Stāsts aiz cīņas kluba

1997. gada vasara. Ņujorka, Ņujorka. Beisbola cepures tērpta figūra sēž ārpus plīša dzīvokļa, turot rokās scenāriju.





Apsargs pārbauda, ​​kas viņš ir. Deivids Finčers.

Automašīna piebrauc un izkāpj uzkāpj Bredam Pitam, kurš ir noguris no šaušanas dienas ar Džo Bleku. Esmu noguris, Finč, saka Pits, šaubīdamies par iespēju pavadīt stundas, apspriežot Fight Club.

Nē, nē, nē, nē. Šī nav liela, gara saruna, tā ir trīs minūšu saruna, saka Finčers. Labi, saka zvaigzne. Kāpēc man vajadzētu uzņemt šo filmu? Jo šī būs viena no labākajām filmām, kurā jebkad būsiet, un, iespējams, viena no labākajām filmām, ko jebkad būšu uzņemta.

Pits lēnām pamāj. Labi. Iesim pēc picas.

Un man patīk ironija, ka galu galā tas ir Pits. Šons Penns varēja būt arī Stāstītājs. Bet viņš ir pārāk gudrs, pārāk zinošs. Viņš nav pietiekami viltīgs, lai būtu Stāstītājs.

Šons Penns varēja būt Mārla... Labi, nē. Studija vēlējās Vinonu Raideru. Finčere gribēja Džeinīnu Garofalo, taču viņai bija neērti doma par visu šo seksu.

Kortnija Lova tika apsvērta un noraidīta neskaidru iemeslu dēļ. (Kā stāsta Čaks Palahniuks, viņa izmisīgi gribēja to darīt. Finčers teica, ka viņa ir pārāk acīmredzami 'tipa'.



Pēc Finčera teiktā, viņa bija romantiski saistīta ar Edvardu, un tas izrādījās problemātiski.

Pateicoties aģenta idiotismam, Finčers pat izvēlējās lomu Seinfeldes Jūlijai Luisai-Dreifusai. Viņai nebija ne jausmas, kas es esmu. Es sēžu un domāju par sevi: 'Mans Dievs, tu esi tāds sasodīts neveiksminieks.'

Manuprāt, viņa ir apbrīnojami talantīga, es vienkārši domāju, ka viņa ir pārāk jauna. Kad saprotat, ka Tailera nav un Stāstītājs vardarbīgi izturas pret pašu Mārlu, vajadzēja būt kādam, kurš labāka skaidrojuma trūkuma dēļ atradās pēc izvēles. nevis kāds, kurš neko labāk nezināja.'



'Es biju Breda mājā, un viņš saka: 'Paskaties uz šo aktrisi. nedomājiet par to, vienkārši paskatieties uz šo aktrisi, un viņš uzstājās seksa ainā filmas The Wings Of The Dove beigās, kad Helēnai ir tik neticami skumji. Man šķita, ka viņa šajā filmā bija emocionāli izsmalcināta.

Tikšanās tika ātri norunāta, taču Bonemam Kārteram vajadzēja pārliecināt.

Es domāju, ka viņas māte bija izlasījusi scenāriju un vienkārši domāja, ka tas ir šausmīgi, un es domāju, ka daļēji tāpēc viņa bija pretrunīga par to. Faktiski ambivalents var dot materiālam šaubu priekšrocības. Iespējams, ka viņu tas atgrūda.



Nākamais: Helēna Bonema Kārtere [lappuses pārtraukums]

Helēna Bonema Kārtere, kāds ir tavs spēka dzīvnieks? Tims [Bērtons] domā, ka esmu kaķis. Viņš ir suns.

Ar kuru vēsturisko personību jūs cīnītos? Man nekad nav bijusi vēlme nevienam sist.



Bonems Kārters ir mājās. Un viņa smejas (viņa to dara daudz): Mamma izlika scenāriju ārpus savas guļamistabas, jo tas bija piesārņotājs! Arī es to nesapratu, kad pirmo reizi to izlasīju. Es domāju: 'Tas ir dīvaini. Vai šis vēstījums īpaši uzlabo dzīvi?

“Bet, kad Finčers man to paskaidroja, es vienkārši nodomāju: “Es gribu to darīt; ej viņam līdzi.” Viņš teica, ka veido komēdiju, un es domāju: “Tagad es pilnībā saprotu tavu viedokli.” Es viņam uzrakstīju milzīgu faksu par savām bažām, vai zināt?

