Nightbooks režisors stāsta par Netflix jaunajām šausmām, darbu ar Semu Raimi un iespējamo turpinājumu

(Attēla kredīts: Netflix)

Kā izveidot šausmu filmu bērniem, kas viņus neuzrunā? Uz šo jautājumu vēlas atbildēt režisors Deivids Jarovskis, kurš vislabāk pazīstams ar R-reted Brightburn, izmantojot Nightbooks, filmas veidotāja jauno Netflix filmu, ko veido šausmu maestro un Zirnekļcilvēka neparastais Sems Raimi.

Pamatojoties uz tāda paša nosaukuma bērnu romānu J.A. White, Nightbooks seko Aleksam (Vinslovs Feglijs), jaunam zēnam ar tieksmi stāstīt šausmu stāstus. Pēc sliktas dienas skolā Alekss nonāk ieslodzīts ekscentriskās un ļaundabīgās raganas Natašas dzīvoklī, kuru atveido Džesikas Džounsas aktieris Kristena Ritere. Viņa nolemj atstāt Aleksu pie dzīvības, bet tikai tik ilgi, kamēr viņš viņai katru dienu pastāstīs kādu pietiekami biedējošu stāstu. Cik ilgi viņš to var turēt? Kopā ar gūstekni Jasmīnu (Lidya Jewett) Alekss mēģina izbēgt no raganas dzīvokļa, lai duets varētu atgriezties pie savām ģimenēm.

Abas Jaroveska filmas stāsta par jauniem atstumtiem cilvēkiem, un Braitbērns koncentrējas uz jaunu svešzemju zēnu, kurš noraida savu cilvēcību un pievēršas ļaunumam, atklājot, ka viņam ir lielvaras. Mēs runājām ar Yarovesky par salīdzinājumu, kā arī ienirt Nightbooks veidošanā un to, vai turpinājums varētu būt ap stūri. Šeit ir mūsu pilnie jautājumi un atbildes ar režisoru, kas rediģēta garuma un skaidrības labad.

GamesRadar+: Sems Raimi bija Nightbooks producents — kā bija strādāt ar viņu? Un kurus viņa darba elementus filmā jūs visvairāk sajūsmināja?

Deivids Jarovskis: Sems man augot bija burtisks dievs. Bija divi režisori, uz kuriem es īpaši pievērsos, tie bija viņš un Pīters Džeksons, un viņi abi bija režisori, kuri kādā brīdī bija uzņēmuši patiešām trakas šausmu filmas, kas nebija vispārpieņemtas, kas bija neparastas un dīvainas, un tad viņi abi turpināja uzņemt milzīgas, milzīgas studijas filmas un kļuva par masīviem režisoriem. Tajā laikā es patiešām nevaru iedomāties nevienu šausmu režisoru, kas patiešām to darītu, nenākot vismaz no šī šausmu stūra, un tas tiešām bija vienkārši iedvesmojoši redzēt.

Tāpēc darbs ar viņu bija sapnis. Ir teiciens, lai nekad nesatiktu savus elkus, taču cilvēks, kurš izdomāja šo teicienu, viņu elks nebija Sems Raimi, jo satikt viņu bija viss, ko es to vēlētos, un strādāt ar viņu bija neticami. Viņš bija radošs sabiedrotais projektā un kāds, pie kura es varēju aiziet un pārrunāt lietas. Bija reizes, kad viņš teica: 'Ak, ja mēs to darītu šādi?' Vai arī: 'Ko darīt, ja jūs mēģinātu šo,' un es teiktu: 'Ak, dievs, tā ir visvairāk Sema Raimi ideja, ko esmu dzirdējis.' Tas bija gudri, bet tā arī bija, kad viņš to teica, es varēju skatīties ainu tā, it kā viņš to būtu režisējis. Es domāju: 'Es redzu, kā viņš domā, es saprotu, kāpēc viņa filmas ir tādas, kādas tās ir.' Viņš ir tik labs tajā, ko dara. Un tāpēc man bija sapņa piepildījums strādāt ar Semu, un, pieklauvējoties pie rakstāmgalda, es ceru, ka man izdosies to darīt vēlreiz.

