211service.com
Brīvais puisis: Raiens Reinoldss, Džodija Komera un Šons Levijs par savas priecīgās jaunās filmas veidošanu
(Attēla kredīts: Disney)
GamesRadar+ un Kopējā filma svinam lielākos jaunumus, dodoties atpakaļ uz kino! Šonedēļ: Brīvais puisis. Raiens Reinolds savā jaunajā zinātniskās fantastikas komēdijā, kuras darbība risinās atklātās pasaules spēlē, sola daudz sirds, smieklus un darbības. Šis raksts pirmo reizi tika publicēts 2020. gadā - pērc žurnālu šeit.
Tāpat kā lielākā daļa no mums šajos pašizolācijas laikos, Raiens Reinoldss, kurš ir ieslodzīts Pound Ridge, Ņujorkā, ir alkst pēc kopīgās, jautras atmosfēras, skatoties milzīgu filmu uz milzīga ekrāna ar milzīgu pūli. Viņš vietnē Twitter ir skatījies kadrus, kuros fani skatās galvenās filmas Avengers: Endgame ainas, kopā sajūsmināti, uzmundrina un gavilē dramatiskajos brīžos ar mikrofona nolaišanu. Droši vien arī jūs to skatījāties ar sāpēm pēc popkorna rokā, ko apņem tumsa, kolektīvu gaidu lādiņš gaisā. Varbūt es esmu emocionāla visa pasaulē notiekošā dēļ, bet šorīt, to skatoties, es raudāju. Šī ir viena no skaistākajām lielbudžeta asa sižeta filmu veidošanām, ko jebkad esmu redzējis. Tā ir viena lieta, ko es ļoti gaidu un kuras man ļoti pietrūkst — kinoteātrī un tādā veidā skatīties filmu. Tā ir unikāla pieredze.
Reinoldss palaidīs garām iespēju redzēt savu jaunāko darbu, kas tiek patērēts šādā veidā šovasar. Free Guy, liela budžeta, liela mēroga, lielu zvaigžņu komēdiju aktieris, kurš seko NPC atklātās pasaules spēlē (Reynolds), kurš nolemj mainīties un kļūt par varoni matricas ietvaros, bija paredzēts kā grāvējs jūlija auditorijai. , bet tad koronavīruss izmainīja dzīvi ikvienam. Tagad tas ir paredzēts Ziemassvētku izlaidumam, cerams, pēc Covid-19, un Reinoldss apzinās, ka pasaule līdz tam laikam tiks pārveidota visos veidos. Mani nodreb, iedomājoties, ka es būtu tikpat liels pērkons, ja izmantotu kolosālu globālu pandēmiju kā līdzekli, lai atrastu vērtīgu pamatu savai filmai, viņš traucas savā neatkārtojamā veidā. Bet es pamanīju, ka krietni pirms šī sūda notika, es jau meklēju izklaidi ārpus manas normas. Es domāju, pasaule jūtas ļoti naidīga, ļoti ciniska un biedējoša. Tāpēc es atklāju, ka meklēju izklaidi, kas lika man justies labāk, lika man iziet no kinoteātra, kur es eju saulē, nevis prātoju, kā es varētu iedzert gulēt vai kaut ko citu.
Brīvā puiša scenārijs bija mūsdienu dzīves eliksīrs, kad tas nonāca pie viņa rakstāmgalda, un — dzirdēt viņu un viņa komandu par to runājam — varētu būt tieši tas, pēc kā ilgojas kino apmeklētāji, kad mēs beidzot atgriezīsimies kinoteātrī. Un ziniet, tas ir no puiša, kurš izveidoja tīru snark un cinismu hitu franšīzē ar Deadpool. Viņš uzstāj, ka cinisma trūkums nav līdzvērtīgs maigumam. Tas nav mīksts, tam ir malas, bet, jā, es meklēju kaut ko tādu, kas cilvēkiem atstāj tikai milzīgu smīnu sejā...
Vairāku spēlētāju režīms...
