211service.com
Džona Kārpentera intervija: 'Es neesmu lielākais fans runāt par savām filmām, bet darīsim to'
Džona Kārpentera ilustrācija, ko veidojis Kriss Malbons (Attēla kredīts: nākotne)
Mūsu Džona Kārpentera intervija pirmo reizi parādījās Kopējā filma žurnāls - abonējiet žurnālu šeit ekskluzīvām ziņām, apskatiem un funkcijām.
Pakavējieties vietnē Film Twitter pietiekami ilgi, un galu galā jūs sastapsiet kādu, kurš pozē zoda skrāpēju: 'Kurš režisors ir atbildīgs par visilgāko un nepārtraukto klasisko filmu sēriju?' Ir gadījumi, kas jāizskata daudziem filmu veidotājiem: Kopola, Kurosava, Nolans, Vilnēva; bet retais tur Džonam Kārpenteram sveci, kas iesaiņota ar ķirbi. Laikā no 1976. gada Assault On Precinct 13 līdz 1988. gada filmai Viņi dzīvo, Kārpenters uzņēma 12 filmas, no kurām lielākā daļa mūsdienās tiek uzskatītas par visu laiku filmām, pat ja mūsdienu auditorija un kritiķi tās reti atzinušas par tādām.
Galdnieks bija ražīgs, un tad daži. Vairāku, daudzu, daudzu defisu skaņdarbu viņš parasti vadīja, rakstīja, producēja un komponēja mūziku savām iezīmēm. Viņam bija 28 gadi, kad astoņu dienu laikā viņš uzrakstīja scenāriju filmai Precinct 13, un tikai 30, kad viņš uz visiem laikiem mainīja šausmas ar Helovīnu. Viņš bija brīnumains, lai Demjens Šazels izskatītos pēc vēlā ziedētāja. Šodien viņš būtu pārpludināts ar bagātīgiem līgumiem, lai vadītu grāvēju franšīzes cenas, vai arī pret viņu tiktu izturēts ar Tarantīno autoritāti. 1982. gadā pēc The Thing bombardēšanas viņš tika atbrīvots no Firestarter direktora amata.
Ja galdnieks savos ziedu laikos netika pietiekami svinēts, tas vairs nedraud. Stundu ilgā tērzēšanas laikā jūnija beigās Total Film, aprakstot savu darbu, brīvi mētājas ar tādiem vārdiem kā 'šedevrs' un 'magnum opus' — uzslavas viņš pieņem laipni, bet ne tik ērti. Pēc vairākiem kritieniem 90. gados Kārpenters aizrāvās ar filmu veidošanu. Viņa attiecības ar darbu ir maigi izsakoties sarežģītas. Ziniet, es neesmu lielākais runāt par [savām filmām], pa tālruni saka Kārpenters no savām mājām. Bet darīsim to.
Ja ir kāds projekts, par kuru Carpenter šodien vēlas runāt, tas ir Halloween Kills. Novēlotajā Helovīna (2018) turpinājumā Kārpenters atgriežas gan kā komponists, gan kā izpildproducents. Jaunās triloģijas režisors Deivids Gordons Grīns vērtē Kārpentera ieguldījumu augstāk par gandrīz jebkuru citu, sakot TF: tas nav tā, kā bezsejas studijas vadītāju komiteja sniedz jums piezīmes, bet gan ģēnijs, kas izveidoja franšīzi! Tas liek jums izskatīties labi. Kārpenters diezgan pieticīgi savu EP lomu uztver savādāk: visi komentē, kad filma ir pabeigta. Tāpēc es daru to pašu, ko visi citi. Tas ir nogurdinoši, bet tā tas notiek.
Viņš, iespējams, nav gatavs paglaudīt sev muguru, taču Kārpenters ar entuziasmu uzslavēs citus: Grīns ir iespaidīgs režisors! Tā ir filma, ar kuru viņš ir sajūsmā būt saistīts, jo īpaši tāpēc, ka viņam vairs nav jācieš no režijas spiediena un viņš var strādāt pie filmas tādā amatā, kas viņam joprojām patīk – kā maestro aiz tās nostalģiskās, draudīgās filmas kopā ar savu dēlu Kodiju. un krustdēls Daniels Deiviss. Šoreiz izmēģinājām dažādas skaņas. Mēs ļaujam filmai mūs vadīt, viņš saka. Un tas ir ļoti jautri. Es ļoti, ļoti lepojos ar šo partitūru un filmu. Tādām ir jābūt šausmu filmām.
(Attēla kredīts: universāls)
Tādām ir jābūt šausmu filmām.
