211service.com
Mulholand Drive pulksten 20: Deivida Linča brīdinājuma stāsts par Holivudas nostalģiju
(Attēla kredīts: universāls)
Divdesmit gadus pēc pirmizrādes Mulholland Drive turpina satraukt skatītājus un kritiķus. Sapņi kļūst par murgainu realitāti režisora Deivida Linča mūsdienu šedevrā, kas stāsta par topošo aktieri Betiju (Naomi Vatsa), kura pārceļas uz Losandželosu un sadraudzējas ar Ritu (Laura Haringa), sievieti, kas cieš no amnēzijas pēc autoavārijas Mulholendā. Brauciet pa Holivudas kalniem.
Mulholland Drive sāka savu dzīvi kā stundu ilgs pilots, kura mērķis bija uzsākt jaunu seriālu kanālā ABC. Tomēr vadītāji nolēma nepasūtīt pilnu sezonu, un tā vietā stāsts tika pārveidots par filmu, kurā tika filmēti papildu kadri. Rezultāti runā paši par sevi: Linčs tika nominēts Oskara balvai par labāko režisoru, filma saņēma četras Zelta globusa nominācijas, un kritiķu aptauja to pasludināja kā 21. gadsimta labākā filma .
(Attēla kredīts: universāls)
Lai gan Mulholland Drive ir 20. gadu sākuma produkts, tas ir pilns ar atsaucēm uz tā saukto Holivudas zelta laikmetu – 20. gadsimta pirmo pusi. Filma uzreiz sākas ar cilvēkiem, kas tērpušies senlaicīgās drēbēs, dejojot, bet filmā piedalās aktieri veterāni Anna Millere un Lī Grānts, kuri abi strādāja 40. un 50. gados. Amnēzijas slimnieks Rita izvēlas sev jaunu vārdu pēc tam, kad ieraudzīja Gildas, 1946. gada noir filmas ar Ritu Heivortu galvenajā lomā, plakātu.
Tāpat kā neparastā perioda sajūta, ir daudz vairāk, kas nav tā, kā šķiet. Betija patiesībā nav Betija, un Rita patiesībā nav Rita – vai arī viņi ir? Filma ir nekas cits kā tiešs savā stāstā, sapņi un realitāte pārklājas. Tipiski Linča modei režisors vairākkārt ir atteicies sniegt jebkādu skaidrojumu filmas uzdotajiem neatbildētajiem jautājumiem, tāpēc Vatsa un Haringa varoņu dubultās (vai ne) identitātes patiesā būtība ir skatītāja ziņā.
(Attēla kredīts: universāls)
Tikmēr Holivuda, kas filmas sākumā Betijai bija tik daudz iespēju, pēdējā cēlienā zaudē savu spīdumu, un Mulholand Drive beidzas traģiski. Jau no paša sākuma ir jūtams nemierīgums, un, lai arī šī filma godina Holivudas pagātni, godinot pagājušo gadu noir filmas, tā ir brīdinošs stāsts par nostalģiju — un tas joprojām ir retums.
Ja Holivuda kaut ko mīl, tad tie ir stāsti par Holivudu. Divi pēdējo gadu nosaukumi izceļas kā acīmredzami Holivudā orientētu stāstījumu piemēri: 2016. gada La La Land, režisors Demjens Šazels (kura nākamā filma Babylon ir vēl viena mīlestības vēstule Holivudai) un 2019. gada filma Reiz Holivudā, kuras režisors ir Kventins Tarantīno.
(Attēla kredīts: universāls)
Tomēr Linča varoņiem nav laimīgu beigu. Betijai un Ritai sapņi un realitāte ir murgaini sapinušies
Lai gan La La Land notiek mūsdienās, tā godina klasiskos 50. gadu mūziklus un seko Miai (Emma Stouna), vēl vienai topošajai, taču neveiksmīgajai aktieriei. Filma “Once Upon a Time in Hollywood” ir veltīta Leonardo Di Kaprio Rikam, kurš dzīvo 60. gados, un ir pazīstams aktieris, kurš baidās, ka ir pāri saviem labākajiem gadiem.
Neskatoties uz to, ka abās filmās ir nedaudz vīlušies, noguruši varoņi, filmā Tinzeltauna joprojām ir redzama ar rozā brillēm. Mia var nesaņemt beigas, ko viņa bija iedomājusies ar savu draugu Sebastianu (Raiens Goslings), taču galu galā lietas viņai izdodas. Tikmēr Riks piedzīvo savu varonības brīdi, filmas beigās izglābjot dienu un pat pārrakstot vēsturi.
Tomēr Linča varoņiem nav laimīgu beigu. Sapņi un realitāte Betijai un Ritai ir murgaini sapinušies tādā veidā, kas rada vilšanos gan viņiem, gan skatītājam – nav tradicionālu beigu, kas apmierinātu skatītājus. Linčs godina klasisko Holivudu, vienlaikus izmetot konvenciju pa logu, un vairāk režisoru vajadzētu sekot šim piemēram.
Lai iegūtu vairāk iedvesmas skatīšanai, skatiet mūsu sarakstu ar labākās Oskara balvas ieguvušās filmas visu laiku.