(Attēla kredīts: IMDb)
Reinoldss un Nakts muzejā režisors Šons Levijs ir mēģinājuši sadarboties sešus gadus pēc tam, kad kopīgs draugs Hjū Džekmens ierosināja, ka viņi varētu izveidot labu filmu veidotāju komandu. Viņi kopā flirtēja ar daudziem projektiem, kas nebija tik tālu (šī Holivudas sakāmvārds ir patiess: 'pārliecinies, ka tu lietas beidz labi'), smej Levijs, jo tas, kā tu lietas beidz, nosaka tavu turpmāko biznesu), taču 2018. gadā Reinoldss atrada ideja, kas, viņaprāt, būtu viņu zelta biļete.
Kopš brīža, kad izlasīju šo scenāriju, es zināju, ka Šons bija tas cilvēks, kurš palīdzēja to izveidot, atceras Reinoldss. Viņam ir neticami unikāls pasaules veidošanas veids, radot pasaules, kas ir lielākas par dzīvību, pasaules, kurās mums kā auditorijai ātri jāpierod. Bet arī viņš ļoti labi prot to nostiprināt īstā sirdī un īstā humorā. Iedrošinot Deadpool pastāvēšanu ar karstuma meklējumiem, Reinolds kā galvenās lomas atveidotājs un producents nemeklēja priekšnieku, bet gan līdzstrādnieku. Manā karjerā viss mainījās, kad es sāku vairāk iesaistīties katra projekta veidošanā, un es daudz vairāk iesaistījos ievadā, īpaši rakstot, viņš skaidro. Šons un es esam partneri visos veidos, kad runa ir par radošo procesu — sākot no kopīga darba pie katra scenārija vārda un katras producēšanas noformējuma daļas, kā arī apšaubot katru labojumu. Un, apvienojot eklektiskus un, galvenais, smieklīgus dalībniekus, kuri varētu ripināt ar improvizācijas sitieniem un pārrakstīt lapas, kad Levijs un Reinoldss izdomāja scenāriju iknedēļas vilciena brauciena laikā no Bostonas uz Ņujorku. Es gribēju darīt kaut ko tādu, kas man bija tāds pats, kā es jutos, kad pirmo reizi skatījos Back To The Future, Reinoldss skaidro procesu. Es gribēju darīt kaut ko tādu, kas jūtas tā, it kā jūs ieietu vēlmju piepildījuma un iespēju pasaulē – pasaulē, kas bija smieklīga, bet ar patiesām likmēm un patiesu sirdi.
Šīs likmes: Reinoldsa jaukais varonis, kas nav spēlētājs, Gajs, ir daļa no atvērtās pasaules spēles Free City, kur viņš strādā par bankas kasi kopā ar savu labāko draugu, apsargu Badiju. Free City, ko izstrādājis Soonami Games izpilddirektors Antuāns un ko uztur kodētāji Milija, Kīss un Mousers, Free City ir lemts slēgt, taču Gajs ieliek uzgriežņu atslēgu, saceļoties pret savu ierasto ieprogrammēto rutīnu un izveidojot savu aģentūru. Simpātiskā Milija izveido iemiesojumu Molotova meiteni, lai iekļūtu spēlē, kamēr Antuāns sūta savus palīgus Keys un Mouser.
(Attēla kredīts: Disney/20th Century)
Iespējams, nav brīnums, ka Levijs ir iedomājies par filmas Nogalināšanas Ievu hameleonu zvaigzni Džodiju Komeru kā lomu ar vairākiem akcentiem. Es biju noraizējies par akcenta izdarīšanu, Komers smejoties atzīst, kad Londonā runājam pa telefonu. Man bija tā: 'Es nevēlos iedziļināties katrā lomā, piemēram: 'Es varu izdarīt šo akcentu!' Bet, kā izrādās, tieši viņas balss veiklība palīdzēja viņai iegūt lomu, viņas debijas pilnmetrāžas spēlfilmā. 100 aktrises.
Man šķiet, ka viņa vienā konkrētā klausīšanās ainā izdarīja trīs dažādus akcentus, saka Reinoldss. Viņai tas vienkārši bija. Tas ir viens no tiem brīžiem, kad mēs ar Šonu skatāmies viens uz otru un sakām: 'Apstāsimies un ķersimies pie darba'.