(Attēla kredīts: Netflix)

Nightbooks ir ģimenes filma, taču tā joprojām ir spokaina. Es zinu, ja es to būtu skatījies bērnībā, es būtu satracināts. Kā jūs atradāt līdzsvaru starp to, lai filma būtu ģimenei draudzīga, vienlaikus nodrošinot, ka viss joprojām ir pietiekami šausmīgs?

DY: Šī filma atšķiras no citām ģimenes šausmu filmām. Ja padomā par visiem mūsdienu salīdzinājumiem, tie bieži vien ir piedzīvojumu komēdija vai kaut kas tamlīdzīgs. Tās nav īsti šausmas, tām ir tikai šausmu izskats, taču viņi vairāk tiecas pēc jokiem, nevis spriedzes un gaidīšanas. Un viena no lietām, par ko mēs sākām runāt, kad es runāju par filmas uzņemšanu, man vienkārši šķita, ka cilvēki neievēro šausmu realitāti. Viņi domā, ka tas, kas šausmās ir biedējošs, kas nosaka šausmu žanru, šausmu stāstīšanas tradīciju, ir šausminošas lietas vai šausminoši attēli, ko bērni nevar pakļaut. Bet tas tā nav.

Lieta, ko es teicu Braitbērnā, katras filmas briesmīgākā daļa ir tas, ka kāds staigā pa tukšu māju un saka: 'Sveiki?'. Jo tu tur sēdi un jautā: 'Kas ir mājā, kas ir mājā' un gaidāt, no kurienes tas nāks. Un tā ir godīga spēle — tajā nav nekā tāda, ko bērni nevarētu izbaudīt, piemēram, gaidot, no kurienes nāks bieds, taču jums vienkārši jāpārliecinās, ka tad, kad tas notiek, tas nav kaut kas nepiemērots. bērni.

Un tāpēc viena no jautrajām lietām šajā filmā ir tā, ka tā nesteidzas, tā neuzrunā bērnus, tā nedara neko no šīm lietām. Tas tiešām izskatās un jūtas, un izklausās, gluži kā īsta šausmu filma, tikai ģimenēm nav pārāk biedējoši skatīties kopā. Tāpēc šis bija mēģinājums uzsākt sarunas, patiešām izmēģināt kaut ko jaunu šajā jomā, un es lepojos ar mūsu paveikto, jo tas šķiet savādāk. Tādas filmas tiešām nav, vai vismaz nav bijusi ļoti ilgu laiku. Un es esmu tikai pateicīgs producentiem, Netflix, ka ļāva mums to izmēģināt un redzēt, vai mēs esam traki vai nē.

Filmā ir dažas atsauces uz The Lost Boys – vai tas bija iedvesmas avots? Vai arī bija kādas citas šausmu filmas, kuras vēlējāties godināt?

DY: Man patīk Lost Boys. Kristenai [Riterei] patīk Lost Boys, tā bija viena no lietām, ar ko mēs pirmo reizi sasaistāmies, kad runājām par filmu. Taču Lost Boys nebija tikai iemīļota filma no manas bērnības, tā atzīmēja vairākas izvēles rūtiņas, kas padarīja to par labu izvēli [galvenā varoņa] Aleksa mīļākajai filmai – tā nebija pārāk hardcore no šausmu filmas. Mums bija daudz sarunu par to, kāda varētu būt šī filma, jo grāmatā tā ir 'Dzīvo mirušo nakts', un es gribēju, lai Aleksa stāsti būtu balstīti uz viņa iecienītākajām filmām, un es gribēju, lai stāsti, ko viņš stāsta, būtu iedvesmoti no lietas, kuras viņš mīl. Un tāpēc es meklēju ne tikai filmu, kas man patīk no bērnības un kas Aleksam varētu būt klasika, bet arī filma, kas varētu būt arī iedvesma Aleksa stāstījuma vizuālajam stilam. Es to atklāju programmā Lost Boys, jo tika izmantota sarkanā krāsa un kā pēdējā secība ir iekrāsota sarkanā krāsā. Un tas bija vienkāršs veids, kā izmantot vizuālo valodu, lai pateiktu, ka šie divi ir saistīti — ka Alekss ir iedvesmots no iepriekšējiem radošiem dīvainīšiem, lai turpinātu radīt savas radošas dīvainas lietas.