'Tajā es vienkārši teicu: 'Man tas ir jāspēlē ar lielu sirdi.' Mārlai bija jābūt sirdij, pretējā gadījumā viņa būtu tikai murgs. Es runāju par to. Vēstules beigās es pārliecinājos to darīt.

Vai viņa bija pārsteigta, ka viņai tika piedāvāta šī loma? Es biju, bet es arī biju ļoti apmierināts, jo man šķita: 'Vismaz kāds redz tālāk par korsetei', vai zināt?

'Tas un tajā pašā laikā tas bija tieši ap Oskaru, tāpēc manā ciniskā veidā es vienkārši nodomāju: 'Ak, tas notiek, kad jūs gatavojaties Oskaram.'

Nākamais: Rentgens [lappuses pārtraukums]

1998. gada pavasaris. Beverlihilza, Losandželosa. Breds Pits ir nemierīga enerģijas bumba, kas atlec no mēbelēm mēģinājumu telpā. Finčera miers beisbola cepurē, kājas bez kurpēm izstieptas uz rakstāmgalda.

Viņš iemet Nerf futbolu Nortonam, kurš to ping kopā ar Pitu, atpakaļ Finčam, Nortonam, atpakaļ Pitam, Finčam, Nortonam, Pitam... Kurš to ietriec grozā. Rezultāts!

Vienā pusē, sēžot dūmu mākonī, sēž Helēna Bonema Kārtere un skatās, kā puiši samēro viens otru. Beidzot viņa izdzēš cigareti un sauc: Hei! Vai es varu pamēģināt?

Filmas beigās es Finčam uztaisīju savu plaušu rentgenu, smejas Bonems Kārters.

Man bija jātaisa rentgens, jo pusgadu filmēšanas laikā saslimu ar bronhītu – pārsteigums, pārsteigums. Un Finčers veic tik daudz uzņemšanas un daudz dūmu šāvienu.

'Viņš bija apsēsts ar dūmiem. Tam bija jāpeld īpašā veidā. Tāpēc es vienkārši vienmēr sēdēju tur, izsmēķu kapsētā.

Tas bija diezgan smieklīgi, saka Finčers. Četros gadalaikos Helēnu ieskauja čints, un viņa dzīvoja diezgan civilizētā dzīvē, un tad viņa devās uz darbu Fox, un mēs viņai iedeva melnas acis un uzlika lūpu krāsu uz zobiem, sabļāvām viņas matus un likām ķēdes dūmus. un skalot veco kafiju un citas lietas.

'Tas bija tā, it kā viņa dotos ciemos, un viņai bija jākāpj lejā un jāuzņemas visas šīs šausmīgās seksa ainas un pēc tam jāatgriežas viesnīcā un jābūt pieklājīgai.

Nākamais: Sekss un krekli izslēgti [lappuses pārtraukums]

Seksa ainas bija īpašs izaicinājums tehniskajai komandai, kuru Finčers informēja, lai aktieri izskatītos kā viena no Rašmora kalna statujām, kas drāž Brīvības statuju.

'Tas bija tā, it kā šie divi milzu pieminekļi būtu viens otru drāžējuši un jūs varētu tiem lidot apkārt ar helikopteru, tāda bija ideja. Tas bija sava veida iedvesmots no Frensisa Bēkona. Šī ideja par sagrozīto miesas perversiju.

Tomēr viņu šaušana bija apņēmīgi neseksīga.

Tas bija patiešām dīvaini, saka Bonems Kārters. Tāpēc, ka man un Bredam bija jāpavada vesela diena praktiski kailiem, kas, manuprāt, nebija slikti, ar punktiņiem uz sevi, piemēram, mazām uzlīmēm.

'Viņam bija balti punktiņi, un man bija melni punktiņi, un mums bija jāieņem dažādas pozīcijas ļoti pārgaismotā studijā, un mums apkārt bija visas šīs nekustīgās kameras. Finčers vienkārši teiktu: 'Un... Nodarbojies ar seksu!' Labi. Un orgasms!’ Tas bija vienkārši pilnīgs absurds, bet Breds bija ļoti bruņniecisks.

Un tad bija skaņas efekti ārpus kameras. Tas bija tikai HBC, un es sēdēju istabā un kliedzu, ka esam ārā, saka Pits. Skumji ir tas, ka mums nebija nekādu šaubu par to, ne pieklājības, ne neliela apmulsuma mājiena – vienkārši aiziet!