Mana mantra vienmēr ir bijusi: likt uz talantu, saka Levijs, kurš arī producēja Stranger Things un ar rokām atlasīja šīs jaunās sejas, lai iegūtu zvaigzni. Džodija nav pazīstama kā komēdiju aktieris, taču viņa ir tik talantīga, ka es biju gatavs uz to derēt. Mēs nevēlējāmies vienkārši izveidot videospēļu filmu vai komēdiju. Mēs vēlējāmies izveidot mērķtiecīgu un galu galā smeldzīgu stāstu par iespēju palielināšanu, tāpēc šai lomai mums bija vajadzīgs aktieris, nevis tikai smieklīga aktrise. Mums bija vajadzīgs kāds, kas spētu nodrošināt komēdiju, bet, iespējams, vissvarīgāk, šīs lomas emocionalitāti. Levijs un Reinoldss arī derēja uz Stranger Things absolventu Džo Kīriju Kīza lomā, kā arī komiķi un īstu spēlētāju Utkarsh Ambudkar par Mouser. ņem, Ambudkar saka. Bet, ņemot vērā to, kas piedalījās šajā projektā, un pašu stāstu... kļuva patiešām skaidrs, ka mēs darām kaut ko diezgan foršu. Lil Rel Howery tika iecelts kā Badijs, bet noapaļots kā Antuāns? Nu, Reinolds pieskārās vecai līdzzvaigznei Taikai Vaititi.
Es nekad neesmu viņu saticis, Reinoldss nomira, kad viņam atgādināja par dueta pirmo sadarbību neveiksmīgajā Green Lantern. Es joprojām nevaru pilnībā saprast, kā mēs viņu par to panācām. Viņš vienkārši uzreiz pateica 'jā'. Waititi, sardonisks un mierīgs līdz horizontālam līmenim, Losandželosas tālrunī teikts: vienkārši atnākt un koncentrēties uz tēlu un iemācīties līnijas, piegriezties filmēšanas laukumā un darīt to – tās bija kā patiešām jaukas darba brīvdienas. Jā, bet kā Oskaru ieguvušajam rakstniekam, režisoram un Marvel zelta zēnam ir jābūt kaut kam papildus, kas viņu aizvilinātu no pašreizējā scenārija rakstīšanai filmai Thor: Love & Thunder? Darīt kaut ko tādu, kur es to nerakstīju un nekontrolēju – sākumā noteikti biju nedaudz satraukts. Mans priekšstats par to, ko man patīk darīt, un lietas, kas man šķiet interesantas – vai tas tiešām patīk citiem? Vai viņi patiešām vēlētos to apiet? Tāpēc lielu daļu laika es domāju: “Labi, es domāju, ka es pamēģināšu šo un tad mani atlaidīs. Vai arī viņi man turpinās teikt, ka tas, ko es daru, ir pilnīgi nepareizi.
(Attēla kredīts: Disney/20th Century)
Protams, bija otrādi, kad banda 2019. gadā devās uz Bostonu, lai filmētu. Levijs, improvizācijas komēdiju izmantošanas veterāns pēc trim Nakts muzejā filmām ar tādiem kā Robins Viljamss, Rikijs Džervēss, Bens Stīlers un Ovens Vilsons, zināja, ka vēlas ļaut spēlēt saviem aktieriem. Tas, ko Taika ienesa šim varonim, filmēšanas laukumā – tas bija kaut kas tik unikāls un īpašs, sajūsmina Reinolds, un Levijs viņu pielīdzina dārgi aizgājušās zvaigznes zibensnovedējam. Viņa klātbūtne uz ekrāna un komiskā prāta ātrums ir tādā līmenī, kādu es patiesi jebkad esmu redzējis tikai pie tāda cilvēka kā Robins Viljamss, viņš ir tik ātrs. Ambudkars, Haurijs un Reinolds arī nav slinki. Es domāju, ka Raiens nav nekas cits kā ģēnijs, saka Komers, kurš atzīst, ka ir iesaistījies improvizācijas dziļumos. Es iekļuvu [Bostonā], pirms man bija jāfilmē savas lietas, un devos filmēt. Bija aizraujoši redzēt, kā šī lieta darbojas, un improvizācijas līmeni, kas ritēja kādas četras minūtes pēc kārtas un ripoja no mēles... Tas noteikti bija nervus kutinoši, bet arī bija lieliski no kā mācīties.
