Labākās Ghost in the Shell Lieldienu olas, ko mēs varētu atrast (no sākotnējās anime un citām)

Rūperta Sandersa tiešraides rimeiks Ghost in the Shell ir izraisījis nelielu satraukumu par tās 'balināšanu' un ziņojumiem par CGI testēšanu, lai to panāktu baltie aktieri izskatās vairāk aziāti . Tomēr ar debatēm nāk arī paredzēšana. Pamatojoties uz Mamoru Oshii 1995. gada anime klasiku ar tādu pašu nosaukumu, tās izlaišanas laikā ir bijis ievērojams iespaids. Un tāpat kā ar daudziem atsāknēšanas gadījumiem, turpinājumiem un vispārējiem franšīzes paplašinājumiem ( Rogue One ir jaunākais piemērs ), mēs varam sagaidīt daudz mājienu un aci Lieldienu olu veidā un slēptās atsauces. Daži no tiem ir smalkāki nekā citi, taču šeit ir visizcilākie, ko es atradu. Esiet brīdināts, spoileri jāseko.

Geišas estētika

Kā redzams reklāmkadrā, filmā ir izmantotas dažas rāpojoša izskata, robotizētas geišas, kas kalpo elitei, bet šķiet, ka tās jebkurā brīdī var aizskart – tieši tā arī notiek. Uzbrukuma centrālais mēms ar keramikas seju ir tieši no 2004. gada filmas Ghost in the Shell: Innocence. Balstoties uz cilvēciskā izskata geišu seriāla 1. sērijā, baltā seja un rubīnsarkanās lūpas ir nāvējoša dāvana. No Inocence mēs zinām, ka viņa izrādās robots, kad seja atveras ceturtdaļās, atklājot savu šausminošo muskuļu ķēdi. Šeit redzams, ka apakšējā daļa ir atvērta, jo tā mēģina uzlauzt kādu no viesiem elitāro vakariņu laikā.

Nolaupīšana

Runājot par to, visa aina, kurā piedalās psihogeišas, ir Oshii's Ghost in the Shell oriģināla un ķīlnieku ainas no 2005. gada filmas Ghost in the Shell: Stand Alone Complex — The Laughing Man maisījums. Aina norisinās kā daļa no iespaidīgas, darbības pilnas sekvences, kurā redzams, kā saujiņa geišu nogalina savus turīgos viesus. Tas, kas atrodas lietu centrā, satver Maikla Vinkota neuzticamo varoni un ievelk viņu atpakaļ uz drošu stūri, lai salauztu viņa prātu. Secība izgudrojoši apvieno Smejošā cilvēka geišas uzbrukumu ar oriģināla sākuma ainu, kur Majora nometas no ēkas augšdaļas un nogalina aizsargātu diplomātu.

Izpletņlēkšana augstceltnē

Tas mūs noved pie šī ikoniskā mirkļa un, iespējams, visvairāk sinonīmā Ghost in the Shell: ēkas nolaišanās. Oshii anime sākas virs ēkas blīvajā, biedējošajā pilsētas augstceltnē. Majora novelk mēteli, lai atklātu savu kailo “bodiju”, kas ļauj viņai maskēties. Tas ir uzņemts tieši no 1995. gada filmas; kad viņa uzsāk 180 grādu lēcienu un lec ar izpletni neona pilsētas ainavā. Vienīgā atšķirība ir stilistiskā izvēle, saskaņā ar kuru anime nolaižas ārpus centra un leņķiskā kadrā, savukārt tiešraidē tiek izvēlēta centrēta pieeja.

Blade Runner iedvesmots

Ghost in the Shell iznāca 1995. gadā; 13 gadus pēc Ridlija Skota “Blade Runner” un smēlies no tā acīmredzamu iedvesmu. Pārsteidzoši ir tas, cik vizuāli līdzīgas pilsētas izskatās un kā estētika acumirklī atgādina Skota futūristisko, netīro, rosīgo distopiju.

Tumšā bruņinieka sonāra skeneris

Man radās iespaids, ka filmā Ghost in the Shell dažādos punktos ir atsauces uz daudzām filmām, taču īpaši pārsteidzošs ir brīdis, kad Majors skenē ēku, lai to novērtētu — tas ir tieši no Krisa Nolana filmas The Dark Knight, kur Betmens izmanto militārās tehnoloģijas, lai skenētu stāvs pilns ar stulbiem, lai stratēģiski iekļūtu un nomierinātu draudus. Mēs redzam līdzīgu pieeju no majora.

Matrica atkārtoti apmeklēja?