Viena no studijas problēmām saistībā ar materiālu bija tas, kā mēs risināsim seksu starp Marlu un Taileru, saka Finčers, kura kompromiss par studijas kompensāciju par Pita zobārstniecību (viņi maksāja par noņemamo vāciņu, kas nodrošināja, ka Tailers varētu būt vesels). šķelts zobs) bija tas, ka zvaigzne dažreiz novilka kreklu.

Viņš to izdarīja divas reizes. Viens no tiem bija tad, kad viņš pēc seksa ar Mārlu atver durvis, valkājot gumijas cimdu.

Mēs to nosūtījām ar zvaigznīti un nosūtījām Fox aizsegā: “Paskaties! Paskaties, cik labi viņš izskatās, viņam ir novilkts krekls!’ smejas Finčers.

Esmu iemācījies, ka viens no veidiem, kā kontrolēt cilvēkus, ir dot viņiem citas lietas, par kurām jāuztraucas. Ja jūs uztraucaties, ka kāds ir pārāk nobijies, varat vai nu mēģināt viņus iedrošināt, vai arī varat tik daudz baidīties, ka viņi vienkārši nevēlas būt jūsu tuvumā. Jebkurā gadījumā jūs tos esat neitralizējis!

Tomēr studijas lielākās bažas nesagādāja sekss vai vardarbība, bet gan viena rindiņa: kad Mārla atguļas gultā kopā ar Taileru un saka – un tas pat Taileram liek nodrebēt – es gribu izdarīt tavu abortu.

Es vienmēr domāju, ka tā ir laba līnija, un tā radīja cilvēkiem neērtības, atceras Finčers.

Bet viņi nevēlējās iedziļināties visā Reliģisko tiesību lietā. Es domāju, šī filma ir plakātu bērns filmām, par kurām vajadzētu piketēt. Un Laura [Ziskins, Fox 2000 prezidents] man lūdza: 'Lūdzu, izdomājiet kaut ko citu.'

Finčers piekrita, bet tikai ar nosacījumu, ka viņam tas vairs nebūs jāmaina. Tad Ziskins dzirdēja mainīto līniju (es neesmu tā drāzts kopš pamatskolas).

Jūs zināt ET, Finčers priecīgi saka. Kad viņa galva stiepjas uz augšu uz kakla? Laura rīkojās otrādi. Pirmie mugurkaulnieki viņas kaklā tikko kļuva tievi. Viņa vienkārši tik stipri sarāvās.

Nākamais: Edvards Nortons [lappuses pārtraukums]

Edvarda Nortona spēka dzīvnieks? Ir diezgan grūti pārvarēt pingvīnu.

Viņa vēsturiskā personība? Es labprāt dotos 12 kārtās ar jebkuru Buša kabineta locekli.

Viņš stāsta skolas stāstu un smagi smejas. Viņi lūdza, lai viņš atliek otru atpakaļ, bet viņš to nedarīja! Nav šaubu, Nortons zina, cik nozīmīgs ir Fight Club.

Bet par visu viņa intelektuālo šķautni un uztveri – viņa kritiķu graušana; vārda pārbaudes no Nīčes līdz Gojai; precīza analīze par to, kā filma sasniedza laikmeta garu — no viņa puses ir nepārvarama sajūta, ka Fight Club bija jautri.

Mēs skatījāmies viens uz otru un sakot: 'Mēs nevaram noticēt, ka studija dos mums tik daudz naudas, lai uzņemtu šo filmu.' Viņi mums piešķir 70 miljonus dolāru, lai uzņemtu filmu, kuru viņi ienīdīs!” viņš smejas.

No sākuma, kad saņēmām grāmatu, mums visiem bija viena un tā pati atbilde, tāda kā pussmiekli, pa pusei žokļa atkrita, ka kāds tā saka.

'Mēs jutām, ka tas ir paredzēts mums un mūsu pūlim. Ne iekšēja joku nozīmē, bet lielā mērā tas attiecas uz mūsu laikiem, kā mēs tos esam piedzīvojuši.

Mums noteikti bija sajūta, ka, ja daudzi cilvēki to nesaprata, tad mēs, iespējams, būtu darījuši pareizi. '

Šad tad es iedošu savam tētim scenāriju, pie kura es strādāju. Viņš ir ļoti gudrs, ļoti plaši domājošs puisis. Viņš mīlēja Absolventu, un viņš man izskatījās šādi:

‘Kāpēc, pie velna, tu to gribētu darīt?’ Savā ziņā tas bija atbrīvojoši, jo apstiprināja sajūtu, ka tas man ir paaudžu paziņojums.

