Stāsts aiz amerikāņu vilkača Londonā

Joprojām tiek uzskatīts par vienu no labākajiem (ja ne pat labākajiem) likantropiskās leģendas atveidojumiem ekrānā. Amerikāņu vilkacis Londonā šonedēļ tiek izdots DVD un Blu-Ray formātā.

Mēs domājām, ka dosimies atpakaļ uz neauglīgiem tīreļiem un pa spokainajām Londonas ielām, lai uzzinātu, no kurienes radās šīs apbrīnojamās šausmas.





Spokainā ideja iestrēga jaunajam kinorežisoram, kurš ātri saprata, ka nedzīvā jēdziens ir kaut kas tāds, ar ko viņš nekad negribēja saskarties dzīvē, un nebija pārliecināts, kā kāds viņa maigā vecumā ar to tiks galā.

Bet tā būtu lieliska ideja filmai… Ja ne vienmēr vilkača filma. 'Pirms sāku rakstīt, es daudz pētīju,' atceras režisors.

'Es zināju, ka nevēlos uzņemties sērijveida slepkavu vai zombiju, es gribēju kaut ko tādu, kur jums patiešām ir jāpārtrauc neticība. Es apmetos pie vilkačiem galvenokārt tāpēc, ka, izņemot spokus, tie ir vienīgie patiešām starptautiskie briesmoņi — katrā kultūrā ir stāsti par cilvēkiem un zvēriem. Pat Drakula var pārvērsties par vilku!

Tas nozīmē, ka es tiešām paņēmu no Lona Čeinija Volfmena attēla, jo tas pievienoja traģēdijas elementu. Vēsturiski cilvēki Francijā un Velsā tika sadedzināti līdz nāvei, jo bija vilkači vai raganas, un filma to padarīja par lāstu, kur pats vilkacis ir upuris.

Pēc scenārija uzrakstīšanas viņš neatrada lielu atbalstu šai idejai un ātri vien nonāca plauktā uz vairāk nekā desmit gadiem. Taču viņa karjera drīz sāka strauji augt, ironiskā kārtā sekojot viņa pirmajam īstajam triecienam komēdijas šausmu filmā ar Šloku — stāstu par aklu meiteni, kura iemīlas pērtiķa briesmonī.

Ātri un lēti ar 60 000 USD budžetu to pamanīja Lendiss, kā arī filmas grima eksperts, vīrietis Riks Beikers.

Taču Lendiss atturēsies no šausmām un paliks pie komēdijas nākamajos gados, padarot savu vārdu ar tādām filmām kā Kentuki cepta filma, Animal House un The Blues Brothers.

Un brāļu mugurā viņš nolēma atdzīvināt atvilktnē sēdošu pūkainu stāstu…

Nākamais: Pilnmēness aug

[PAGE-BREAK]



Nākamais: Grima veidošana

[PAGE-BREAK]

Nākamais: Dažu upuru atlase



[PAGE-BREAK]

Nākamais: Sveika, Londona!

[PAGE-BREAK]





5. Sveika, Londona!

'Kad es filmēju Vilkacis, Vorens Bītis šeit filmēja Reds, un tur bija arī vēl viena maza filma ar nosaukumu Pazudušā šķirsta laupītāji,' stāsta Lendiss.

'Tie visi tika izveidoti saskaņā ar ļoti noderīgu nodokļu atvieglojumu līgumu, ko sauc par Eady Levy, kas aizsāka amerikāņu uzplaukumu, lai 60. gados Londonā uzņemtu lielas bildes ar lielākoties britu aktieriem un komandām. Izrādās, ka manējā bija viena no pēdējām Eady bildēm.

Neraugoties uz zemo budžetu, viņam izdevās iegūt zināmu atbalstu, lai pilsētas vidū aizvadītu iespaidīgus notikumus.

'Ikviens atceras Piccadilly Circus ainu. Londona filmēšanas laikā bija dīvaini haotiska — būtībā tas bija vietējā bobija pārliecināšana par sitienu, un, ja viņi teica, ka varat to izdarīt, ar jums viss bija kārtībā.

'Tāpēc es uzdevu bezmaksas filmas The Blues Brothers seansu Empire Leicester Square un uzaicināju 300 Metropolitēnas policijas darbiniekus. Viņiem tas patika, un, kā zināms, pēkšņi man bija atļauja filmēties Pikadilijas cirkā.

'Es pavadīju divas februāra naktis, no 1:00 līdz 4:00, un man bija atļauts trīs reizes apturēt satiksmi, maksimāli uz divām minūtēm. Tāpēc mēs pārbūvējām cirku ārpus vietas un daudzas reizes atkārtojām lielās avārijas ainu, un mana komanda bija vingrināta kā Formula 1 komanda, tāpēc, kad runa bija par lielo autobusa avāriju, mēs varējām to notīrīt un veikt vēl vienu dažu sekunžu laikā.

“Viks Ārmstrongs, kurš bija autobusa vadītājs, turpināja izstrādāt daudzus Džeimsa Bonda trikus. Zēns, mēs strādājām ātri.

