elfiem) un Kriss Pīns Džeka Frosta lomā. Ak, un Džūds Lovs filmē savu ceļu kā nelietis Pičs, nepārprotami izbaudot faktu, ka viņš var nobiedēt autiņus no mazākiem bērniem (lai gan kurš gan to nedara?).

Darbība dažkārt mēdz būt steidzīga, un sižetā ir tik daudz, ka beigās jūs jūtaties mazliet reibonis, taču tā ir neliela cena, kas jāmaksā par ļoti izklaidējošu ansambļa skaņdarbu par grupu supervaroņi, kas glābj pasauli (kas nav Avengers).

Tikai nesauc Zaķi par ķenguru. Viņam tas nepatīk.

Džeina Nelsone

12 Bada spēles

Režisors: Gerijs Ross
Lomās: Dženifera Lorensa, Džošs Hačersons, Liams Hemsvorts, Elizabete Benksa, Vudijs Harelsons, Stenlijs Tuči, Donalds Sazerlends, Lenijs Kravics

Tas izskatījās kā pēctecis Krēsla , filmu franšīze, kuras mērķis ir visur iejusties tweenage meiteņu sirdīs, tiklīdz tika pārdots pēdējais Roberta Patinsona tēmu matu taisnotāju komplekts (nē, nopietni, tie pastāv , un tie pat mirdz). Bet tur ir daudz vairāk Bada spēles nekā dusmu pilns mīlas trijstūris starp dusmīgu bruneti un diviem prātojošiem zēniem. Lai gan, jā, ir arī tāds.

Bada spēles bija neticami – varbūt pārsteidzoši – labs. Dženifera Lorensa bija harizmātiska galvenās lomas atveidotāja, taču visi dalībnieki ar apņēmību metās Panemas mitoloģijā. Kopš tā laika Vudijs Harelsons nav bijis tik jautrs Zombiju zeme , Stenlijs Tuči un Donalds Sazerlends procesam pievienoja zināmu smagumu, un kurš zināja, ka Lenijs Kravics varētu rīkoties? Jāatzīst, ka Džošs Hačersons un Liams Hemsvorts diez vai būs interesantākie filmas elementi kādam ārpus viņu mērķa demogrāfijas, taču viņi nebija aktīvi slikti, vairāk aizēnoja niansētāki izpildījumi un interesantāki tēli.

Apsūdzībām, ka filma bija atvasināta, ir zināms nopelns. Kā arī Krēsla salīdzinājumi (diemžēl tikai pasliktināsies, jo mīlas trijstūra stāsts padziļinās un filmu producenti sadala grāmatas vairākās filmās, lai izslauktu pēc iespējas vairāk naudas no franšīzes), bija atbalsis no Terija Džiliama. Brazīlija un Battle Royale . Taču tās ir divas vizuāli pārsteidzošas un emocionāli ietekmīgas filmas, no kurām var aizņemties Bada spēles tā arī nesasniedza augstumus, tā bija stabili laba filma, daudz labāka, nekā jūs varētu gaidīt no treilera vai priekšnoteikuma.

Delikāts pavasaris

11 Hobits: Negaidīts ceļojums

Režisors: Pīters Džeksons
Lomās: Mārtins Frīmens, Ians Makkelens, Silvestrs Makkoja, Džeimss Nesbits, Ričards Armitage

Vai jums ir čipsi? Savādi, mēs neatceramies šo līniju no JRR Tolkien Hobits . Ne arī apmēram 75% no pārējās filmas…

Ne jau tas būtu svarīgi. Daudzi kritiķi aizrāvās ar faktu, ka Pīters Džeksons veido triloģiju no 300 lappušu garas grāmatas, taču tam nebija jēgas. Džeksons īsti neveica adaptāciju Hobits ; viņš veidoja prequel triloģiju Gredzenu pavēlnieks . Protams, viņš varēja vienkārši pieturēties Hobits , un izveidoja vienu liesu, mērķtiecīgu filmu grāmatas gaišajā, bērnu fantāzijas piedzīvojumu tonī, taču viņš zināja, ka tas nav tas, ko fani patiesībā vēlējās; viņi gribēja vairāk Gredzenu pavēlnieks .