Un kas tas par apgalvojumu? Daļēji Fight Club ieslēdz Baby Boomer paaudzi un saka: 'Dāvieties par pasauli, ko izveidojāt.'

Protams, tas vismaz dažus cilvēkus kaitina. Nav brīnums, ka Fight Club satracināja tik daudz skatītāju, bet pēc tam, kā atzīst Pits, tas uzbrūk dzīvesveidam, uzbrūk status quo, kam vīrieši ir atdevuši 40 gadus. Viņi tagad nevar apgāzties.

Nākamais: Matrica un Nirvāna [lappuses pārtraukums]

Bet tas atrada auditoriju. Ar laiku tas savienojās. Tas bija visiem uz mēles gala. Tailers tikko deva tam vārdu.

Mēs būtu gribējuši, lai tā būtu Matrica, vai jūs zināt, ko es domāju? saka Nortons. Bet tas vienkārši nevarēja būt un varēja būt tā, kā tam vajadzēja būt.

'Pati filma bija tā, it kā Fight Club pieredze ir filmā redzamajiem cilvēkiem. Tā bija tāda lieta, ka jūs nevēlējāties, lai citi cilvēki saprastu, jūs nevēlējāties, lai citi jums saka, ka viss ir kārtībā, jūs gribējāt to atrast pats, runāt par to ar draugiem, un tā tas izstarojās. .

Nortons atklāja, cik ļoti tas bija izstarots, kad Dastins Hofmans viņam piezvanīja un lūdza nolasīt Edvarda Olbija lugu Zoodārza stāsts viņa meitas vidusskolā.

Tas lielā mērā ir saistīts ar nespēju sazināties ar citiem cilvēkiem un apziņu, ka varbūt vardarbība ir vienīgais veids, kā likt kādam pievērst jums uzmanību, saka Nortons.

Un mēs izdarījām šo jautājumu un atbilžu pēc tam, un šie bērni nekavējoties sāka to salīdzināt ar Fight Club. Tas notika sešus mēnešus pēc filmas iznākšanas.

'Varēja just, kā vecāki un skolotāji istabā skatās apkārt un viens otram čukstēja: 'Kas tas ir?' Tā kļuva par sarunu visā skolā, kā šī luga ir tikai sava laika cīņas klubs.

'Es piezvanīju Finčeram, sakot: 'Santamonikā ir vesela skola, kurā ir 12 līdz 17 gadus veci jaunieši, kuri ir apsēsti ar filmu, un neviens no viņu vecākiem pat nezina, kas tā ir!'

'Tāda bija mūsu pieredze, tā lēnām noplūda. Ap to laiku es devos uz kādu koncertu, un, ejot ārā, šie divi jaunie puiši pagriezās, paskatījās uz mani un teica: 'Prieks jūs redzēt, ser.' Man bija tā: 'Ak, tas ir dīvaini.'

'Bet vecākā paaudze joprojām to nesaprot. Es patiešām domāju, ka Fight Club ir daudzu to pašu izpausme, ko mūsu vecāku paaudze ieguva no The Graduate, bet tika pētīta ar ļoti atšķirīgu objektīvu, norāda Nortons.

Manuprāt, Baby Boomer paaudze bija daudz nevainīgāka paaudze nekā mūsējā.

'Fight Club patiešām iejutās pasaules, kurā mēs uzaugām, faktūrās un šīs īpašās popkultūras/mārketinga/reklāmas/materiālisma pieredzes psiholoģiskajā ietekmē.'

'Es nesaku, ka neviens, kas ir vecāks par 45 gadiem, nesaprata filmu — tas ir smieklīgi, daudzi cilvēki to ļoti novērtēja, taču es domāju, ka šo pašu iemeslu dēļ daudzi mazuļu uzplaukuma cilvēki nesaprata Nirvana, viņi nesaprata cīņu. Klubs.'

'Es domāju, ka daudzi 'baby boom' audzēkņi skatījās uz saviem bērniem un teica: 'Kāpēc tik negatīvi?' Es nedomāju, ka tie bija saistīti ar mūsu paaudzes ambivalenci.

'Mēs esam uzauguši ar tik daudz plašāku izpratni par globālo dinamiku, par gaidāmajām vides un ekonomikas katastrofām, pasaules politiku un kodolkaru — tas viss ir ienācis mūsos tādā ātrumā, kādu viņi nespēj aptvert.'

