30 visu laiku labākās zinātniskās fantastikas filmas

(Attēla kredīts: Fox/Warner Bros/Universal)

Visu laiku labākās zinātniskās fantastikas filmas aizved mūs uz tālām, tālām galaktikām, parāda, kāda varētu izskatīties mūsu nākotne, un ielaiž mūs noslēpumainās salās, kuras apdzīvo milzīgi dinozauri. Zinātniskā fantastika ne velti ir viens no populārākajiem žanriem, kas mūs aizrauj bēgšanas pilnos ceļojumos vai liek mums cītīgi aizdomāties par apkārtējo pasauli, un tas patiešām apgrūtina labāko zinātniskās fantastikas filmu izvēli – it īpaši, ja ir ir tikai tik daudz lielisku filmu, no kurām izvēlēties.

Total Film, SFX un GamesRadar+ komandas rūpīgi pārdomāja šo sarakstu, un mēs esam darījuši visu iespējamo, lai sniegtu jums galīgo ceļvedi par visu laiku labākajām zinātniskās fantastikas filmām. No Terminatora līdz Zvaigžņu kariem, Blade Runner, Back to the Future un vēl citām klasikām — šīs ir mūsu labākās zinātniskās fantastikas kinoteātra izlases, ko esam piedāvājuši gadu gaitā. Kosmosa operas, iemīļotas animācijas filmas un dažas nopietni biedējošas filmas priekšā…

• The labākās Netflix filmas
• The labākās filmas vietnē Amazon Prime
• The labākās filmas vietnē Disney Plus

30. Zvaigžņu ceļš: Hanas dusmas

(Attēla kredīts: Paramount)

Star Trek: The Motion Picture, pirmais lielā ekrāna Star Trek piedzīvojums, bija episks un eksistenciāls seriāla skatījums, un tas tika kritizēts par nepietiekamu darbību. Producenti to ņēma pie sirds, jo viņi nolīga Nikolasu Mejeru (Time After Time), lai viņš režisētu spēlfilmu, kas divkāršo saviļņojumu. Star Trek: Wrath of Khan veido siltāku filmu, kurā joprojām ir milzīgs daudzums drāmas.

Wrath of Khan iedziļinās oriģinālās sērijas vēsturē, lai atrastu ļaundari Hanu, kurš ir pamatotāks un iebiedējošāks nekā lielākā daļa citu Star Trek antagonistu. Nežēlīgā un nežēlīgi inteliģentā Khana atdzimšana liek apmācāmajai Enterprise ekipāžai sacensties daudz nopietnāk nekā jebkad agrāk, paaugstinot personīgās likmes līdz jaunām virsotnēm. Un tiešām, kad Star Trek ir labāks par to, kad tas izvirza apkalpes cilvēcību priekšgalā un centrā?

29. Bezdibenis

(Attēla kredīts: Fox)

Pirmā no četrām Džeimsa Karmona filmām šajā sarakstā, The Abyss ir aizraujošs – brīžiem šausminošs – zemūdens piedzīvojums. Pēc izlaišanas aizkulišu grūtības aizēnoja filmas faktisko saturu, un tas bija sākotnējais kritums kasē. Tomēr, paskatieties pagātnē no reālās dzīves drāmas, un bezdibenis veido brīnišķīgu zinātniskās fantastikas filmu, kurā redzami Kamerona atpazīstamie uzplaukumi – skarbi runājošas militārpersonas, pasaulē vadošais (lai gan tagad nedaudz novecojis) CGI un ļoti sirsnīgs stāsts.

Abyss seko amerikāņu rupjkakla komandai, kas ir nodarbināta, lai palīdzētu atklāt, kāpēc ASV zemūdene netālu no Kaimanu siles noslēpumaini nogrima. Kad viņi atrod vraku, viņi atklāj kaut ko patiesi negaidītu. Ir daži dažādi izgriezumi, un mēs iesakām noskatīties režisora ​​​​izgriezumu.