Komēdija nebija vienīgā lieta, kuras dēļ Komers bija uz straujas mācīšanās līknes. Lai gan viņa ir veikusi trikus, spēlējot Brīvā puiša briesmoni Killing Eve, uzkrītošas darbību secības viņu izaicināja jaunos veidos. 'Pirms sākām īsto šaušanu, es pa dienu trenējos ar kaskadieru komandu, bet pēc tam naktī trenējos, lai uzlabotu savu vispārējo fizisko sagatavotību. Tas noteikti bija daudz, bet es tajā kaut kā iemetos – jo pati biju Bostonā, nevienu nepazinu, un man nebija nekā labāka, ko darīt,” viņa smejas. 'Un arī es ļoti vēlējos veikt tik daudz triku, cik vien iespējams.' Viņas jaunais prasmju komplekts ietvēra algotu darbu, zaļo ekrānu un nepieklājīgu zābaku bučotājai. 'Es nekad agrāk nebiju sists pa seju, tāpēc varu atzīmēt šo vienu no saraksta.'
Izlīdzināšana
(Attēla kredīts: 20. gadsimts)
Ar aktieru sastāvu, kas viens par otru runā ārkārtīgi sirsnīgi ('ziniet, jūs veidojat šīs intervijas, un visi saka: 'Mēs sapratāmies!', bet mēs tiešām to izdarījām! saka Haurijs), tas skaidri parāda, kāda ir radošā brīvība un siltums Free Guy filmēšanas laukumā. kas, cerams, būs kases smiekli, ko ļoti diktēja duets, kas stūrēja kuģi. Abi Raiens un Šons patiešām nosaka šīs filmas toni jau no paša sākuma, saka Kīrija. Viņi ir kā divi jauki tēti, un viņiem abiem piemīt šis pozitīvisms un šī enerģija. Viņi bija tik sinhroni kā komanda un spēja līdzināties šim improvizācijas stilam visā filmas veidošanas procesā. Viņi nebaidījās no pārmaiņām vai jaunu ideju pieņemšanas.
'Es nezinu, vai esmu kādreiz redzējis tādu režisoru, producentu, rakstnieku un zvaigzni — tas bija tāpat kā skatīties, kā divi labākie draugi veido filmu,' Haurijs piekrīt. 'Viņi abi bija patiešām ieguldījuši visā. Tagad es to esmu redzējis — ja filmā tagad būtu es kā galvenais, es mācos, ka mana enerģija un tas, ko es ienesīšu filmēšanas laukumā, arī visi pārējie ir priecīgi. Laba enerģija veido lielisku komplektu, un parasti tā veido patiešām lielisku filmu. Un šis rūpības pienākums nav beidzies, kad filmēšana ir pabeigta. Kīrijs runā par Reinoldsu, kurš ir sazinājies ar sadarbības mārketinga idejām, viņa pirksts katrā pīrāgā. Godīgi sakot, viņš man ir paraugs, jo viņam ir tik liela atbildība par saviem projektiem un idejām. Ir vienkārši forši skatīties, kā kāds kaut ko tādu dara. Jūs varat sev pateikt: “Ak, labi, tas ir iespējams”.
Gan Reinolds, gan Levijs ir nekaunīgi, kad Total Film izrāda savu aktieru apbrīnu par viņu darba ētiku un audzinošo MO — lai gan Levijs daļēji nosaka, ka viņi abi ir neizskatīgi kanādieši.