Un viņš viņiem to iedeva, paplašinot grāmatu, izmantojot pielikumus no Gredzenu pavēlnieks un daļas Silmarillions paplašināt Hobits un ievietoja to plašākā Viduszemes pasaulē un mitoloģijā. Rezultāts: priekšvēsture, kas šķita kā priekšvēsture.

Jāatzīst, ka grāmatas vienkāršā, lineārā sižeta struktūra filmai sniedz mazliet sajūtu, ka tā kļūst uzkodas pēc pamatēdiena. Hobits: Negaidīts ceļojums nav tik labs kā jebkurš no Gredzeni filmas. Bet Gredzeni filmas bija satriecoši izcilas. Būt nedaudz mazākam par satriecoši izcilu mūsu grāmatā ir pareizi.

Lai gan filmai ir dažas izcilas darbības sekvences, tā ir vislabākā savos mazāk traku brīžos, kad jāspēlē tās zvaigžņu aktieri. Mārtins Frīmens ir lielisks, jo Bilbo un Ianu Makkelenu, iespējams, ir vēl jautrāk skatīties, nekā viņš bija filmā. Gredzeni triloģija. Riddle In The Dark aina ir absolūti perfekta, un Rūķi (tostarp daži no seksīgākajiem rūķiem, kas jebkad redzēti uz ekrāna) ir brīnišķīga grupa.

Dažkārt darbība norit pārāk videospēļu veidā, un 48 kadri/s versija, iespējams, nav patikusi visiem (mēs neesam pārliecināti, ka tas ir tikai satricinājuma gadījums, ko izraisījis jaunums, jo filmas veidotājs ir pārāk ambiciozs ar jauno tehnoloģiju. pirms izstrādājat, kā to vislabāk izmantot), taču ķibeles ir nelielas. Šis ir filmas Viduszemes pasakas cienīgs turpinājums, un tas bija gaidīšanas vērts.

Džonatans Nortons

10 Kajīte mežā

Režisors: Drū Godāra
Lomās: Kriss Hemsvorts, Kristena Konolija, Anna Hačinsone, Frans Krancs, Ričards Dženkinss, Eimija Eikere

Atriebēji iespējams, paņēma visu naudu, bet daudziem Joss Whedon faniem šī bija labākā filma. Ironija? Vedons to nevadīja. Šī loma atkrita Kloverfīlda rakstnieks Drū Godārs. Šīs sadarbības rezultāts bija viena no gada oriģinālākajām un aizraujošākajām filmām.

Pārāk daudz pastāstīt par sižetu jaunpienācējiem to sabojātu, tāpēc atstāsim to pie tā: pieci tīņi dodas atvaļinājumā uz nomaļu mājiņu. Viņi nav vieni. Sliktas lietas notiek. Filmas ģenialitāte slēpjas tajā, ka tā sagrauj un cildina šo klišejisku uzstādījumu un žanru, kas to radīja. Mēs piedzīvojam visus tradicionālos šausmu saviļņojumus (Nāve! Krūtis! Gore!), kamēr filma tiek pētīta dziļāk un uzdod jautājumus par kino un pašu sabiedrību. Tās ir nozīmīgas lietas.

Vedons nosauca filmu par ļoti mīlošu naida vēstuli spīdzināšanas porno filmām, kas valdīja desmitgades sākumā ( Kajīte sākotnēji bija paredzēts iznākt 2010. gadā). Daži to ir uztvēruši kā dūrienu pret šausmām kopumā, taču nekas nevar būt tālāk no patiesības. Noskatieties secību pagrabā vai atklājiet, kas tieši atrodas kubos, un ir skaidrs, ka tas ir divu fanboyu darbs, kas pavada savas dzīves laiku. Tā ir nemierīga jautrība. Brīžiem šķiet, ka lieliskā šausmu filma Kventins Tarantīno vēl nav uzņemts. Tas ir smieklīgi, traģiski, sirsnīgi un biedējoši vienlaikus. Un tajā ir vienradzis.