28. Dzelzs milzis

(Attēla kredīts: Warner Bros)

Adaptēts no Teda Hjūza stāsta, Dzelzs milzis redz milzīgu citplanētiešu robota avāriju netālu no mazas pilsētiņas Rokvelā, Meinas štatā, 1957. gadā. Deviņus gadus vecais Hogārts atklāj robotu, un abiem izveidojas maz ticama draudzība. Tomēr, kad robots kļūst par neatlaidīga valdības aģenta mērķi, Hogārts un bītniks Dīns veic episkus meklējumus, lai glābtu pārprasto mašīnu.

Dzelzs milzis piedāvā divas lietas: filma piedāvā bērniem emocionālu, sirsnīgu un aizraujošu stāstu par maz ticamu draudzību. Tikmēr pieaugušie iegūst skaudru pasaku par aukstā kara paranoju, kur sapratne un radniecīgs gars gadu desmitiem cīnījās ar bailēm un aizdomām. Dzelzs milzis ir daudzslāņu, nepietiekami novērtēts animācijas šedevrs.

27. WALL-E

(Attēla kredīts: Pixar)

Gandrīz katra Pixar radītā oriģinālā animācija ir bijusi revolucionāra klasika. Tas nekad nav bijis tik patiess kā viņu devītajā filmā WALL-E, stāstā par parastu robotu, kurš izglābj cilvēku rasi.

WALL-E ir drosmīgs filmu veidošanas gabals: sākuma momenti ir bez dialogiem; tālā nākotne redzēs, ka cilvēce kļūst par gaļas lāsēm, kas nespēs nostāties uz savām kājām; un Zeme ir pamesta atkritumu krātuve, kurā nav dzīvības. Tas viss ir diezgan smags bērnu filmai. Tomēr drūmajā distopiskajā vidē ir ārkārtīgi sirdi sildošs stāsts par nevainīgu, vienkāršu droīdu, kurš atrod mīlestību ar futūristisku pavadoni EVE. Ir bijušas dažas tik dīvaini romantiskas zinātniskās fantastikas filmas.

26. RoboCop

(Attēla kredīts: MGM)

Neviena filma neīsteno 80. gadu zinātniskās fantastikas asa sižeta kino kā RoboCop. Brutāls, nekaunīgs, asiņains un asiņains līdz dziļi maldinošam līmenim — RoboCop ir viss lieliski par šo desmitgadi vienā 102 minūšu garumā. Šķietami stāsts par godīgu policistu nīkuļojošā nākotnē Detroitā pēc viņa pārmērīgi asiņainās slepkavības atgriezās mesiāniskā, kibernētiskā dzīvē, Pola Verhovena šedevrs ir filma ar nopietniem slāņiem.

Mežonīga pārmērības satīra (kas vienlaikus tīksminās par to pašu), RoboCop ir tikpat jautrs, cik sirsnīgs; tik gudrs, cik tas ir piepildīts ar šļakatām. 2014. gada pārtaisītajā versijā tika mēģināts sniegt līdzīga līmeņa sociālos komentārus, taču bez Verhovena sagrozītās humora izjūtas netika sasniegts mērķis. Noskatieties to vienreiz, un jūs lieliski pavadīsit laiku. Noskatieties to divreiz, un jūs pamanīsit daudz vairāk.

25. Zem ādas

(Attēla kredīts: BFI/Film4)

Aukstā, izskalotā Glāzgova ir neparasta vieta smadzeņu zinātniskās fantastikas filmām. Bet tā ir Džonatana Glezera doma: dīvaini sūdi var notikt jebkur, tad kāpēc gan ne tur? Skārleta Johansone spēlē apmulsušu citplanētieti, kas pārģērbusies par apmulsušu jaunu sievieti, kas klejo pa Glāzvēģijas ielām, ievilinot vīriešus savā tranzīta furgonā.

Šis ir aizraujošs vingrinājums garastāvokļa iekrāsošanā. Negaidiet blīvu sižetu vai skaidri iezīmētu mērķi. Šī ir sirreāla, savīta, zema filma, kas graus jūsu smadzenes vēl ilgi pēc pabeigšanas. Tas arī radīja Skārletas Johansones krītošo mēmu, un tajā ir visu laiku dīvainākā reakcija uz burkānu kūku.

