Spēles Enter the Matrix izveide, kas pārkāpa interaktīvas stāstīšanas pamatus ar nekārtīgiem rezultātiem

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

Spēles, kuru pamatā ir licence, ir pastāvējušas gandrīz tikpat ilgi kā pats medijs, un lielākā daļa ir ieguvušas reputāciju kā lētas spēles vai slikti ražotas naudas paņemšanas spēles, kurām izstrādes krāsnī bija nepieciešams daudz ilgāks laiks. Diemžēl vairumā gadījumu radošajām komandām, kuru uzdevums bija izveidot jautru, interaktīvu iemīļotā Holivudas IP versiju, netika atvēlēts pietiekami daudz laika, lai gūtu panākumus — tādā mērā, kā 1982. gada ET spēle Atari 2600 slavens, steidzās ārā viens cilvēks un palīdzēja izraisīt ASV rūpniecības krahu. Tomēr pēc katras avārijas notiek pilnīga sistēmas atsāknēšana.

Lasiet tagad

(Attēla kredīts: nākotne)

Ja vēlaties padziļinātas klasisko videospēļu funkcijas, kas tiek piegādātas tieši uz jūsu durvīm, abonējiet Retro Gamer šodien.

Un tas notika pasaules atsāknēšanas laikā tūkstošgades mijā, ap to laiku, kad kinoteātros tika izlaista konkrēta gun-fu zinātniskās fantastikas filma, kad Atari bija apņēmības pilns vairs nepieļaut to pašu kļūdu. 'Ar mani sazinājās [filmas producenta] Džoela Silvera birojs,' saka Shiny Entertainment dibinātājs un bijušais spēļu režisors Deivids Perijs. Viņiem bija šī filma Matrica ar Keanu Rīvsu galvenajā lomā. Es biju režisoru cienītājs, bet mēs saņēmām nožēlu, strādājot pie patiešām progresīvas 3D spēles ar nosaukumu Sacrifice, tāpēc es ļoti apkaunojoši nodevu projektu tālāk.

Deivids to uzskata par augstu viņa 'šausmīgo karjeras lēmumu sarakstā', lai gan nepaietu ilgs laiks, kad viņam un viņa komandai tiktu dota otrā iespēja. Viņi pat varētu izmantot šo novatorisko tehnoloģiju, lai Wachowskis plaši izplatīto Visumu precīzāk pārvērstu videospēlē.

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

Shiny Entertainment, kas bija pazīstama ar to, ka deviņdesmito gadu sākumā izveidoja Earthworm Jim platformeru sēriju, kas tika izveidota ar skrējienu un ieročiem, varētu šķist dīvaina izvēle Enter The Matrix izstrādei. Galu galā šī bija IP, kas dažus no dzīves lielākajiem jautājumiem izvirzīja grāvēja filmas priekšgalā un centrā, aicinot galveno auditoriju apdomāt tādas idejas kā 'vai pasaule ir simulācija?', 'Vai tehnoloģijas novedīs pie sabiedrības sabrukuma?' un 'vai cilvēki īsteno kādu brīvu gribu?'.

Viss, ko slieks Džims jebkad prasīja spēlētājiem, bija sasniegt līmeņa beigas bez nāves, taču Deivida iepriekšējā vēsture bija saistīta ar spēlēm, kuru pamatā bija Teenage Mutant Hero Turtles, Disneja Aladins un citas, kas palīdzēja atgūt pēdu. durvīs. Tieši darbs pie The Terminator (1992) Sega Mega Drive radīja Deivida pārsteigumu par to, cik lielā mērā viņa studija būs iesaistīta piedāvātajā Matrix multivides projektā Warner Bros.