Vils Salmons

9 Dienvidu savvaļas zvēri

Režisors: Benh Zeitlin
Lomās: Kuvenžanē Voliss, Dvaits Henrijs, Džīna Montana

Ar nosaukumu, kas dvēso par dabas dokumentālo filmu, nezināmo lietu loku, tostarp mazu bērnu viņas pirmajā filmā, šausmas! – un budžets, ar kuru pietiktu, lai trīs minūtes sakultu kaut ko līdzīgu Hobits , Dienvidu savvaļas zvēri tiešām nevajadzētu būt tik labi.

Bet tas ir labi. Ļoti labi. Un tas ir absolūti neaizmirstami palaist.

Tā ir skaista, tomēr bieži viscerāla, pasaka un sociāla drāma, kas apvienota Amerikas dziļo dienvidu purvos tieši pirms ledus vāciņu kušanas un visa zeme applūst. Sešus gadus vecā Hushpuppy (Quvenzhané Wallis) un viņas nestabilais tēvs Vinks (Dvaits Henrijs) dzīvo uz robežas, cīnoties, lai izdzīvotu gan ikdienā, gan viens otra klātbūtnē. Bet, kad ūdeņi beidzot paceļas, Hushpuppy nasta krīt uz viņas sapņiem...

Jaunais Voliss bija vienkāršs piecus gadus vecs Kad viņa veidoja filmu, viņas aktiermākslas stils ir tik dabisks un plūstošs, ka Merila Strīpa izskatās pēc panto dāmas. Tomēr viņai bija lielisks materiāls; tas ir tāds izjaukts, satraucošs stāsts, kādu brāļi Grimmi rakstītu šodien, taču ar sociāli politisko šķautni, kas to pamato patiesībā. Tumša, burbuļojoša, pārdabiska dienvidu maģija.

Džeina Nelsone

8 debesu kritums

Režisors: Sems Mendess
Lomās: Daniels Kreigs, Džūdija Denča, Havjers Bardems, Naomija Herisa

Nu kā gāja kritiens no debesīm dari to? Kā 23. Bonda filma kļuva a bona fide fenomens, bikses tāda muļķīga nauda, ​​ko parasti iegūst tikai piedraudot ANO ar orbitālo lāzera platformu?

Neizslēgsim vienkāršā patriotisma spēku — šovasar Viņas Majestātes slepenais kalps tika savervēts drošības detaļās Londonas olimpiskajās spēlēs (pašai Viņas Majestātei bija komiksu palīdzības dienesta pienākums), un, bez šaubām, nedaudz piecēlās no šīs sarkanās, baltās un zilās buldogu skaņas. līdz filmas iznākšanai.

Bet kritiens no debesīm visā pasaulē ir paņēmis satriecošus USD 952 207 818 (raksta rakstīšanas laikā). Šis ir globāls satricinājums, kas ieved Īana Fleminga superspiegu reibinošajā, augstkalnu valstībā. Iemiesojums un Gredzenu pavēlnieks . Bonda zīmolam, protams, ir pusgadsimta priekšrocības kasēs, un franšīzes zelta jubileja neapšaubāmi izraisīja atzinību un pieķeršanos vecajam zēnam, taču arī tas to īsti neizskaidro. Un kritiens no debesīm dara šausmīgi daudz lietu, kas, šķiet, satrauc Bonda filmas laika cienītos sakramentus: jaunais Q ienes puņķainu hipsterisku attieksmi vakardienas lolotajā gizmoloģijā, nav nekādas grandiozas pasaulei apdraudošas shēmas, dāma Džūdija Denča. kļūst par de facto Bonda mazulīte un savā ziņā mūsu varonis cieš neveiksmi.