24.Stalkers

(Attēla kredīts: Mosfilm)

Totalitārā sabiedrībā ceļvedis ar noskūtu galvu, kas pazīstams kā Stalkers (Aleksandrs Kajdanovskis), pavada rakstnieku un zinātnieku uz aizliegto zonas reģionu, kur it kā var izpildīt visas cilvēka vēlmes.

Andreja Tarkovska episkā brīvības un ticības izpēte, kas veidota un novietota dažās no askētākajām un rūpnieciski piesārņotākajām Krievijas ainavām, kas jebkad ir veltītas celuloīdam, piedāvā skatītājam grūtu ceļojumu, taču ar majestātisku pārliecību uzbur savu mistisku Visumu. Kopš iznākšanas Stalker ir kļuvis par žanra klasiku, un tas nekavējoties meklē.

23.Galaktikas sargi

(Attēla kredīts: Disney/Marvel Studios)

Galaktikas sargi ir vienīgā supervaroņu filma, kas iekļauta šajā sarakstā. (Šoks! Šausmas!) Tas ir tāpēc, ka Džeimsa Guna muļķīgais un necienīgais skatījums uz šo žanru gandrīz nemaz netiek uzskatīts par supervaroņu filmu, taču tas ir zinātniskās fantastikas kosmosa piedzīvojums. Nav īpaši spēcīga svina; nav lāzeracu ļaundaris; tikai muļķīgu draugu komanda, kas glābj Visumu.

No sākuma ainas līdz pat pēdējiem mirkļiem rakstnieka un režisora ​​Džeimsa Guna mīlestība pret materiālu ir nekaunīga, un katrs kadrs ir dvēselē. Turklāt ir pieejams īsts skaņu celiņš un pietiekami daudz fanu pakalpojumu, lai tas būtu obligāts skats.

Lasīt vairāk: 25 labākās supervaroņu filmas visu laiku

22. Blade Runner 2049

(Attēla kredīts: Warner Bros.)

Nav pārspējamas pilnības. Bet ar pietiekami lielu budžetu un kajoniem, kāpēc gan nepamēģināt un redzēt, kur jūs nonākat? Režisors Deniss Vilnēvs pārstrādā pasauli, ko izveidoja Ridlija Skota 1982. gada oriģināls, pārveido to, lai labāk atspoguļotu mūsdienu sarežģījumus – sveiki, bagātīgā vīdējība! – un padara to skaistu. Vizuāls satriecošs cilvēks ar ilgām pēc sirds, kas zināja, ka mēs iegūsim tikpat drosmīgu Blade Runner turpinājumu kā tā priekšgājējs?

Šoreiz mēs sekojam virsniekam K (Raiens Goslings), LAPD lāpstiņas skrējējam, kura uzdevums ir atlaist negodīgos replikantus, jo viņš saskaras ar sazvērestību, kas apdraud visu, ko pasaule zina par bioinženierijas cilvēkiem. Savu darbu laikā viņš slēpjas nodevīgākajās cilvēces daļās... tik dabiski, ka Džereds Leto ir tur.

21. Zvaigžņu kari: Džedaju atgriešanās

(Attēla kredīts: LucasFilm)

Džedaju atgriešanās paveic retu lietu triloģijai tuvāk: tā aptver visus vaļīgos stāsta virzienus un piedāvā pienācīgi apmierinošu noslēgumu visam, kas bija iepriekš. Notiek daudz kas: galaktikā tiek ievests miers (pagaidām), imperators tiek sakauts (pagaidām), Hans un Leia sanāk kopā (pagaidām), un notiek milzīga cīņa par Endoru, kas joprojām ir prāta pilna.

Veids, kā filma lēkā starp tēva un dēla cīņu, Stormtroopers zemes karu pret evokiem, kosmosa suņu cīņām, ko vada Akbars un Lando, un tas viss, nejūtot mulsinošu, ir meistarīga montāža. Un jāatzīst, ka jums patika Ewoks un viņu jub-nub dziesma. Mēs visi darām.

