Neviena filma nav iemūžinājusi rokenrolu tā, kā gandrīz slavena

(Attēla kredīts: Sony)





Mūzikai ir būtiska nozīme ikviena pusaudža vecumā, un pēc 20 gadiem filma Almost Famous svin to kā neviena cita filma.

Stāsts par pilngadību, kura pamatā ir Kamerona Krova jaunības gados, strādājot par mūzikas kritiķi, seko 15 gadus vecajam Viljamam Milleram (Patrikam Fugitam) viņa ceļojumā pa Ameriku kopā ar izdomātu un populāru grupu Stillwater. Pat šodien tas nodrošina eiforisku ceļojumu, kas lieliski atspoguļo 70. gadu turneju mūziķu pašiznīcinošo uzvedību — režisors demonstrē laikmeta attieksmi pret seksu, narkotikām un rokenrolu, vienlaikus darbojoties arī kā aizkustinoša mīlestības vēstule mūzikai un to, ko tā nozīmē katram indivīdam. Jo, ko ir rokenrols? Gari mati un džinsa bikses? Bezmaksas mīlestība un ceļojumi? Vai kaut kas cits?

Filmā Almost Famous tā ir sajūta. Tas vienlaikus ir Pennijas Leinas – Stilvotera grupas “Band-Aids” līderes (nejaukt ar grupiķiem) – sirsnīgais apskāviens, un citā mirklī tā ir kopiena, kas rodas no “Tiny Dancer” uzspridzināšanas un dziedāšanas kopā ar grupas biedri pēc strīda. Tā ir skaņa, kas ir vienlīdz mierinoša un uzmundrinoša. Pēc Stilvotera līdera Džefa Bība vārdiem, kuru atveido Džeisons Lī, rokenrols ir: Balss, kas saka: “Šeit es esmu, un bāc, ja tu mani nesaproti.



Tas viss notiek...

(Attēla kredīts: Sony)

Almost Famous, kas atrodas uz milzīgu mūzikas, modes un citu pārmaiņu fona, ir ļoti sirsnīgs. Krovs noliek visu kailu uz galda, rētas un viss. Kad Billija Krudupa mūziķis Rasels Hamonds pārspēj savus grupas biedrus un dodas ceļojumā ar skābi, gandrīz iznīcinot nāvi, kliedzot, ka es esmu zelta dievs! no jumta, skatītāji nav dusmīgi. Ikviens šajā filmā drāžas dažādos veidos, taču katrs no viņiem ir attēlots ar intensīvu mīlestību un mīlestību. Krovs stāstīja Neatkarīgā , Tā ir filma par ģimeni un mīlestības pilnu mūziku, un es atceros, ka visu laiku domāju: 'Es to vadīju ar tik lielu mīlestību — es ļoti ceru, ka tā parādīsies ekrānā.' Un tā patiešām arī notiek.



Stāstīt ar ieplestām acīm bērnam, kurš redz pasauli tādu, kāda tā ir (pateicoties ļoti stingrai mātei), ļauj mums redzēt pasauli tāpat. Krovs iet uz smalko līniju, attēlojot sarežģītas attiecības un grūtus laikus bez rozā nostalģijas brillēm. Viņš pieļauj, ka filma ir pārklāta ar romantismu, taču viņš neņem vērā cilvēku trūkumus. Patriks Fugits, kurš spēlēja Vilu, teica: Šī sirds, romantisms, optimisms caurstrāvo gandrīz slaveno.

(Attēla kredīts: Sony izlaiž)



Pats Krovs jau bija ļoti iemīļota balss saviem vidusskolas stāstiem, piemēram, Fast Times at Ridgemont High un Say Anything, taču gandrīz slavenais bija cita veida stāsts. Kad Vila vecākā māsa aiziet no mājām, lai izvairītos no mātes stingrajiem noteikumiem, viņa skatās viņam (un mums) acīs un apsola: kādu dienu tu būsi foršs. Kopā ar noti, kurā rakstīts Klausieties Tomiju [The Who] ar degošu sveci, un jūs redzēsit visu savu nākotni, Vils atkāpjas savā istabā un pirmo reizi sāk savu ceļojumu mūzikā.

Režisors komentēja šo caurviju intervijā ar Dzimšana.Filmas.Nāve. Manuprāt, Lenons vislabāk teica, pārfrāzējot, ka mūzika ir liela upe, kas plūst, un tajā ir daudzas pietekas, kas ved šajā upē. Bet upe ir nemainīga, tā nekad nemainās... mūzika vienmēr būs viena būtiska valoda, ar kuru dalīsies visi, un tā arī turpmāk būs neatkarīgi no formāta, cenas, sociālajiem tīkliem, dzimuma, tautības, koncertu biļetēm vai tehnoloģijām. Viņš piebilda: Tā ir gandrīz slavena iekšējā tēma.

Tāpēc nākamreiz, kad atskaņosiet savu iecienītāko ierakstu, noteikti saģērbieties savā iecienītākajā tērpā, paskatieties spogulī un sakiet — viena Penny Lane vārdiem — tas viss notiek. Jo, kad jūs uzliekat pareizo ceļu, tas patiešām ir.