Es domāju, ka sajūta, ka ļoti jaunā vecumā esmu satriekts, pārņemts ar iespēju mēģināt iesaistīties pieaugušo dzīvē, viņiem vienkārši neatsaucās tā, kā tas notiek mums.

'Bet es domāju, ka Fight Club pamatā ir sajūta, ka esat satriekts un atsvešināts, nošķirts no visa, kas jūtas kā autentiska dzīvības sajūta.'

“Ja izvēlaties pilnībā izpētīt, kas ir šo negatīvo jūtu saknes, iespējams, liekot domāt, ka no tā ir izeja, jūs zaudēsit daudz cilvēku.

Mana mamma smejas Pits, pārdomājot paaudžu dalījumu, viņa patiesībā attaisno filmu, jo es spēlēju varoni, kurš nav īsti īsts. Viņa var gulēt naktī, jo to patiešām dara Edvards!

Nākamais: 11.09 [lappuses pārtraukums]

2001. gada rudens. Manhetena, Ņujorka. Gaiss ir dūmu biezs. Cilvēki kliedz, raud, šausminoši skatās debesīs. Otrā lidmašīna ietriecas otrajā tornī. Pasaule ir mainījusies.

Fight Club nekad nebija paredzēts: 'Uzmanies, pretējā gadījumā tas notiks!' saka Finčers, pārdomājot saikni starp filmas debesskrāpi satriecošo noslēgumu un divus gadus vēlāk notikušo uzbrukumu Pasaules tirdzniecības centram.

Man tas attiecas uz Monty Python rutīnu, kur Greiems Čepmens saka: 'Kurš var godīgi teikt, ka viņš kādreiz nav aizdedzinājis kādu lielisku sabiedrisko ēku?'

Man tas bija vairāk iesakņojies Monty Python, nekā tas bija, jūs zināt, Fail-Safe. Tas bija ļoti slīps skats uz to, kur tas mūs varētu aizvest. Čaks Palahniuks ir tālredzīgs puisis.

Jā, saka Nortons. Es domāju, ka jūs to varat nest pārāk tālu, taču es piekrītu. Es nedomāju, ka tas, kas tiek pētīts Fight Club, ir cieši saistīts ar šāda veida notikumiem, bet, no otras puses, tajā noteikti ir kaut kas, ja jūs runājat par niknu piespiešanos nojaukt. , piemēram, viss, kas nomāc mūsdienu patēriņa materiālo sabiedrību.

'Jums jābūt uzmanīgiem, jo ​​šajās reālās pasaules darbībās nav nekā pozitīva vai derīga, taču var būt kaut kas tās psiholoģijā, kas atbalsojas tajā filmā paustajam vilšanās veidam...

Nākamais: Čaks Palahniuks [lappuses pārtraukums]

Tātad, Čaks Palahniuks. Spēka dzīvnieks? Ak, pingvīns.

Vēsturiska figūra? Jēzus būtu labs. Tā nav cīņa tradicionālajā izpratnē. Tas ir vienprātīgāks — varas izpēte, izmantojot organizētu S&M. Jēzus to saprastu, jo garīgi viņam bija izturība un askētisms.

Palahniuk ir vieta, kur viss sākās. Es visu laiku lasu scenārijus, saka Pits. Un pēc kāda laika jūs vienkārši sākat redzēt to pašu. Tad no nekurienes atskan šī balss: Čaks Palahniuks.

Finčers šķiet patiesi sajūsmā par savu talantu; viņa skaistā proza. Manuprāt, Finčers saka, ka filma ir 60–70 procenti no grāmatas, un tas ir tikpat daudz, cik, manuprāt, jūs varētu paveikt 1999. gadā Holivudā. Palahniuk saka: es tiešām vēlos, lai viņi būtu paņēmuši vairāk licences ar grāmatu un mani pārsteidza vēl mazliet.

Ne tāpēc, ka viņš to nemīl. Tas ir paaugstinājis standartus un radījis man riebumu pret lielāko daļu filmu! Un viņš zina, kāpēc, iespējams, tādi cilvēki kā Vokers un ASV kritiķis Rodžers Eberts (kurš filmu nosauca par jautru fašistu) bija tik nomākts par Fight Club.

Viņš saka, ka tas skar jaunus vīriešus, bet mēdz biedēt vecākus vīriešus. Viņiem ir spēks, bet viņi nav gatavi no tā atteikties. Viņi atzīst, ka pasaule, kurā viņi ierodas, nav viņu pasaule, un tam ir jābūt biedējošam.