Bet plašākā radošā nozīmē Bonds triumfē. kritiens no debesīm ir juggernauts, jo tas ir balstīts uz dažiem vareniem talantiem: Sems Mendess, pārejot no arthouse uz grāvēju režīmu, bet saglabājot savas galvenās emocionālās vērtības; Havjers Bardems, liekot Bonda nelietim atkal kļūt par lielu, pūli patīkamu pagriezienu; operators Rodžers Dīkinss, gleznojot Austrumus kā kaut kādu mirgojošu drudža sapni; Daniels Kreigs, beidzot ļaujot asprātības un ironijas mirdzumiem caurdurt viņa cieto vīrieša apvalku. Turklāt tajā ir komodo pūķi. Un komodo pūķi rok.

Līdz gada beigām kritiens no debesīm rodas sajūta, ka Bonda māja ir pārbūvēta no pamatiem, pabeidzot misiju, ko sāka Karaliskais kazino 2006. gadā. Mēs atkal strādājam un ziņojam par pienākumu.

Niks Sečfīlds

7 Rubīna dzirksteles

Režisori: Džonatans Deitons, Valērija Farisa
Lomās: Pols Dano, Zoja Kazaņa, Kriss Mesīna, Anete Beninga, Antonio Banderass

Ja jūs nezinātu labāk, jūs to zvērētu Rubīns Sparks bija Mišela Gondrija filma. Pēc izskata, sajūtas, toņa, attieksmes un tēmas Rubīns Sparks atgādina savdabīgo, dīvaino gallu dīvaino meistaru darbu. Tas pat sākas jauki, pēc tam uz beigām uzņem baismīgu, dīvainu pagriezienu.

Tā ir augstas koncepcijas filma: kā būtu, ja jūs varētu ierakstīt savu ideālo partneri? Nedaudz vēsu jau no paša sākuma padara tas, ka izdomātā ideālā partnere, tāda paša nosaukuma Rūbija Spārksa, nenojauš, ka viņa nav īsta. Un sociāli nepiemērotais autors, kurš viņu rada, Kalvins, var turpināt viņu pārrakstīt, lai, ja viņa nolemtu, ka attiecības nekur nepazudīs, viņš varētu pārliecināties, ka viņa pārdomā.

Tātad tas, kas sākas kā dīvaina komēdija (Ļaujiet viņai runāt franču valodā!), ātri kļūst par dziļāku stāstu par brīvo gribu un apsēstību. Tā ir tāda lieta, kas jums jāskatās jaukta dzimuma grupā, lai jūs visi pēc tam varētu par to strīdēties. Izklaidējoši un liek pārdomām – ko gan vairāk no filmas var vēlēties?

Interesanti, ka filmu raksta ne tikai Rūbijas lomas atveidotāja Zoja Kazaņa, bet arī Kazaņa jau piecus gadus satiekas ar filmas zvaigzni Polu Dano. Zinot to, filma kaut kā liek darboties pavisam citā meta līmenī.

Deivs Golders

6 Holy Motors

Režisors: Leos Carax
Lomās: Deniss Lavants, Edīte Skobi, Eva Mendesa, Kailija Minoga

Nekā cita tāda nebija Holy Motors šogad. Runājot par reibinošo sevis izzināšanas vājprātu un milzīgo pārdrošību, nekas pat netuvojās. Pietiek pateikt, režisors Leos Carax patiešām salauza pelējumu ar šo.

Pēc monsieur Oskara varoņdarbiem, hameleoniskā aktiera, kurš tiek vests pa Parīzi uz dažādām tikšanās reizēm, Holy Motors ir mākslinieciska pārbaude par maskām, kas mums jāvalkā ikdienā, kas saglabā neticamu jautrības un eksperimentēšanas sajūtu.

Deniss Lavants sniedza vienu no gada labākajām izrādēm kā aktieris, un neatkarīgi no tā, vai ēdot supermodeles matus kā groteskais Merdes kungs, vai dejot erotisku deju dīvainai datorsimulācijai, viņš lomai ienesa apņemšanos un fiziskumu, kas viņu izcēla kā amata meistars.