Taču bija viena liela žaga, kas Lendisam bija jāpārvar – rasu problēma.
'Man bija arī šausmīgas problēmas ar arodbiedrībām. Toreiz jūs nevarēja atrast to, ko viņi toreiz sauca par “krāsainu” seju, kas būtu ekstra.

'Es atceros, ka pēc tam, kad Džordžs Lūkass Londonā uzņēma Zvaigžņu karus, viņš to parādīja mums visiem, un es viņam pēc seansa teicu: 'Džordž, vai visi kosmosā ir balti?' Es zināju, ka Londona ir multikulturāla vieta — mēs filmējāmies Brikstonas nemieru gadā, atcerieties —, taču es vienkārši nevarēju panākt, lai pūlī būtu indiešu vai melnādainas sejas. Galu galā pēc lielas nesaskaņas arodbiedrības piekāpās, un mēs nokļuvām fonā 'krāsotas' sejas.

Starp citām sejām, kurām viņš ieslīdēja otrajā plānā, bija daudz britu varoņu aktieru un kāds komiķis vai divi.

'Frenks Ozs un Džims Hensons bija Londonā, veidojot izrādi Muppet, un viņi mani aizveda uz komēdiju veikalu brīvā vakarā, un tur notika šis cēliens, divi puiši, kurus sauca Riks Mejels un Ade Edmondsons,' žurnālā The Observer rakstīja Lendiss. 'Viņi būtībā tikai kliedza viens uz otru, bet tas bija smieklīgi. Pēc tam devos viņus satikt un, nezinu kāpēc, vienkārši piedāvāju viņiem piedalīties filmā.

'Es nedomāju, ka viņi man īsti ticēja, jo Ade neieradās, bet Riks - viņam bija taisnība, man nebija nekādas daļas par viņu, bet man patika viņa seja, tāpēc mēs viņu iesēdinājām Nokautajā jērā. krogs atklāšanas ainai, un viņa klātbūtne patiešām palīdz radīt filmas noskaņu.

Neskaitot Londonu, Lendiss un kolēģi apšaudīja valsti, tostarp tīreļus netālu no Hay Bluff uz Velsas robežas un East Proctor pilsētu, savukārt krogs The Slaughtered Lamb patiesībā ir divas vietas — māja Krikadarnā, kas ģērbusies pēc kroga. un The Black Swan in Surrey, kas nodrošināja interjeru.

Izmantojot bundžā esošos materiālus, tostarp iepriekšminētos pēcapstrādes mini kadrus, lai radītu vilka mirkļus, Lendiss varētu atgriezties štatos, lai rediģētu un izveidotu savu filmu, lai to redzētu…

Nākamais: Ārā savvaļā



[PAGE-BREAK]


6. Out In The Wild

Iedziļinoties rediģēšanas darbā, Lendiss pārbaudīja savus dažādos griezumus, lai kolēģi un draugi varētu novērtēt viņu reakciju. Viens no viņa veiktajiem labojumiem bija dažu kadru izgriezums, kurā redzami klaidoņi, kas tika nogalināti atkritumu krātuvē, lai padarītu ainu pievilcīgāku, taču kopš tā laika viņš ir teicis, ka nožēlo, ka veica labojumu.

Ir vairāk nekā viens griezums — ir nenovērtēta versija ar papildu asinīm un asinsizplūdumiem, taču mūsdienās to redz reti.

Kā parasti, veidojot savas filmas, Lendiss to papildināja ar aci un pamāja ar galvu uz saviem iepriekšējiem darbiem, tāpēc mēs skatāmies uz Tikšanos nākamtrešdien (šajā gadījumā pornofilmu) un pat viltīgu Animal House pieminēšanu.

Turklāt montāžas laikā režisors izvēlējās skaņu celiņu, kura nosaukumā bija tikai dziesmas, kuru nosaukumā ir 'Mēness' - 'Blue Moon', 'Moondance', 'Bad Moon Rising' un citas. Viņš mēģināja iegūt vairākus citus, tostarp Kaķa Stīvensa 'Moonshadow' un Boba Dilana kaverversiju dziesmai 'Blue Moon', taču abi pieprasījumi tika noraidīti.

Un titros jūs varētu pamanīt, ka princis Čārlzs un princese Diāna tiek sveicināti ar viņu kāzām. Tas ir izveidots, lai līdzsvarotu faktu, ka ainas laikā, kad Deivids mēģina tikt arestēts, viņš kliedz: 'Princis Čārlzs ir gejs.'

Vienmēr labāk neapvainot karalieni, lai gan mēs šaubāmies, ka tā tik un tā būtu ieguvusi karaliskās pavēlniecības sniegumu.

Filma beidzot auļoja kinoteātros 1981. gada 21. augustā, vilku neprātam lēnām apsteidzot kino skatītājus.

'Cilvēki nezināja, kā rīkoties ar humora aspektu,' skaidro Deivids Netons. Džona Lendisa reputācija bija viens no komēdijas režisoriem. Cilvēki gaidīja mānījumu vai vismaz vieglāku filmu, un tas sākas ar pietiekami vieglu noti.