''Atvainojiet, tu nevari būt Terminators un Sāra Konora, patiesībā tu vari izmantot tikai vienu Arnolda tēlu, un tev ir jāatveido puisis Kails, kurš filmā mirst. atspoguļo, paskaidrojot, kādi ierobežojumi attiecībā uz licencētām spēlēm bija iepriekš. “Tad nāk Wachowskis un viņi vēlas uzņemt stundu Matrix kvalitātes filmas kadrus mūsu spēlei un uzrakstīt visu stāstu. Tas bija aizraujošākais projekts, kāds mums jebkad ir piedāvāts.

Līnijas izplūšana

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

Pēc stingrām tikšanās ar Vačovski un producentu Džoelu Silveru tika panākta vienošanās par to, kas kļūs par Enter The Matrix. Tā galvenokārt kalpotu kā trešās personas darbības spēle ar braukšanas, šaušanas un uzlaušanas elementiem, kas darbotos paralēli stāstam par The Matrix Reloaded, lai pazīstami varoņi un notikumi varētu krustoties. Nekad agrāk vai, iespējams, kopš tā laika, sasaistes videospēle nav tik cieši darbojusies līdzās tās īpašuma izveidei, uz kuras tā ir balstīta. Mērķis bija izveidot spēli, kas mērķtiecīgi izstrādāta, lai spēlētājiem pievienotu papildu stāstījuma kontekstu, kura pietrūktu vidusmēra kino apmeklētājiem.

'Vačovski man paskaidroja, ka viņi vēlas gūt divas pieredzes,' skaidro Deivids. 'Cilvēkiem, kas redzēja filmas, patiktu tās skatīties, bet cilvēkiem, kas spēlēja spēles, būtu cita pieredze. Filmā Morfejs nokrīt no degvielas kravas automašīnas, taču viņu izglābj Niobe, vadot automašīnu. Kā spēlētājam jums bija jānogādā šī automašīna, TU izglābi Morfeju, taču šis filmas skatītājs priecājas, ka Morfejs izdzīvo. Tātad, lai būtu skaidrs, ja šie divi cilvēki skatītos filmu kopā — pēc tam, kad viens bija spēlējis spēli, viņiem būtu ļoti atšķirīga pieredze.

Tas nozīmēja, ka Shiny Entertainment bija jāpaliek uzticīgam The Matrix iedibinātajam mākslas dizainam un pilnīgi unikālajai ikonogrāfijai. 2003. gads bija laiks, kad vēl nepastāvēja iezvanāmās planšetdatoru ierīces, tiešsaistes sociālo profilu uzturēšana nebija gluži ikdienišķa parādība, un zaļais kods, kas plūst pa melnu ekrānu, joprojām bija jaunums. Lai nodrošinātu, ka Enter The Matrix jūtas kā likumīgs šīs franšīzes puzles gabals, mākslinieciskais vadītājs Roberts Neslers apēda visus filmas līdzekļus, uz kuriem viņš varēja pievērst uzmanību.

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

'[Warner Bros] nodrošināja mums milzīgu daudzumu noderīga un jutīga materiāla,' atceras Roberts, 'tostarp tankkuģa sprādziena izstrādes klipus. Mums faktiski tika sniegti priekšstati par dažiem, varbūt visiem, gaisa kuģiem, Merovingu rokaspuišiem, dažiem stāstu dēļiem un citām lietām. Mūsu vecākais producents Stjuarts Ročs pavadīja dažas nedēļas Austrālijā un varēja uzņemt virkni komplektu fotogrāfiju. Mums visiem, protams, bija pirmās filmas DVD, ko varējām pārskatīt atsaucei.

Tomēr, tāpat kā vairums citu Enter The Matrix saspringtās divu gadu attīstības aspektu, šī kiberapsēstā Visuma izskata izveidošana nebija tik vienkārša, kā kopēt estētiku un pēc tam to nosaukt par dienu. Nē, Robertam un pārējai mākslas nodaļai bija izaicinājums atkārtot toņu maiņu, kas redzama reālās pasaules krāsu paletē salīdzinājumā ar Matricu, un viņiem bija jāpaziņo vizuālās atšķirības starp abiem līdzīgi smalki, kā tas notika filmās.