20. Muša

(Attēla kredīts: Fox)

80. gadi bija diezgan piemēroti zinātniskās fantastikas filmu pārtaisīšanai. Bija The Thing (spoileri, vairāk par to vēlāk) un The Fly, no kuriem pēdējo pārtaisīja šausmu maestro Deivids Kronenbergs, un zvaigzne Džefs Goldblūms ir zinātnieks, kurš mēģina uzlauzt teleportācijas kodu. Protams, lietas noiet greizi, kad, pateicoties problemātiskajam izmēģinājumam, viņa DNS tiek savienota ar mušas DNS. Nepaiet ilgs laiks, kad mušas DNS sāk pārņemt kontroli.

Fly ir tīras ķermeņa šausmas. Katrs Goldbluma pārtapšanas posms mušā ir rupjš – un jūs nekad vairs nevarēsit skatīties uz virtuli tāpat vien.

19. Nevainojamā prāta mūžīgā saulīte

(Attēla kredīts: Focus Features)

Režisora ​​Mišela Gondrija otrā pilnmetrāžas sadarbība ar Being John Malkovich rakstnieku Čārliju Kaufmanu ir tieši tas, ko jūs gaidāt no šīs talantu kombinācijas: jauks, smieklīgs, sirdi plosošs un trakulīgs brīnums. Filmas centrā ir Džoels un Klementīna, kuri satiekas vilcienā un uzreiz tiek piesaistīti viens otram. Izrādās, ka viņiem ir bijušas attiecības jau iepriekš, taču viņu atmiņas tika izdzēstas pēc nekārtīgas šķiršanās.

Eternal Sunshine — kas seko viņu vēsturei otrādi, kad Džoela atmiņas tiek izjauktas ap viņu, kamēr viņš to pārdzīvo dzēšanas procesa laikā — ir silts, skumjš, inteliģents, bet galu galā cerīgs cilvēka dabas un attiecību apskats. Tas arī pēta tās koncepcijas potenciālu tālāk par galveno stāstu, veidojot gandrīz nevainojamu zinātniskās fantastikas filmu.

18. Iesākums

(Attēla kredīts: Warner Bros)

Pārliecinošs pierādījums tam, ka grāvēji var cienīt savas auditorijas inteliģenci, vienlaikus saviļņojot ar iespaidīgām dekorācijām, Inception ir patiesi ievērojams sasniegums. Doms Kobs (Leonardo Di Kaprio) ir “izsūcējs”, kurš parasti zog sensitīvas idejas no sava mērķa prātiem, bet tagad viņam ir jāiestāda ideja savas jaunākās zīmes galvā.

Tā kā stāstījums darbojās vairākos līmeņos vienlaikus, tā darbojās arī filmu veidošana, metafiziskas idejas slāņojot ar pārsteidzošiem vizuāliem materiāliem un aizraujoši virzošu stāstījumu. Inception ir filma, kas nebaidās sapņot daudz, daudz lielāku. Tomēr, ja jūs kādreiz esat uztraucies par to, ka sapnī esat iesprostots sapnī, tas var palielināt šīs bailes desmitkārtīgi.

17. 12 Pērtiķi

(Attēla kredīts: universāls)

Ko varas iestādes darītu ar vīrieti, kurš apgalvo, ka ir ceļotājs laikā? Protams, ieslēdziet viņu patvērumā. Šis ir neveiksmīgais scenārijs, kas tiek parādīts filmā 12 pērtiķi un ar kuru saskaras Džeimss Kols (Brūss Viliss), izdzīvojušais no postapokaliptiskās nākotnes, kad planētas seju ir izpostījis pretīgs vīruss.

Terija Džiliama distopiskā nākotne var būt biedējoša, taču Vilisa un jaunā Breda Pita elektriskie priekšnesumi, kas spēlē nestabilu aktīvistu, padara šo pulksteni par aizraujošu. Džiliam noteikti ir iemaņas uz izsmalcinātu sci-fi (spoileri: drīzumā viņu atkal redzēsim šajā sarakstā).