Palahniuk ar adaptāciju ieņēma otrā plāna pozīciju.

Mans redaktors teica, lai es nesajūsminos, kad tas tika izvēlēts, jo tikai divi procenti grāmatu ir izvēlēti un tikai divi procenti no tām tiek uzņemti filmās. Man bija dažas sarunas ar scenāristu Džimu Ulsu, bet es domāju, ka es to vienkārši izdrāzīšu, ja mēģināšu to kontrolēt.

Tomēr viņš apmeklēja filmēšanas vietu, paņemot līdzi dažus no reālās dzīves iedvesmas avotiem, kas slēpjas aiz grāmatas neaizmirstamajiem varoņiem.

Es uz īsu brīdi nokāpu, viņš saka. Es paņēmu saujiņu draugu, kuri satikās ar aktieriem, kuri viņus spēlēja. 'Tailers Dērdens' tagad dzīvo Bendā, Oregonas štatā.

'Viņš ir galdnieks. Viņš bija nemiernieks, kurš nebija pārliecināts, ko vēlas, bet zināja, ka negrib to, ko saņem. Viņš bija gatavs cīnīties ar visu, lai cīnītos. Tikai liels dusmu un dusmu kūlis.

Un Palahniuk palīdzēja aktieriem, vai viņš to atceras vai nē. Es runāju ar Čaku, atceras Bonems Kārters. Un es sajutu cilvēku, kurš iedvesmoja Mārlu, un mēs lasījām grāmatu iekšā un ārā.

Otrs pārbaudes akmens bija kostīmu mākslinieka Maikla Kaplana ideja. Atsauc atmiņā Finčeru, Viņš teica: “Lūk, kas viņa ir” un parādīja man Džūdijas Gārlendas attēlu. Man šķita: 'Paskrien ar to, tā ir lieliska ideja.' Mēs viņu sauktu par Džūdiju tikai aiz jautrības. Vai Liza. Bet lielākoties mēs viņu saucām par elli. 'Pie velna, mīļā!'

Kaplāns nebija vienīgā maz ticamā balss, un Kameronam Krovam bija nedaudz pārsteidzoša, bet būtiska ietekme uz scenāriju.

Es runāju ar Kameronu, saka Finčers, jo mums bija problēmas ar Taileru. Un viņš saka: 'Tas ir viegli! Tailera patiesā problēma ir tā, ka Tailers zina atbildi.

'Jums ir jāatzīst, ka Tailers zina atbildi, lai katru reizi, kad kāds viņam saka: 'Mana dzīve ir sasodīta, ko man darīt?', nevis viņš teiktu: 'Nu, tu dari to, tu liec viņam teikt. 'Nezinu, es nezinu tavu situāciju, es pat tevi nepazīstu, bet, ja tas būtu es, es mēģinātu šo, jo tu vismaz kaut ko varētu iemācīties, pat ja tas ir sāpīgi.'

Scenārists Endrjū Kevins Vokers (Se7en) tika sagatavots izmaiņām — aptuveni 20 procenti no scenārija, pēc Finčera aprēķiniem (Džims bija paveicis visu sasodīti smago darbu), taču Amerikas Rakstnieku ģilde viņam atteica godu.

Līdz ar to trīs detektīvi, kas mēģina kastrēt stāstītāju, tiek saukti par “Detektīvs Endrjū, detektīvs Kevins, detektīvs Vokers”.

Nākamais: Traumas [lappuses pārtraukums]

1998. gada rudens. Beverlihilza, Losandželosa. Pits jau vairākas reizes ir nometis Nortona triku dubultā pa kāpnēm.

Galu galā Finčers izmantos take one. Tagad viņš gatavojas uzņemt 12.

Pits satver puisi un čakarē... Ārā, ārā, ārā, pietrūkst pirmā soļu lidojuma un – KRŪK! – atsitoties kā gaļa pa smalcināšanas bloku, uz leju uz pirmo piezemēšanos.

Finčers noelsās. Ir ilgs, ilgs klusums. Apkalpe gaida. Režisors paņem rokas no mutes un ar balsi jautājoši saka: Hm, nogriezt?

Finčers dara visas šīs grūtās lietas, un viņš ir tik stulbs, kad runa ir par asinīm un ievainojumiem, smejas Nortons.

Filmā ir kadrs, kurā Breds mani izmet cauri autostāvvietas maksas kabīnei, un es palienu zem automašīnas. Tas ir sarežģīts kadrs, un Finčers gribēja to visu izdarīt vienā.