Roberts atzīmē vienu konkrētu problēmu, pie kuras viņš un Warner Bros darbinieki turpināja atgriezties: 'Matrix zaļās kvalitātes iegūšana, lai visi apmierinātu,' viņš atklāj. 'Ouens Patersons, filmas producentu dizainers, mums paskaidroja, ka viņš nekad nav uzskatījis, ka DVD ir pareizi.' Tas nebija ideāli, ņemot vērā, ka Roberts tos izmantoja kā primāro atsauci. Godīgi sakot, es neatceros precīzu problēmu, bet es domāju, ka tajā laikā metodi krāsu maiņai filmā sauca par krāsu laiku, un tas bija manuāls/analogs process. Kādu iemeslu dēļ, kad tika izgatavoti DVD, šī kvalitāte nebija precīzi saskaņota, un tāpēc mēs bijām prom.

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

Matrix aizraušanās ar zaļo krāsu bija labi nostiprināta pat pirms Shiny Entertainment iesaistīšanās, bet īpaši līdz brīdim, kad Reloaded un Revolutions sāka ražot vienlaikus un dubultoja to. Pēc biežām domstarpībām un nepārtrauktiem pielāgojumiem par šo tēmu, Shiny Entertainment galu galā izdevās ieviest atšķirīgu krāsu šķirošanas atšķirību starp ainām, kas notika virtuālajā telpā un ārpus tās. Tomēr līdz pat šai dienai Roberts atzīst, ka tas bija ļoti nomākts un ka 'es nedomāju, ka mēs jebkad patiešām esam pilnībā atrisinājuši problēmu'.

Enter The Matrix, kas norisinājās paralēli Neo galvenā piedzīvojuma centieniem, nozīmēja, ka Jada Pinkett-Smith's Niobe un Anthony Wong's Ghost — Logos kuģa apkalpes locekļi — bija ideāli kandidāti, lai kļūtu par spēles galvenajiem varoņiem. Lai gan filmā pāris tiks parādīts tikai vienai vai divām ainām, tikai šeit jūs varētu uzzināt, kā tie ietekmēja notikumus ārpus ekrāna. Spēlētāji pat varēja izvēlēties, kura revolucionāra lomā spēlēt, lai redzētu turpmākas spēles ekskluzīvā stāsta variācijas un veicinātu atkārtotas spēles.

Viens piemērs ir automašīnu vajāšanas secība, kas notiek tūlīt pēc pasta nodaļas atvēršanas līmeņa. Izvēlieties spēlēt kā Niobe, un jūs sēdēsit pie stūres, izvairoties no aģentiem un vajājot policistus, pārvietojoties pa ielām saskaņā ar operatora komandām. Tikmēr spēlējiet kā spoks, un jūs pēkšņi esat sprūda cilvēks, kurš lūkojas ārpus pasažiera sēdekļa loga, lai notēmētu un iznīcinātu pēc iespējas vairāk draudu. Lai gan ne tuvu nebija tik jēgpilna kā zilās vai sarkanās tabletes izvēle, tādas nelielas izmaiņas kā šī palīdzēja sadalīt trešās personas daļas.

Izvairīšanās no lodēm

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

Par to runājot, Shiny jau agri noteica, ka tā Enter The Matrix spēle nešķitīs autentiska, ja spēles gaitā nepielāgotu pirmās filmas izcilo brīdi. Attēls, kurā Neo atspiedies uz pilsētas ainavas jumtu un lēnā kustībā izvairās no lodēm, kamerai griežoties ar savu mēteli, lēnām plīvojot vējā, uzreiz bija iespiedies popkultūrā. Remedy spēlētājs Makss Peins radīja precedentu ložu laika mehāniķim spēlēs tikai divus gadus pēc tam, kad zinātniskās fantastikas fani bija liecinieki šim brīdim satriekti, bet Shiny gājiens darbojās tikpat eleganti, ja ne vairāk, saglabājot darbību vienmērīgu, kad tika piesaistīts fokuss. manevri, piemēram, sienas skrējieni un ratu riteņi, ir kontekstuāli. Deivids Perijs uzskata, ka tas ir viens no labākajiem veidiem, kā Enter The Matrix tvēra franšīzes kinematogrāfisko kvalitāti.