Braitbērnas galvenais varonis ir arī bērns, un, acīmredzot, Nightbooks galvenajos varoņos ir divi bērni. Ko, jūsuprāt, iegūst stāsts, ja tā centrā ir bērni, nevis pieaugušie?

DY: Ziniet, es esmu sev to jautājis, jo man tiek sūtīti skripti, es izlasīju ļoti daudz skriptu. Kāpēc es biju spiests skatīties filmas, viena otrai, lai centrā būtu jauns zēns, kurš ir dīvains vai atstumts? Varbūt tieši tā es sevi redzu nevis kā jaunu zēnu, bet gan kā dīvaini vai izstumto, un tas ir stāsts, ko es varu izstāstīt visīstāk. Protams, šīs filmas vēstījums ir mīlestības vēstule mūsdienu jaunajai paaudzei, lai mudinātu viņus turpināt būt dīvainiem un neļaut pasaulei izspiest šo burvību. Un tāpēc es domāju, ka tas ir tas. Un papildus tam ir daļa no tā, kas ir tikai sakritība, ka tie ir divi stāsti, kas mani patiešām uzrunāja, un tie ir tikai divi no labākajiem scenārijiem, ko esmu lasījis visa laika garumā. to darīja.

(Attēla kredīts: Ēriks Blekmons)

Ikviens gaida Timu Bērtonu... Es atnācu uz šo filmu, lai pateiktu: 'Ja mēs to nedarīsim?'

Deivids Jarovskis vietnē Nightbooks

Man šķita, ka Natašas tērpi un arī viņas dzīvoklis bija brīnišķīgi – man patika tā maksimālisms un greznība. Tātad, kā jūs pievērsāties filmas producēšanai un kostīmu dizainam? Vai jūs tajā iedziļinājāties ar vīziju? Kāds bija process?

DY: Mana sieva [Autumn Steed] bija kostīmu māksliniece šajā un Braitbērnā. Mēs esam strādājuši kopā tik ilgi, cik esam bijuši kopā, un mēs esam kopā jau ilgu laiku. Un tas ir kļuvis par daļu no mana radošā procesa, ka viņa un es vienkārši izmetām viena otrai idejas un izaicinām viens otru. 'Dariet labāk, esiet radošāks, domājiet par lietām dziļāk.'

Un viens no interesantajiem izaicinājumiem, veidojot šo filmu — papildus acīmredzamajiem izaicinājumiem, visa tā COVID un bez visiem parastajiem izaicinājumiem, kas nāk ar filmas veidošanu — jūs nokļūstat tumšajā fantāzijas vai fantāzijas šausmu žanrā un pēkšņi visi gaida. ir Tims Bērtons. Un, starp citu, es mīlu Tima Bērtona filmas, es uzaugu no Tima Bērtona filmām, taču šim žanram ir izskats, un tam ir Tima Bērtona izskats, un tam ir skaņa un Denija Elfmena skaņa. Un viena no lietām, ko es atnācu uz šo filmu, bija teikt: “Ja mēs to nedarīsim? Ko darīt, ja mēs izveidojam savādāku pasauli? Un, protams, ir bijuši arī citi režisori, kuri to ir darījuši, Giljermo [del Toro] ir neticams, un ir vēl daudzi citi, taču lielākoties visi noklusējuma iestatījums ir, ka viss būs vienkrāsains, būs svītras, viss notiks. būt šķībam un savītam, un tur cilvēkiem iet smadzenes.