16. Vīriešu bērni

(Attēla kredīts: Universal Studios)

Notikumi risinās tuvākajā nākotnē, kur cilvēce ir kļuvusi pilnīgi neauglīga, un Klaivs Ouens atveido sagrauztu ierēdni, kuru nolaupa viņa atsvešinātā sieva (Džuljana Mūra) un apsūdz Lielbritānijā pēdējās grūtnieces glābšanā.

Alfonso Kuarons režisē drūmu, distopisku zinātnisko fantastiku, kas apžilbina ar savu vizuālo nokrāsu, tostarp bijību iedvesmojošu kadru, kā Ouena varonis skrien pa Bekshilas pie Jūras pamestajām ielām. Cilvēku bērni patiešām ir līdzība par gaidāmajām lietām.

15. Ierašanās

(Attēla kredīts: FilmNation)

Atcerieties, kad Holivuda veidoja liela budžeta, episkas zinātniskās fantastikas filmas, kas bija paredzētas gandrīz tikai pieaugušajiem? Deniss Vilnēvs to dara. Otrais no režisora ​​darbiem, kas iekļauts šajā sarakstā, Arrival apvieno aizturošo citplanētiešu kontakta izrādi ar inteliģento, izteikti personisko stāstu par valodnieku, kurš savervēts, lai atrastu veidu, kā sazināties.

Dodot priekšroku iespaidojošai, emocionālai drāmai un diskusijām par lieliem jautājumiem par lāzeriem un sprādzieniem, Arrival briedums un izsmalcinātība, ko izceļ dažas fantastiskas galvenās izrādes, proti, Eimija Adamsa (nozaupīta Oskara nominācija), padarīja to par vienu no labākajām 2016. gada filmām.

14. Atpakaļ uz nākotni

(Attēla kredīts: Universal Pictures)

Atpakaļ uz nākotni joprojām ir galvenā laika ceļojumu filma. Filmas līkumotā, cilpojošā, sevi apzinošā cēloņsakarība ir fantastisks rakstīšanas, tempu un asprātības varoņdarbs. Taču augstā koncepcija ir tikai daļa no tā, kas padara Back to the Future par klasiku.

Ja citās zinātniskās fantastikas filmās viss būs atkarīgs no starpgalaktiskiem iekarojumiem vai veselu pasauļu glābšanas, Atpakaļ uz nākotni likmes nekad nav lielākas par to, ka Mārtijs aizsargā savu ģimeni. Tā kā tās izpildlaikā ir pieblīvēts tik daudz ikonogrāfijas, ir grūti neiekļaut Roberta Zemecka filmu visu laiku labāko zinātniskās fantastikas filmu sarakstā.

13. 2. terminators

(Attēla kredīts: Fox)

Terminators 2 joprojām ir meistarklase, lai padarītu lietas lielākas un populārākas, nezaudējot sākotnējā stāsta infekciozo āķi. Nekaunīgs grāvējs T2 tomēr saglabā visu biezo, svarīgo atmosfēru, kas padarīja pirmo Terminatoru tik pārliecinošu, vienlaikus nodrošinot kādu no visskaistākajiem darbības virzieniem.

Un, protams, pirmās filmas ļaundara pārvēršana par Džona Konora aizsargu ir ģeniāls trieciens – visi slavē Džeimsu Kameronu! Kopš tā laika nekas no Terminatora franšīzes nav pietuvojies.

12. Matrica

(Attēla kredīts: Warner Bros)

Vai šī ir īstā dzīve? Vai tā ir tikai fantāzija? Vai arī mēs esam iestrēguši simulācijā un elektrības iegūšanai mūs iegūst citplanētiešu rase, kas ir pārņēmusi zemi, un tikai Viens var mūs visus izglābt?

Vačovski māsu revolucionārais The Matrix apvieno filozofiskus jautājumus par identitāti, mērķi un realitāti darbības šedevrā. Vizuālie efekti, tostarp nopietns vadu-fu un palēninātas kustības ložu laiks, mūsdienās ir izcili spēkā, neskatoties uz to, ka tie ir vecāki par 20 gadiem.