Ir arī skaidra Matricas ietekme, atsaucoties uz tās pazīstamo zaļo šifrēto kodējumu, kā arī iepriekšminēto ēkas skenēšanu – konkrēti, tas atgādina The Matrix: Reloaded uzmācīgo orgasma ainu vizuālā ziņā. Pirmo reizi veidojot 1999. gada filmu The Matrix, Vačovski ļoti ietekmēja Ghost in the Shell, tāpēc iedvesma ir nonākusi pilnā aplī.

Zivis no ūdens

Mēs redzam hologrāfiskas zivis vairākos stāsta punktos – gan no tālienes, kad skatāmies uz pilsētas plašumiem, gan brīžos, kad Majors šķērso cilvēku pārpildītās ielas. Tā ir metafora tam, kā viņa ir ieslodzīta savā realitātē, jo mēs uzzinām, cik izolēts majors jūtas savā apvalkā. Nevarot aizbēgt, zivs attēlo viņas cīņu, lai atbrīvotos no savas ārējas ārpuses (aka zelta zivtiņas bļodas), lai atklātu, kas viņa patiesībā ir.

Westworld iedvesmots

Sanders atzīst līdzības starp viņa filmu un HBO zinātniskās fantastikas seriālu Westworld ; apspriedusi vienlaicīgus projektus ar blakus kaimiņu (un Westworld rakstnieku) Džonatanu Nolanu. Ja esat redzējis pēdējo, jūs zināt, kā Hosts — izrādes mākslīgi inteliģentie, robotizētie varoņi — tiek radīti milzīgās, ar mašīnu kontrolētās laboratorijās. Ghost in the Shell piedāvā līdzīgu veidošanas procesu, izmantojot baltus šķidrumus, lai pārklātu visu skulptūru, kas atbalsojas izrādē. Viņi abi iegremdē AI milzīgās baltas smērvielas tvertnēs, pirms pakāpeniski izplūst pilnībā nosegti. Līdzības ir īpaši pārsteidzošas.

Pamostos mājās

Lai gan tiešraides mēģinājumi sajauc anime stāstījuma hronoloģiju un pievieno elementus no visas franšīzes, daži fragmenti ir mērķtiecīgi identiski. Faktiski aina, kurā Majora pamostas savā vāji apgaismotajā, maz iekārtotajā dzīvoklī, ir aktuāla. Tas atjauno minimālistisku kadru, kurā redzama netīra, viena telpa un liels atvērts logs, piedāvājot tādu pašu aizmugurgaismotu kadrējumu – tā nolūks ir acīmredzams.

Ikonisks rezultāts

Majora apšaudes laikā netālu no sākuma un saskaņā ar 95. gada versiju mēs dzirdam spocīgas partitūras zvanīšanu, kas izklausās pazīstami Kenji Kawai baismīgi komponētajai mūzikai (un kliedzošajam vokālam), ko fani uzreiz atpazīs. Skaņu celiņš visas filmas garumā izrāda cieņu; ar augstu vokālu un dārdošiem akustiskiem instrumentāliem bītiem, kas izrādās nepārprotami.

Atkritumu pārvadāšana

Tiem, kas zina anime filmu, atkritumu mašīnas vajāšanas aina parādās ļoti agri. Šeit tas ne tikai izspēlējas savādāk, bet arī ir iekļauts stāstā tālāk. Mēs joprojām esam pazīstami, lai gan tiešraides versija šķiet tonāli atšķirīga un tiek izmantota citur. Tas neizmanto atkritumu savācēju tik labi; tā vietā izmanto to kā smalkāku sižeta ierīci.

Dusmas pret mašīnu

Kurš gan var aizmirst, kad majoram uzbrūk milzu pastiprinātais tanks? Nu, tas ir atpakaļ, taču tā klātbūtne ir vairāk kā mirklis, nevis mērķtiecīga ieviešana. Anime uzskata, ka blaktīm līdzīgā tvertne ir aizsardzības ierocis, lai kulminācijas laikā aizsargātu automašīnas korpusu Puppet Master. Tomēr, neskatoties uz izskatu un bez jebkāda konteksta, tas joprojām virza sižetu tādā pašā veidā.

Neliešu sajaukšana

Neraugoties uz to, ka Leļļu meistars nav minēts — viņam ir milzīga antagonista loma oriģinālā — 2017. gadā Hideo Kūze (atveido Maikls Pits) tiek uzskatīts par ļaundaru tiešraidē. Viņa varonis patiesībā ir no Standalone Complex, kur viņš izveido saikni ar Majoru, kas šajā versijā ir šī atšķetināšanas elementi. Šeit viņš ir varoņu un filmas veidotāju radītā sajaukums. Sanders skaidro : Mēs neveicam Leļļu meistaru. Tas nav Smejošs cilvēks. Tajā ir iesaistīts Kūze. Kūzes stāsts.