'Kad jūs to piedzīvojāt,' viņš saka, 'tas pievienotu tik daudz dramatisma mirklim, kas parasti beigtos tikai pāris sekundēs. Ložu laiks tika izmantots dažās citās spēlēs pēc filmas iznākšanas, es nevaru iedomāties Max Payne spēli bez tā. Izrādījās, ka tas nav tik liels tehnisks šķērslis, kā gaidīts, bet man ļoti patīk, ka šāda ideja var kļūt par spēļu sastāvdaļu uz visiem laikiem.

Neskatoties uz to, ka tā bija viena no visdārgākajām spēlēm, kas tajā laikā tika radītas, projekts bija pakļauts lielam stresam saspringtā divu gadu termiņa dēļ. Warner Bros bija nelokāms, lai spēli izdotu kopā ar The Matrix Reloaded 2003. gada maijā, un tas sasniedza punktu, kad finansējums kļuva par problēmu. Tas noveda pie tā, ka sākotnējais izdevējs Interplay zaudēja tiesības un negaidīti sabiedrotais, lai iejauktos. 'Atari nopirka mūsu uzņēmumu tikai tāpēc, lai iegūtu kontroli pār licenci,' atceras Deivids. '[Viņi] izrādījās liels projekta atbalstītājs, tāpēc, neskatoties uz visu satricinājumu, tas bija šī milzīgā gājiena vērts.'

(Attēla kredīts: Bandai Namco)

'Tad nāk Wachowskis un viņi vēlas uzņemt stundu Matrix kvalitātes filmas kadrus mūsu spēlei — un uzrakstīt visu stāstu.'

Deivids Perijs

Enter The Matrix galu galā tika izlaists GameCube, PC, Xbox un PS2 vidē, un daudzi kritiķi atsaucas uz tā raksturīgo atkārtošanos, slīpuma trūkumu un nespēju izcelties kādā no spēles galvenajiem aspektiem. Tomēr lielākā daļa saprata, cik labi spēle ir integrēta plašākā Matrix kanonā, īpašu uzmanību pievēršot vizuālajam attēlam, aktieru priekšnesumiem un jautrajai ložu laika īstenošanai. Tik saspringts attīstības pavērsiens bija galvenais iemesls daudzām gatavās spēles problēmām, taču projekts joprojām kalpo kā paraugs, ko nākotnes studijas var izmantot, lai videospēlēs pielāgotu citus izklaides medijus.

Jautāts, kādu padomu viņš sniegtu visiem potenciālajiem izstrādātājiem, kas strādā pie sasaistes ar gaidāmo 4. matrica , Deivids savus vārdus nesmazina. 'Ja tie vēl nav sākušies, es ieteiktu tos sākt gadu pēc filmas. Daudzu iemeslu dēļ viņiem patiešām ir vajadzīga Lana [Vačovski], lai pēc filmas iznākšanas pavadītu laiku, kas veltīts spēlei. Spēle varētu būt absolūti neticama, ņemot vērā laiku, finansējumu un talantu, ko viņa var dot pie galda.

---

Šī funkcija pirmo reizi parādījās Retro spēlētājs žurnāla 209. izdevums. Lai iegūtu vairāk lielisku iespēju, piemēram, to, ko tikko izlasījāt, neaizmirstiet abonēt drukāto vai digitālo izdevumu vietnē ManiFavouriteMagazines .