The Dark Knight Rises apskats

Sikspārņi visi...

Par laimi visiem nav daudz salīdzināšanas punktu Dark Knight Rises un Betmens un Robins . Taču Kristofera Nolana eposam un Džoela Šūmahera eposam ir kaut kas kopīgs: ainas, kurās jūs patiesi jūtat mīlestību starp Brūsu Veinu un viņa vienmēr uzticīgo sulaini Alfrēdu.

Protams, Nolans ir nedaudz nepietiekami novērtēts. Bet viņi ir filmas sirds, filmā ar sirdi — ne vienmēr pirmais tikums, kas jums asociējas ar žilbinošo britu.

Un tomēr, lai arī tas ir rupjš, smilšains un gotisks, TDKR var radīt kaklā kamolu, kas nav saistīts ar popkornu. Tās galvenais vasaras izaicinātājs Avengers Assemble var būt lielākas zingers, bet šajā ir viena lieta, ko Vedons palaida garām: emocionāla iesaistīšanās; patiesa apdraudējuma sajūta; cilvēka dramaturģijas padziļināšana. (Labi, trīs lietas.)

Tikmēr tas arī pārkāpj Nolana normu, lai tiktu galā ar galvenajiem, harizmātiskiem varoņiem, kuri ne visi ir džeki.

Bet, pirms izlaižam kaķi no maisa, mēs vēlamies kaut ko skaidri pateikt: šī ir Betmena filma, kurā viss ir par Betmenu. Ja iepriekšējā nodaļā uzmanība tika pievērsta Hīta Ledžera filmu zaglim Džokeram, tas atkal tiek novirzīts uz Brūsu, jo viņš gaida savu līdz šim grūtāko misiju: ​​aiziešanu pensijā.

'Man nekas nav paredzēts,' viņš smīdina, astoņus gadus dzīvodams trimdā pēc tumšās nakts, kad viņš uzņēma repu par DA Hārvija Denta noziegumiem.

Iebūvēts pārbūvētā Veina muižā un izdobts, šis ir visizplatītākais varonis, kādu esam redzējuši uz ekrāna. (Viņš arī kļūst pelēks.) Nosverot atgriešanos pie rīcības pret jaunu ceļu, Brūss un Alfrēds spraigā, maigā viedoklī apspriež Betmena nākotni. Jūs esat sajūsmā, un cīņa pat nav sākusies.

Pēc Bondian skyjack atvēršanas jau pazīstams Imax skatītājiem Mission: Impossible - Ghost Protocol , Nolans kļūst mazs un skaļš, lieta ar zagtām pērlēm paver durvis nāvējošākiem pārkāpumiem. Pēc neilga laika filma ir milzīga.

Režisors un viņa līdzstrādnieks/jaunākais māsis Džonatans ir izstrādājuši savu līdz šim vērienīgāko shēmu, sagrābjot ticību, ideālismu, sociālo revolūciju (ar Čārlza Dikensa starpniecību!) un viegli uzliesmojošu krīzi, kas varētu veicināt visu 24 sezonu blenderī.

Kā skalas un likmes balons Nolans saglabā saspringtu kontroli; ja kaut kas stāsts saskan asāk nekā Tumšais bruņinieks . Viltība slēpjas stingrā turēšanā pie tā, kas viņam — un mums — visvairāk rūp: izmaksas (sikspārņa) cilvēka ķermenim un dvēselei. Šoreiz tas ir sāpīgi personiski.

Lai tas viss neizklausītos niezoši introspektīvi, esiet drošs: šeit ir smieklīgi daudz foršu sūdu. “Puis, tu šovakar esi šovs,” slauc resns varš, kad Sikspārnis deg atpakaļ uz Gotemas ielām, griežot savus riteņus jaunus trikus.

Ir arī dārdoša atdeve par Tumbler(-iem), kā arī lieliskā lidojošā mašīna The Bat. Tas ir izdomāts, bet funkcionāls, un tas ir spārnotais simbols tam, kas ir labākais Nolana Sikspārņa dzejolī: gudri paaugstināts reālisms, kas ļauj mums iegādāties ideju par pilsētu, kuru paverdzina puskails muskuļu vīrs S&M maskā. Jo īpaši, ja viņu spēlē Toms Hārdijs, kura Beins ir vīrišķīgs brawn, brains un Braiena Blessed sajaukums (šie filtrētie vokāli lielākoties ir salasāmi).

Mazliet nometnes? Pagaidiet, līdz redzat dusmas dūres, ko viņš laiž pret Sikspārni filmas gudrajā centrā.

Otrs jauniesauktais no kostīmu kanona, Annes Hetavejas kaķu zagle Selīna Kaila (nekad nav saukta par Kaķsievieti, ja vien mūsu ausis mūs nemaldina), arī noklīst no kiča. Tomēr viņa ir daudz jautrības, nevis traģiska Mišelas Feiferes neveiksme, bet gan viltīga, pietiekami niansēta Hetevejas rokās, lai nešķiet, ka viņa ir tikai tur, lai pievienotu seksuālu svaigumu. Lai gan viņa arī to dara.

No augšas līdz kājām, tas ir dūžu ansamblis, neviens nav aizmirstams, pat ja ekrānā uz dažām sekundēm šur tur (sveiki, Metjū Modīns). Džozefs Gordons-Levits apcerē stingru, neblāvu pieklājību kā godīgs policists Džons Bleiks, savukārt Brūsa tēvu tēlu svētā trīsvienība – Gerijs Oldmens, Morgans Frīmens un mitrainais Maikls Keins – ir vissiltākais un gudrākais.

Un Kristians Beils? Nekad neaizsargātāks, simpātiskāks vai vēlējies sasmērēt cimdus, virzot uz jauniem emocionāliem dziļumiem savam pēdējam Gotemas gājienam.

Un jā, tas ir The End — pārliecinošs risinājums tam, ko Betmens sāk. Šīs filmas pavedieni tiek uzņemti, pagarināti un nostiprināti, radot nelokāmu integritāti — katrā ziņā — uz kopējo loku.

Vai tas ir ideāls? Ņemiet vērā kādu neveiklu ekspozīciju netālu no sākuma, šausmīga ugunskura mīlas aina un brīži, kad Hansa Cimmera partitūra gandrīz aizrauj aktierus no ekrāna un atbilde ir nē.

Vēl lielāks jautājums: vai tas ir tur augšā ar The Dark Knight? Ne īsti. Joker komplektā joprojām piešķir otro daļu. Taču nav kauna ieņemt otro vietu aiz Nolana Maikla Manna ar masku šedevru.

Un tā vietā, lai to atkārtotu savā galvā, jūs būsiet aizņemts ar Vollija Pfistera kinematogrāfiju (pilsētas skarbais skaistums zem sniega); nevainojams žanru savijums (policijas trilleris, katastrofu filma, psihodrāma); kā Nolans norāda uz brutalitāti, nemodinot cenzoru; vai tikpat viltīgais veids, kā viņš, neriskējot ar sašutumu, iemet, iespējams, strīdīgos elementus no Bat-mythos.

Zirnekļcilvēks 3 , X-Men: The Last Stand , Asmens: Trīsvienība ... trešā reize bieži vien kaitē supervaroņu filmām. Ne Nolana pulkstenī.

Vairāk informācijas

Pieejamās platformas

Filma

Mazāk