Vairāk nekā jebkas cits šogad izdots, Holy Motors ļoti ietekmēja. Augstākās skumjas ainas, kas iegremdējās ar pārbagātajiem muzikālajiem priekšnesumiem un skaisti detalizētiem tēlu pētījumiem, šokējošiem attēliem, kurus ātri pārsteidza vēdera smiekli. Tas palika ar jums ne tikai pēc tam, kad esat pametis kinoteātri; tas inficēja jūsu apziņu, padarot to par vienu no neaizmirstamākajām un patiesi iespaidīgākajām gada filmām.

Robs Pauers

5 Dreds

Režisors: Pīts Treviss
Lomās: Kārlis Urbans, Olīvija Tērlbija, Lena Hūdija, Vuds Heriss, Domnels Glīsons

Visbeidzot, ekrāna versija 2000. gads AD rakstura fani var cienīt. Tas attiecas uz komiksa būtību, kuru mēs mīlam 35 gadus — runa nav par Dredd's Lawmaster riepu platumu, bet gan par viņa attieksmi un veidu, kā viņš īsteno likumu neatkarīgi no tā, kādā muļķīgā situācijā viņš nonāk.

Kārlis Urbans uzliesmo kā nekaunīgais likumsargs, un, lai gan viņa pasaule ir vēl drūmāka, nekā mēs bijām gaidījuši, katrs filmas sniegums ir nevainojams.

Tas ir arī skaisti brutāli; palēninātas darbības ainas uzkavējas uz katras caurdurtās ķermeņa daļas, hiperreālās krāsas un montāža piešķir darbības ainām baletisku noskaņu. Īss, ass un satur dažus labi izvietotus mājienus izejmateriālam Dreds ir maldinoši vienkārša policistu un draugu drāma.

Cik žēl, ka neviens to neskatījās, un mēs nesaņemsim turpinājumu!

Deivids Bredlijs

4 Tumšā bruņinieka augšāmcelšanās

Režisors: Kristofers Nolans
Lomās: Kristians Beils, Toms Hārdijs, Anne Heteveja, Gerijs Oldmens, Morgans Frīmens

Pat Kristofers Nolans nespēja pārvarēt Tumšais bruņinieks . Viņš to zināja. Mēs visi to zinājām. Taču tā vietā, lai ļautu Džokeram pēdējo reizi pasmieties, Nolans un viņa scenārists-brālis Džonatans piegādāja pavisam cita veida sikspārņus ar Dark Knight Rises .

Saprātu cīņas vietā, Paceļas ir fizisks noplicināšanas karš. Brūss Veins ir fizisks vraks, Beins ir dabas spēks, un darbība ir muskuļotāka nekā jebkad agrāk. Nolans saglabā darbību pamatotu, vienlaikus ļaujot šim trijfilmam kļūt par triloģijas komiksiskāko filmu, kurā pirmās filmas tēmas tiek pilnībā apvilktas.

Taču lielāko iespaidu atstāj nevis lieljaudas komplekti, bet gan emocijas.

Nolana Sikspārņa pantā sievietes līdz šim ir tikušas mainītas, taču šeit tā nav. Annes Hetavejas drausmīgā Selīna Kaila ir jau tā iespaidīgā ansambļa spilgtākais punkts. Viņas topošā mīlas dēka ar Brūsu ir gaisma tuneļa galā miljardierim pleibojam, bet īstais mīlas stāsts ir starp Brūsu un viņa dzīves vīriešiem – Alfrēdu un Gordonu. Mēs izaicinām pat rūdītus kinoskatītājus, lai viņi nejustu kamolu kaklā, kad Betmens atklāj: varonis var būt jebkurš, pat vīrietis, kurš dara ko tik vienkāršu un pārliecinošu, kā apvelkot mazam zēnam ap plecu mēteli, lai paziņotu, ka pasaule to ir izdarījusi. t beidzās. Vai arī brīdis, kad Alfrēda sapnis kļūst par realitāti Florences kafejnīcā.