'Bet, tiklīdz mums uzbruka, tas tika pakārts jūsu sēdekļos, ļaudis, tas kļūs diezgan šausmīgi. Tāpēc es domāju, ka tas bija lielākais šoks. Cilvēki nezināja, kā to pārskatīt. Tas nav mānīšanās, tas ir Džona mēģinājums jūs nobiedēt — un viņš to izdarīja.

'Fanu reakcija ir pieaugusi. Sākotnēji tas nebija milzīgs hits, taču gadu gaitā tā ir kļuvusi par vienu no tām filmām, kas ir izturējušas laika pārbaudi un kuru noteikti ir jāredz.

'Fani turpina ar mani runāt par to, cik nobijušies viņi bija. Kad es dodos uz kongresiem un parakstīšanos, kādam man ir jāpastāsta, kur viņi atradās, kad to redzēja, vai viņi varēja to izsēdināt, vai viņiem bija jāaiziet vai jāpaskatās prom, vai viņiem tas bija jāredz vēlreiz viņu daļu dēļ. palaidu garām...

Tas jau sen ir kļuvis par iecienītu šausmu filmu. Tomēr kopš tā laika mums ir nācies paciest pēcpārbaudi...

Nākamais: No Parīzes bez mīlestības

[PAGE-BREAK]



7. No Parīzes bez mīlestības

Viens no mazāk zināmiem faktiem par pirmo filmu ir tāds, ka Lendisam, kad radās problēmas ar aktieru arodbiedrību Equity, viņš uz īsu brīdi apsvēra iespēju pamest Lielbritānijas galvaspilsētu un pārcelt iestudējumu uz Franciju.

Viņš pat devās uz izlūkošanas vietām Parīzē ar domu, ka, ja viņš nevarētu atrisināt savas Lielbritānijas problēmas, viņš pārdēvēs filmu par amerikāņu vilkacis Parīzē un nošaus tur.

Tas nekad nenotika, taču šī ideja viņu vajāja, kad uzņēmumu grupa 1996. gadā nolēma turpināt darbu. Neskatoties uz to, ka Lendiss gadiem ilgi bija domājis par turpinājumu, Lendiss sākotnēji tika uzrunāts Parīzes darbā, taču viņš to pameta. leju (laba lieta arī - Lendisa turpinājumiem nav labākā vēsture, kā to var apliecināt ikviens, kurš ir redzējis Blues Brothers 2000).

Tāpēc turpinājums tika nodots mazpazīstamajam režisoram Entonijam Valleram, kurš pārrakstīja esošo scenāriju, ko producējis Toms Stērns. “Es uzrakstīju šo filmu “Amerikāņu vilkacis Parīzē”, kas bija patiešām labs scenārijs, un es ar to lepojos,” atceras Sterns.

'Man bija paredzēts režisēt, bet tas nenotika pēc tam, kad studija pameta manu iepriekšējo filmu Freaked. Viņi domāja, ka esmu parija.

'Viņi nolīga kādu uzlauzt, lai to vadītu, un viņi to pārrakstīja apmēram 12 reizes un pārvērta par visu laiku lielāko sūdu. Tas bija tik šausmīgi. Tā filma bija tik šausmīga, ka bija apkaunojoša.

Ņemot vērā Lendisa pamatkoncepciju, Valers izveidoja stāstu, kurā amerikāņu tūristu trio (ieskaitot galveno Tomu Everetu Skotu) sapinās ar skaistu meiteni Gaismu pilsētā (Džūlija Delpija).

Taču, kā izrādās, viņa slēpj šausmīgu – un matainu – noslēpumu – viņa ir Deivida Keslera meita un ir daļa no likantropu grupas, kas strādā pie seruma, kas ļautu viņiem pārveidoties pēc vēlēšanās.

Skota Endiju nomoka lāsts, un viņam jāatrod veids, kā to iznīcināt...

Pat Delpija saprata, ar ko viņa bija iekūlusies, kad kinoteātros nonāca filmas turpinājums, un kritiķi viņu ļoti apvainoja par tās nekaunīgajiem CG vilkiem un nekaunīgo mēģinājumu atgūt sākotnējās filmas šausmu un komēdijas sajaukumu.

'Visas manas karjeras laikā mani kritiķi ir slavējuši, tagad pēkšņi mani apvaino par dalību šajā muļķīgajā filmā. Es nevaru sagaidīt, kad filma tiks izlaista Francijā; viņi mani saplosīs, un tas būs smieklīgi,” viņa toreiz teica intervijā.

Par laimi, oriģināla reputācijai nelāgais turpinājums nekaitēja, un tas ir turpinājis baudīt ilgu, iedvesmojošu dzīvi caur citiem filmu veidotājiem un viņu darbu...

Nākamais: Vilkacis dzīvo tālāk

[PAGE-BREAK]

Nākamais: Uzmanieties no pārtaisīšanas?

[PAGE-BREAK]

Kā šis? Tad pamēģini...

Reģistrējieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenam šeit .

Sekojiet mums Twitter šeit .