(Attēla kredīts: 20. gadsimts)
Es nāku no skolas “uzvar labākā ideja”, filmēšanas laukumā neesmu īpaši patentēts cilvēks, Reinolds parausta plecus. Ikvienam ir jājūt, ka komplekts ir drošākā iespējamā vieta, kur viņi var brīvi eksperimentēt. Es zinu, ka varu būt vislabākajā, ja jūtu, ka varu būt šausmīgs. Taču viņš atzīst, ka Levijam un viņam ir tāda pati darba ētika, kas nepieļauj egoismu. “Mēs abi pievēršamies [darbam] ar pateicību un apzināšanos, ka esam laimīgā situācijā, kad varam uzņemt šādu filmu vai jebkuru citu filmu. Mēs vienkārši turpinām sist, līdz tas ir tik labi, cik vien iespējams. Es domāju, ka viņš manī izcēla labāko, un man patīk domāt, ka es viņā izcēlu labāko. Es zinu, ka šī, iespējams, ir mana mīļākā filma, kurā esmu piedalījies.
Ja viņi ir izdarījuši savu darbu pareizi, abi vīrieši cer, ka Brīvais puisis ienesīs nedaudz gaismas pasaulē, kas šobrīd šķiet tumša. Un, to nezinot, šķiet, ka kopienas vēstījums, kas caurstrāvo filmu, nevarētu būt piemērotāks globālai auditorijai, kas būs nonākusi Covid-19 otrā pusē.
Mums vienmēr šķita, ka šī varētu būt šī brīža filma, jo pat pirms koronavīrusa mēs visi skatījāmies uz šo polarizēto, stipri politizēto pasauli, un es domāju, ka mēs visi reizēm esam jutušies bezspēcīgi pasaules priekšā, kas ir ļoti neapmierināta, domā Levijs. . Pēc Covid, es domāju, ka šī filma ir aktuālāka nekā jebkad agrāk, jo tā patiešām ir metafora: kā jums var būt vara pār savu situāciju? Comer piekrīt. Es domāju, ka cilvēki, iespējams, tagad ar to būs daudz vairāk saistīti, viņa saka, un, noskatījusi filmu pirms bloķēšanas, ziņo, ka 'tajā ir tik daudz sirds — tā sniegs cilvēkiem prieka sajūtu.'
Lasīt vairāk... 
(Attēla kredīts: Disney/Warner Bros./Universal/Lionsgate)
Mēs ejam atpakaļ uz kino! Lasiet vairāk funkciju par lielākajiem kinoteātru izlaidumiem
Free Guy “cilvēcīgums” ir tas, kas to atšķirs “no grāvēja, kas ir tikai neprātīgs vizuālais materiāls un darbība”, paziņo Ambudkars, kurš atzīstas ciniski pret šo žanru. 'Pašreizējās sociālās un medicīniskās problēmas, ar kurām mēs saskaramies... Es ļoti ceru, ka tas cilvēkiem dos mazliet atelpas un aizbēgšanas.' Un, iespējams, turpinājums?
Reinolds nopūšas; 'Jā, es domāju. Bet es, godīgi sakot, nezinu, kā mēs esam šīs filmas augšgalā. Es patiešām atstāju šo lietu, jūtos diezgan sasodīti lieliski par to. Doma par mēģinājumu ražot otru šobrīd nav kaut kas tāds, par ko es īsti nevaru domāt. Taču tā ir liela problēma.
Pagaidām viņš saka: Brīvais puisis ir tikai saplaisājoša dāvana, kas mūs visus gaida Ziemassvētkos. Šī filma ir tikai absolūta prieka bumba, ko, manuprāt, pasaule šobrīd varētu izmantot mazliet vairāk, viņš nopietni saka. Es domāju, ka šī ir filma, kuru, es ceru, skatītāji pieņems un mīl to, kā mēs to darām, jo tā ir optimistiska, un es domāju, ka optimisms šobrīd ir vērtīgs. Tas ļauj jums justies lieliski. Un tas, manuprāt, mūsdienās ir visa vērts.
Bezmaksas puisis kinoteātros nonāks 13. augustā. Lai uzzinātu vairāk, skatiet visu lielāko gaidāmās filmas dodies savā ceļā.