Dark Knight Rises ir sava daļa problēmu un sižeta caurumu, bet cildenās pēdējās 20 minūtes, kad Nolans pilnībā realizē mantru, ko viņš izveidoja filmas sākumā. Betmens sākas – tas kā simbols Betmens var būt mūžīgs (ar nelielu Džozefa Gordona-Levita Džona Bleika palīdzību) – tas ļoti palīdz novērst jebkādas šaubas par to, kas notiek iepriekš.

Beina īpatnējā balss, Hansa Cimmera spēcīgā partitūra, Vollija Pfistera brīnišķīgā kinematogrāfija… par to ir maz. Dark Knight Rises kas nekliedz klasi, un cik bieži tas notiek grāvējfilmā, nemaz nerunājot par supervaroņu žanru? Neviens nekad neuzvarēs Nolana sikspārņu triloģiju uz lielā ekrāna, un, lai gan šī varētu nebūt labākā no trim, tā viegli ierindojas starp gada labākajām.

Džordans Fārlijs

3 Avengers sapulce

Režisors: Džoss Vedons
Lomās: Roberts Daunijs jaunākais, Kriss Evanss, Kriss Hemsvorts, Skārleta Johansone, Semjuels L Džeksons

Pēdējo divpadsmit mēnešu laikā mēs esam redzējuši, kā Kristofers Nolans pabeidz savu Betmena triloģiju, Pīters Džeksons atgriežas Viduszemē un Endrjū Gārfīlds atjauno Spideju. Bet nešaubieties: 2012. gads piederēja Atriebējiem.

Ir viegli saprast, kāpēc. Džoss Vedons ir ģēnijs, mēs visi to zinām, un viņš pulcēja kopā Marvel varenākos, piemēram, žanra kolosus, kāds viņš ir. Ganot supervaroņus tā, it kā viņš to būtu darījis visu mūžu, Vedons izveidoja dzirkstošu scenāriju, kas pilns ar uzreiz citējamiem viena rindkopa un pilsētu satricinošu darbību.

Kaut kā, Atriebēji bija labāks, nekā kāds bija uzdrošinājies cerēt. Pirmo reizi Marvel filmu pasaulē vairāki slaveni supervaroņi aicināja mūsu uzmanību uz ekrāna, kas ir apmulsums par bagātībām, ja ņem vērā iesaistītos dalībniekus un varoņus. Roberts Daunijs jaunākais, kurš tagad stingri iejutās kā spožākā zvaigzne lielajā ekrānā Marvel debesīs, kā parasti apžilbināja līdzās izcili tveicīgajai Skārletai Johansonei un vienkārši cildenajam Markam Rufalo. Jā, Džoss pat pareizi saprata Halku — kurš to būtu domājis, ka tas ir iespējams?

The Atriebēji filma, kuru lielākā daļa no mums nekad nedomāja, ka ieraudzīsim, tā apstiprināja Marvel dominēšanu lielā ekrānā un lika mums visiem elsot pēc vairāk. Otrā daļa nevar būt pietiekami ātri.

Robs Pauers

2 hronika

Režisors: Džošs Potion
Lomās: Dāns DeHāns, Alekss Rasels, Maikls B Džordans

Hronika sasniedza neiespējamo; tā bija tik laba, ka nevienu neinteresēja, tā bija atrasta filma. Faktiski jebkura kritika, kas tika vērsta pret filmu, bija saistīta ar to, cik smieklīgai bija jābūt lētticībai, lai dažkārt attaisnotu atrasto kadru iedomību. Tikai daži vaidēja par to, ka jāvelta lētticība, lai noticētu, ka slinks pusaudzis var lidot.