11. UN

(Attēla kredīts: universāls)

Šķiet, ka lielākajai daļai citplanētiešu, kas nokrīt uz Zemes, ir viena lieta: dominēšana pasaulē. Padomājiet par Pasaules karu un Neatkarības dienu — tām ļaunajām ārējās pasaules būtnēm, kuras vienkārši vēlas kontrolēt cilvēci. Stīvena Spīlberga klasika ir nedaudz atšķirīga. Ne tikai E.T. nāc ar mieru, viņš vienkārši vēlas atgriezties mājās.

Spilgtajā Trešā veida tuvās tikšanās filmā Spīlbergs pievēršas vienai ģimenei un tās ārpuszemes mājas viesim, kad viņš ir risinājies ar citplanētiešu apmeklējumu planētu mērogā. E.T. joprojām ir ideāls stāstu stāsts, un, ja jums joprojām ir sausa acs, kad tuvojas noslēguma titri, jūs oficiāli esat bezsirdīgs.

10. Citplanētieši

(Attēla kredīts: Fox)

Citplanētieši ir uz mācību grāmatas piemērs, kā izveidot perfektu turpinājumu. Ja Alien bija neticams šausmu filmu veidošanas gabals, Aliens izmanto biedējošu ārpuszemes dzīvību un veido lielisku asa sižeta filmu, kas ir iespaidīga un pārdomāta.

Sigourney Weaver's Ripley atgriežas — un, ja tiktu piešķirts Oskars par labāko sniegumu vairāku filmu garumā, aktrise noteikti būtu laimīga. Ir neticami domāt, ka Džeimss Kamerons izstrādāja scenāriju, strādājot pie cita izsmalcināta zinātniskās fantastikas šedevra: Terminatora.

9. Brazīlija

(Attēla kredīts: 20. gadsimta lapsa)

Terija Džiliama veltījums Džordža Orvela 1984. gada filmai ar diviem pirkstiem atkal un atkal piespiež cilvēkus, vienlaikus stāstot vienu no dīvainākajiem stāstiem par celuloīdu.

Džonatans Praiss atveido Semu Louriju, nožēlojamu Izglītības ministrijas strādnieku, kurš izmisīgi vēlas atbrīvoties no totalitārā režīma važām. Viņš atkal un atkal sapņo par vienas un tās pašas sievietes glābšanu, viņš mēģina atrast teroristu un sastopas ar viņa izdomāto sievieti. Brazīlijas sirreālā, drūmā distopiskā vide ir tikpat personiska kā jebkura cita filmā. Un gadījumā, ja esat aizmirsis, Roberts De Niro tiek parādīts vienā no savām zemākajām, nedaudz mulsinošajām lomām. Īsta klasika.

8. Citplanētietis

(Attēla kredīts: Fox)

Ridlija Skota šausmu un zinātniskās fantastikas sajaukšanas šedevra centrā ir Nostromo apkalpe, kas tiek nosūtīta izmeklēt palīdzības zvanu no pamesta citplanētiešu kosmosa kuģa. Lietas, kā jūs varētu gaidīt, noiet šausmīgi greizi, kad ksenomorfs uzkāpj uz klāja – un medības sākas.

Gigera izstrādātais citplanētietis ir tik biedējošs briesmonis, kādu vien var vēlēties. Tomēr bailes ir daudz dziļākas nekā zobi un nagi. Šī būtne attēlo daudzslāņainu, bezdibenu psihoseksuālu šausmu bedres, kuras pati forma lūdzas pirmatnējo šausmu plosta. Turklāt Skota režijas vizuālā neskaidrība beigu cēliena laikā ir absolūta meistarklase filmā 'Kas tas ir ēnās?' spriedze. Filma, kas darbojas tik dažādos līmeņos.

7. Lieta

(Attēla kredīts: Universal Pictures)

Džona Kārpentera galvenā būtnes iezīme. Nosaukums varētu būt neparasts, taču The Thing joprojām ir viena no visu laiku krāšņākajām un saspringtākajām šausmām. Amerikāņu grupa, tostarp Kurta Rasela R.J MacReady, atrodas Antarktikas pētniecības objektā un uzņem citplanētieti. lieta kas inficē asinis.