'Tāpēc mēs to darījām daudzas reizes. Patīk daudz. Kā 20 vai 25 reizes. Es atceros, ka es nonācu tādā stāvoklī kā “Brauc”. Es varu darīt tik daudz, cik viņš vēlas, jo tagad nav ceļa atpakaļ.

Beidzot Breds sāka justies neērti, ap 33 vai 34 gadiem, un viņš teica: 'Paskaties, nopietni, ne vairāk. Viņš tiešām tiek piekauts!” Finčers tikai saka: “Pēdējais, es zvēru! Pēdējais!'

'Tāpēc es rāpos zem mašīnas, cik vien smagi spēju, un biju pārāk noguris, un es pietiekami nepaguru, un es tiešām smagi zvanīju ar galvu pret transmisiju un it kā kliedzu, un viņš pielec un saka: 'Tas bija viens!'

Jā, daudzi cilvēki tika ievainoti, atceras Finčers.

Mums bija cilvēki ar izmežģītiem pirkstiem un lauztām ribām. Mēs negribējām drosmīgus kaskadieru puišus, mēs gribējām, lai viņi izskatītos kā traki gatavoti pavāri, konsjerži un zvanītāji. Lieliskā ziņa par aktieriem ir tā, ka viņi visi, ironiskā kārtā, izskatās pēc viesmīļiem...

Tomēr visdīvainākā pieredze noteikti bija vadošajiem spēlētājiem, kuru savainojumi sāka atspoguļot viens otru.

Tas bija dīvaini, saka Nortons. Piemēram, es ļoti stipri iesprūdu īkšķi, un tad Breds iesprūda viņam īkšķi, un tad viņš tiešām izdarīja sliktu sitienu pa ribām, un viņš tika ievainots zem ribām, un es atceros, ka domāju: 'Ak, es ceru, ka es to nesapratīšu. !

Un tad, piemēram, nedēļu vēlāk es nokritu uz tā tieši uz savām ribām. Es atceros, ka es izgāju no skaņas skatuves, turot savas ribas, un Breds sacīja: 'Nē!' Tā nebija vienīgā paralēle.

Pāris paveica daudzas jautras lietas – viņi iemācījās vārīt ziepes, un pēc Finčera ļaunā ieteikuma Nortons nolīga tādu pašu kravas automašīnu kā viņa līdzzvaigzne.

Viņš arī izvēlējās zaudēt svaru, lai izpildītu Stāstītāja lomu, savukārt Pits izvēlējās Taileru. Mēs abi ar Finčeru uzskatījām, ka Fight Club ir kā narkotiku metafora, saka Nortons. Stāstītājs runā kā narkomāns. Un jo vairāk Stāstītājs sabrūk, jo vairāk savā prātā Tailers kļūst arvien idealizētāks.

Es neatceros, vai tā bija apzināta saruna starp mani un Bredu un Finčeru, bet es zinu, ka Breds kļuva arvien lielāks, jo vairāk turpinājās filmēšana, un es kļuvu mazāks un mazāks, un es jutos arvien sliktāk, un es domāju, ka tas vienkārši šķita pareizi. .'

'Tā šķita pareiza virzība, jo viņam ir vajadzīgs ilgs laiks, lai saprastu, ka tas vairs nedod viņam spēku, viņš pārvēršas par sasitumu, nobružātu skeletu, un es domāju, ka es centos ar to tikt tik tālu, cik spēju.

Atšķirības bija ne tikai fiziskas, bet arī zvaigžņu aktiermākslas stili kontrastēja. Edvarda spēks ir tajā, ka viņš vienmēr zina, kur vēlas atrasties stāsta kontekstā, saka Pits.

Trūkums ir tas, ka dažreiz viņa plānošana neļauj tam būt svaigam, teorētiski jebkurā gadījumā, bet puisis ir vienkārši tik izsmalcināti labs, ka viņam nekad netraucē.

Man ir otrādi, es ļauju dienai noteikt, kas notiks, un tāpēc man tas ir vairāk kā trāpījums un garām. Trūkums man ir tāds, ka tad, kad man pietrūkst, man ļoti pietrūkst, man nav tā, ar ko atgriezties.

Breds ir anarhiskāks, saka Bonems Kārters. Viņš ir instinktīvāks, intuitīvāks un rotaļīgāks un ir gatavs būt ārkārtīgi sliktam, lai atbrīvotu kaut ko interesantu.