Tas ir tāpēc Hronika ir lieliski uzrakstīts, režisēts un iestudēts. Un, lai gan šķietami tā ir filma par trim pusaudžiem, kuri atklāj, ka viņiem piemīt superspējas, jau no pirmās ainas — ar sociāli neveikli Endrjū savā guļamistabā veido video dienasgrāmatu, kad viņa piedzērušais, vardarbīgais tētis sit pa durvīm un lamājas, jūs saprotat, ka tas būs vairāk, tik daudz vairāk nekā zems budžets X-cilvēki . Tā ir filma par attiecībām. Salauztas, galvenokārt.

Lai gan filmā ir daudz drūmu brīžu, tajā ir arī brīži, kas piepildīti ar reibinošu dzīvesprieku, it īpaši, kad Endrjū un viņa draugi mācās lidot. Apbrīnojami mazbudžeta iestudējumam, tajā ir daži no visticamākajiem un uzmundrinošākajiem “jūs ticēsit, ka vīrietis spēj vadīt ainas, kuras jebkad ir apņēmušās filmēt. Tas, iespējams, ir mazāk saistīts ar FX un vairāk ar priekšnesumiem un režiju.

Hronika arī lepojas ar satriecošu fināla cīņu. Tā ir tīra komiksu darbība, kuras pamatā ir neapstrādātas emocijas un traģēdijas sajūta. Atriebēji ' fināls varēja būt iespaidīgāks, bet Hronika Tam kaut kā ir tikpat liela ietekme.

Deivs Golders

1 Looper

Režisors: Rians Džonsons
Lomās: Džozefs Gordons-Levits, Brūss Viliss, Emīlija Blanta, Džefs Danielss, Noa Segans, Pols Dano, Paipers Perabo, Gerets Dilahants

Gadā, kurā dominēja priekšvēstures, turpinājumi un ceļojumi uz sen iedibinātām pasaulēm, Looper iegūst punktus vienkārši par to, ka ir nonācis pilnīgi jaunā visumā. Tomēr daudz svarīgāks ir tas, ka tā ir arī prātīgākā, izgudrojošākā un visstingrākā 2012. gada zinātniskās fantastikas filma.

Riana Džonsona iepriekšējās filmas, Ķieģelis un Brāļi Blūmi , bija viņu atzīmējis kā rakstnieku/režisoru, ko skatīties, un viņš šeit lieliski izmanto savus ievērojamos stāstnieka talantus. Strādājot ar augstākajām koncepcijām — slepkava, kas tiek nodarbināts, lai nogalinātu no nākotnes nosūtītos upurus, pietrūkst, kad mērķis ir viņa vecākais es, Džonsons satur filmā ceļojumus laikā, darbību, ģimenes drāmas un ielādē daudz ko citu, nemaz nerunājot par dažiem dramatiskas līknes.

Tāpat kā visās laika ceļojumu filmās, Looper nav jēgas, ja analizējat to pārāk rūpīgi, taču tam nav nozīmes, jo Džonsonam ir a Atpakaļ uz nākotni - patīk prasme saglabāt savu loģiku konsekventu. Turklāt ceļojums laikā ir niecīga stāsta daļa, būtībā tikai viltīgs triks, lai dabūtu izcilo Džozefu Gordonu-Levitu istabā ar savu vecāko sevi (līdzīgi dūzi Brūsu Vilisu). Tas ir nekaunīgi sarežģīti, taču, ja Džonsons tur aiz rokas — katrs sižeta pavērsiens nevainojamajā veselumā ir pilnīgi organisks, — tas ir īsts brauciens. Tūlītēja klasika.

Ričards Edvards

Ak, ja jūs interesē, 10 pēdējās filmas bija (sliktākās ir augšpusē):

viens Iekšējais velns
divi Piranha 3DD
3 Tumšākā stunda
4 Māja ielas galā
5 Love Bite
6 Rokaspulkstenis
7 Ghost Rider: Atriebības gars
8 Titānu dusmas
9 Černobiļas dienasgrāmatas
10 Ābrahams Linkolns: Vampīru mednieks