Tā tas bija, un tad tā bija arī cīņa par patiešām fantastisku jēdzienu, kas ir maģiski, un pilnīgi ne lietas, kas varētu notikt reālajā dzīvē, uztveršanu, un mēģināt likt skatītājam tās justies pēc iespējas reālākas. Jo filmas, kurās es uzaugu un kuras mīlēju, lika man justies tā, it kā tas, ko es redzēju, ir īsts. Kad es redzēju Jurassic Park, man šķita: 'Tie dinozauri ir īsti,' un viņi darīja visu iespējamo, lai jūs patiešām justos tā, it kā jūs skatāties uz dinozaurus. Un es domāju, ka tas bija mūsu mērķis — mēģināt pārņemt šīs fantastiskās idejas un mēģināt tās iezemēt realitātē un veidot iekšējo loģiku gan vizuāli, gan izmantojot stāstu un vizuālos materiālus un skaņu, un vienkārši likt justies labi.

Lasīt vairāk...

(Attēla kredīts: Netflix)

Tur ir labākās Netflix filmas skatīties tūlīt

Filmas beigas noteikti liek domāt, ka mēs neesam redzējuši pēdējo no šiem varoņiem. Ko jūs vēlētos izpētīt turpinājumā, ja tas notiktu?

DY: Nu, vai mums nepaveicas? Tas būtu brīnišķīgi, ja cilvēkiem šī filma patiktu pietiekami, lai viņi vēlētos redzēt turpinājumu, un ja Netflix filma patīk pietiekami, lai viņi vēlētos redzēt turpinājumu, tas būtu lieliski. Acīmredzot es labprāt uzņemtu turpinājumu. Tā ir pasaule, kuru esmu veidojis ar milzīgu mīlestību, rūpēm un dizainu, un, protams, darbs ar Vinslovu [Fegliju] un Lidiju [Dževetu] un Kristenu bija neticami. Tāpēc es vēlētos atgriezties šajā Visumā.

Runājot par to, ko es vēlētos radoši izpētīt, es noteikti tajā neiesaistītos. Bet es teiktu, ka autors J.A. Vaits ar pirmo grāmatu paveica neticamu darbu, un es noteikti paļautos uz viņu kā radošu partneri. Es ļoti vēlos cienīt to, ko viņš redz nākotnē, kā arī visus citus faktorus, kas tajā ietekmēs. Bet jā, man ir daudz ideju, daudz lietu, ko es darītu šajā Visumā, tāpēc mums būs tikai jāskatās un jāredz, un jācer, ka cilvēkiem patiks filma un viņi aizies no turienes.

Džeimss Gunns bija producents programmā Brightburn — vai jums ir kādi plāni ar viņu atkal strādāt?

DY: Man nav nekādu tiešu plānu ar viņu sadarboties, izņemot, piemēram, es labprāt ar viņu atkal strādātu. Viņš ir patiešām aizņemts, viņš veido Marvel filmas, DC filmas, un viņš vienkārši ir visur, un tās visas ir ļoti lielas filmas. Viņš ir puisis, kurš, kaut ko izgatavojot, ir pilnībā noderīgs. Tas nav gadījuma darbs, tas ir visu patērējošs darbs, kas norij visu dzīvi.

Džeimss man ir mentors, taču viņš ir arī neticami tuvs draugs. Viņš vadīja manas kāzas, tāpēc viņš ir tuvs ar mani un manu sievu, un tāpēc jebkurā laikā jūs varat strādāt ar tādiem cilvēkiem, kas jums ir līdzīgi, tā ir svētība. Tas ir sapņa piepildījums. Jo kāds sapnis iet uz darbu, uzņemt šīs filmas un iedomāties šīs lietas un darīt to kopā ar draugiem. Es domāju, kas varētu būt labāks dzīvē? Jā, es ceru uzņemt vairāk filmu ar Džeimsu, es patiešām ceru uzņemt vairāk filmu ar Semu un Netflix, un arī šajā filmā es ieguvu daudz draugu. Tātad, pieklauvē pie koka, es dabūšu taisīt vairāk.

---

Nightbooks tagad ir pieejams Netflix. Vai meklējat vairāk informācijas par straumētāju? Pēc tam pārbaudiet labākās Netflix šausmu filmas pieejams tieši tagad.