Ir vērojama spēcīga paranoja, jo ballīte sāk izjukt, infekcijai izplatoties, taču ļoti satraucoša ir īstā, ak, tik aizkustinošā nejauku daba, kas šeit strādā. Praktiskās sekas — jaunā Roba Botina un nekreditētā Stena Vinstona atbildība — ir patiesas zvaigznes, jo rokas ir sagrautas lādes, nocirstām galvām dīgst kājas, un ķermenis ir iegarens un izstiepts. Šo slepkavniecisko monstru drausmīgais redzējums darbā nekad nav nekas mazāks par patiesu murgu degvielu.

6. Juras laikmeta parks

(Attēla kredīts: universāls)

Mācīšanās ar dinozauru DNS un nekompetentu IT darbinieku algošana nekad nebeigsies labi, taču tā vismaz rada nevainojamu filmu. Stīvena Spīlberga sākotnējais pārgājiens dinozauru laikos ir tāds, ko fani iemīļojuši jau vairākus gadu desmitus, un tas ir radījis daudzus, daudzus turpinājumus, lai gan neviens nav salīdzināms ar oriģinālu.

Pateicoties lielu, sarežģītu leļļu un CGI dinozauru sajaukumam, atšķirībā no tā, ko pasaule bija redzējusi 1993. gadā, īpašie efekti šķiet, ka tie nemaz nav novecojuši. Vēl ievērojamāk ir tas, ka Spīlbergs veidoja grāvēju — savulaik visu laiku ienesīgāko filmu — vienlaikus ar Oskaru ieguvušo Šindlera sarakstu, kas arī tika izlaists 1993. gadā. Diezgan fenomenāls gads.

5.Terminators

(Attēla kredīts: MGM)

Zems budžets, augsta koncepcija — Terminators aizņem daudz žanru, lai pastāstītu mīlas stāstu, kas risinās mašīnu pasaulē. Džeimsa Kamerona 1984. gada filmā Arnolds Švarcenegers tika attēlots kā tāda paša nosaukuma varonis, kiborgs, kas nosūtīts atpakaļ laikā, lai nogalinātu Sāru Konori (Linda Hamiltone), nākamā pretošanās līdera Džona māti. Pretestība nosūta viņai aizsargu Kaila Rīza (Maikls Bīns) formā, kurš darīs visu, lai saglabātu viņas drošību.

Terminators, protams, iekļāva Džeimsu Kameronu kartē, pierādot, ka viņa prasmes pasaules veidošanā, tēlu veidošanā un žanrā ir ārkārtīgi labas. Lai gan tā turpinājumam bija lielāks budžets, ir iespaidīgi liecināt par iestudējuma atjautību, sniedzot mums cieši sižetu trilleri ar dažām no labākajām 80. gadu filmām.

4. Empire Strikes Back

(Attēla kredīts: Lucasfilm)

Nav pārspīlēts teikt, ka oriģinālais Zvaigžņu kari mainīja kino uz visiem laikiem — tā sajaukums, kurā bija masveidīgi piedzīvojumi, citplanētieši, kosmosa kuģi, roboti, kontrabandisti, seksuālās reliģijas un senie ieroči, nelīdzinājās jebkam, ko bijām redzējuši iepriekš. Lieki piebilst, ka planēta Zeme tika satriekta. Mums par laimi Džordžam Lūkasam bija vēl daudz stāstu, ko pastāstīt.

The Empire Strikes Back no jauna definēja, ko varētu darīt filmas turpinājums – turpinājums ne tikai paplašina Lūkasa uzbūvēto galaktiku, bet, laikam šokējoši, izrādījās, ka tā ir tikai vidusdaļa daudz plašākam stāstam. Kopš tā laika katra Zvaigžņu karu filma ir tikusi salīdzināta ar Impēriju, taču neviena no tām nav bijusi tik šokējoša vai tik pārsteidzoša.