Es domāju, ka cilvēki, kuri ir gatavi doties ārpus dziļā gala, būs aizraujošākie un neparedzamākie. Un Edam ir lieliskas iespējas, taču viņš ir ļoti intelektuāls. Bet viņi abi bija patiešām iespaidīgi.

Finčera ziņā bija žonglēt ar dažādām personībām un stiliem. Tās nav sasodīti lelles, vai zini? viņš atceras.

Neatkarīgi no tā, cik tālu tu pacel savu roku viņu ēzelī, tu nevari likt viņu lūpām kustēties. Deja ir divi cilvēki, un, kad tu dejo ar kameru, deja ir pieci cilvēki. Tas var būt sarežģīti.

Nākamais: Finčers [lappuses pārtraukums]

Tomēr visi slavē režisoru tādā veidā, kas viņam, bez šaubām, liktos apkaunojošs aci pret aci.

Viņam ir tehniski enciklopēdiskākās zināšanas par visiem filmu veidotājiem, ar kuriem esmu strādājis, saka Bonems Kārters. Lai gan attiecībā uz viņa pieprasīto kadru daudzumu viņa piebilst: Kamēr kamera kustas, pat nesāc darboties līdz 12. gadiem!

Es atceros, kad Finčers man atsūtīja grāmatu, atceras Nortons. Tikko redzēju Se7enu, es nodomāju: 'Šis ir tik lielisks puisis, kurš uzņem šo filmu, jo viņam ir pilnīgi ērti uzdot jautājumus un atteikties jums atbildēt.'

'Tāda ir drosme, kas vajadzīga, lai izveidotu Fight Club.' Es domāju, ka tas ir liels kompliments teikt, es domāju, ka viņš vienkārši nedodas, vai jūs zināt? Viņam tiešām nav.

Viņš ir cilvēks, un viņš ir tikpat jutīgs kā ikviens no mums, lai saņemtu refleksīvu vilšanos, kad filma neuztver vilni, bet viņš nekad nav spārnojies. Viņa vadība deva visiem drosmi teikt: 'Mēs iesim visu ceļu.'

Deivid Finčer, kāds ir tavs spēka dzīvnieks? Skorpions.

Vēsturiska figūra? Es nezinu… Ērvings Tālbergs. Viņš smejas,

Ja man būtu kāds santīms par katru cilvēku, kuru šī filma aizvainoja, es iegādātos Rūperta Mērdoka negatīvo. Esmu dzimis, lai uzņemtu šo filmu.

Tā ir pārsteidzoša filma, saka Pits. Tas ir provokatīvs, bet, paldies Dievam, tas ir provokatīvs. Cilvēki ir izsalkuši pēc tādām filmām kā šī, kas liek aizdomāties.

Bonems Kārters saka: Finčeram ir liela meitenes sērija. Viņš ir milzīgs mīkstais. Viņš ir garšīgi mīksts un neaizsargāts un patiešām jauks cilvēks. Viņš apbēdina visus, bet viņš nav īsts kauslis, tas ir 'Nāc, raudiet, mazuļi!' Un vēl un vēl un vēl!’

Finčers savās runās var būt diezgan rupjš un sarkastisks, saka Nortons.

Bet es domāju, ka nav mazsvarīgi, ka viņš nolēma likt beigas citā vietā nekā grāmata.

Ziniet, kaut arī Stāstītāja šāviens caur vaigu un pasaule krīt uz leju, kad viņš pagriežas pret viņu un saka: Man viss ir kārtībā, es viņam ticu.

'Tam kā nav nozīmes, galu galā jums joprojām ir jāsazinās ar citiem cilvēkiem un jārūpējas par citiem cilvēkiem, ja ne visa apkārtējā muļķība. Man likās, ka tas bija cerīgi.

Tas ir mazāk mīlas stāsts, nevis atvainošanās, saka Finčers. Tā ir atvainošanās par sliktu uzvedību.

1999. gada rudens. Venēcija, Itālija. Pirmizrādes auditorija ienīst attēlu. Tam nav nozīmes. Kredīti rit, mājā mirgo gaismas.

Pits vēršas pret Nortonu un pasmaida: Tā ir labākā filma, kurā es jebkad būšu piedalīties. Pūlis izklīst. Daži cilvēki pūš ārā kliedzot, fašisti, fašisti! Nortons pamāj, es arī.

Kā šis? Tad pamēģini...

Reģistrējieties mūsu bezmaksas iknedēļas biļetenam šeit .

Sekojiet mums Twitter šeit .