3. Blade Runner

(Attēla kredīts: Warner Bros.)

Lai gan abas Blade Runner filmas ir satriecošas, atmosfēras darbi ar dziļu inteliģenci un dziļu emocionālu ietekmi, oriģināls joprojām ir nemainīgs klasika. Blade Runner (regulāri atrodams visu labāko zinātniskās fantastikas filmu sarakstos) izmanto savu augsto koncepciju — cilvēks, kurš mēģina noskaidrot, vai citi cilvēki patiešām ir roboti, kas pazīstami kā replikanti —, lai sniegtu dziļi aizkustinošu stāstu, kurā tiek uzdoti jautājumi par cilvēci nihilistiskā stilā. , sintētiskais, komerciālais visums.

Lai gan būtībā Blade Runner ir detektīvstāsts, slāņi ir daudz dziļāki. Kamēr Harisona Forda sniegums mūs piesaista Ridlija Skota pasaulē, Ratger Hauer Rojs Batijs nozog katru ainu.

2. Zvaigžņu kari

(Attēla kredīts: LucasFilm)

Zvaigžņu kari, kam vēlāk tika dots nosaukums Jauna cerība, iepazīstināja mūs ar šo slaveno galaktiku, kas ir tālu, tāla un ir piepildīta ar mīļām būtnēm un asprātīgiem varoņiem. Mūžīgs stāsts par labo pret ļauno, šī filma iedvesmoja gan fanu, gan filmu veidotāju paaudzi. Lai gan efekti satrieca visus (un joprojām saglabājas pietiekami labi), pasaules saliedētība patiešām pārsteidza.

Lai gan lielākā daļa zinātniskās fantastikas tajā laikā bija vairāk maģiskas, Jaunā cerība demonstrēja netīru, nodzīvotu Visumu, kas kaut kā šķiet tik reāls. Lūkass ieauž varoņa ceļojumu starpgalaktikas Visumā, izveidojot pārliecinošu pulksteni, kas joprojām ir ļoti iemīļots šodien. Jā, Zvaigžņu karu visumā ir bijuši neskaitāmi turpinājumi, TV šovi, komiksi un videospēles, taču nevienu no tiem nevar gluži salīdzināt ar oriģinālu.

1. 2001: Kosmosa odiseja

(Attēla kredīts: Warner Bros)

Izlaists veselu gadu pirms Neila Ārmstronga spēra vienu mazu soli cilvēces labā, 2001: A Space Odyssey veica milzu lēcienu kino. Stenlija Kubrika nozīmīgākā epopeja — Artura K. Klārka noveles “Sentinel” adaptācija – nojauc šķēršļus starp cēliem, cerebrāliem zinātniskās fantastikas un pieejamākajiem parastajiem tarifiem. Stāsta vienkāršošana nav viegls uzdevums. Pamatlīmenī lielākā daļa 2001. gada koncentrējas uz komandu, kas ceļo pa kosmosu, lai tikai viņu robotizētais komandcentrs pārvērstu ļaunumu. Tomēr ap to mēs redzam arī cilvēces dzimšanu un mūsu pašu evolūciju par kaut ko lielāku.

Viena no visu laiku ikoniskākajām un ietekmīgākajām zinātniskās fantastikas filmām — 2001. gads joprojām šķiet neticami moderna, pateicoties tās neticamajai kinematogrāfijai un praktiskiem efektiem. Neskatieties mobilajā tālrunī vai klēpjdatorā, un mēs to nevaram pietiekami uzsvērt. Katrs kadrs ir brīnišķīgi detalizēts gleznojums, un jums tas ir jāiegūst uz lielākā iespējamā ekrāna — gan televizorā, gan projektorā. Iegremdējieties Kubrika šedevrā, un jūs uzreiz sapratīsit, kāpēc mēs 2001. gadā nobalsojām par visu laiku labāko zinātniskās fantastikas filmu.

Vai vēlaties vairāk labāko filmu sarakstu? Pēc tam apskatiet mūsu sarakstu ar labākās šausmu filmas visu laiku.