Džons Kārpenters
Citādā dzīvē Kārpenters, iespējams, ir sekojis sava tēva pēdās un pats kļuvis par mūzikas profesoru, taču Aizliegtās planētas noskatīšanās 1956. gadā viņu nostādīja citā ceļā. Viņš atceras, ka tas mani pārsteidza. Viss par to, jo īpaši tāpēc, ka tam bija elektronisks skaņu celiņš. Tas bija tā, it kā es tikko saņēmu LSD devu. Es domāju: 'Oho, man tas ir jādara.' USC Kinomākslas skolā viņš iemācījās veikt santehniku un sāka strādāt pie viņa pirmās pilnmetrāžas filmas — zinātniskās fantastikas komēdijas Dark Star. Četru gadu laikā uzņemta gabalos par kopējo summu 60 000 USD, Kārpenters uzskata, ka Dark Star ir studentu filma, kas veidota kā mākslas filma, lai gan dažas studentu filmas tagad tiek uzskatītas par kulta klasiku.
Kārpenters sekoja Dark Star ar Rio Bravo iedvesmoto Assault On Precinct 13 1976. gadā. Izņemot biedru ar MPAA, kas apšaubīja joprojām šokējošo ainu, kurā Frenka Dubldeja karavadonis aukstasinīgi sašauj jaunu meiteni, kamēr viņa Satvēra saldējumu, Kārpenters atceras filmu — savu pirmo kadru pēc grafika tikai 20 dienu laikā — kā ārkārtīgi smagu darbu: man nebija ne jausmas, cik grūts tas būs. Bet es izmantoju Panavision platekrānu, kas man patika.
Nākamie 12 gadi būs visauglīgākie un prasīgākie Kārpentera karjerā vienkārša, bet pārsteidzoša iemesla dēļ. Kad es sāku [veidot filmas], es baidījos, ka es to vairs nedarīšu, viņš atzīst. Viss mans dzīves mērķis bija būt profesionālam kinorežisoram un no tā nopelnīt iztiku. Tātad, kad parādījās filma vai divas filmas, es teiktu jā. Es strādāju kā suns. 1978. gadā Kārpenters uzņēma gan Helovīnu, gan Elvisu — trīs stundu TV filmu ar desmitiem vietu un runājošu daļu. Es biju tik noguris. Bet es vienkārši nevarēju pateikt nē. It īpaši, ja esat jauns un sāc, nevarat pateikt nē.
Neraugoties uz spiedienu nākt, Kārpenters atceras Helovīnu kā visjautrāko režiju, kādu viņš jebkad piedzīvojis. Tas bija sprādziens. Mēs bijām tikai bērnu bars, kas veidoja filmu. Kopš tā laika nekas tāds nav bijis. Tās vienmēr ir bijušas sāpes! Helovīns kļūs par fenomenu, tomēr tas bija nekas cits kā veiksme no vietas, kur stāvēja Kārpenters. Es domāju, ka Helovīnā esmu uztaisījis bumbu. Ja nopietni, es to izdarīju, viņš saka, dubultojot. Sākotnēji tas bija reģionālais izlaidums. Un tas saņēma daudz sliktu atsauksmju. Dažus no tiem es ņēmu pie sirds: 'Galdniekam neklājas labi ar aktieriem.' Ak, mans Dievs. Tikai pēc filmas iznākšanas Ņujorkā tas izplatījās no mutes mutē. Bet tajā laikā es nezināju, tāpēc es joprojām strādāju pa labi un pa kreisi.
Pēc Helovīna papēžiem filma The Fog kļuva par vienu no nedaudzajiem neapstrīdamajiem Kārpentera kases hitiem, taču tas bija gandrīz sagrāvis, un Kārpenters bija ļoti neapmierināts ar savu pirmo filmas griezumu. Dažās jomās es biju pārāk smags. Godīgi sakot, es to biju izdrādzis. Un es sapratu: 'Es nevaru to izlaist šādā veidā.' Man ir jādara labāk.’ Tā arī izdarījām. Kas attiecas uz bēdīgi slaveno 2005. gada pārtaisījumu: es biju sajūsmā, jo man nekas nebija jādara, un es atkal saņēmu samaksu – tas bija vienkārši brīnišķīgi!
(Attēla kredīts: AVCO Embassy Pictures/Studiocanal/Rialto Pictures)
Iespējams, ka ir trešais vai varbūt pat ceturtais stāsts par Snake.
Džons Kārpenters
Galdnieka galvenais līdzstrādnieks 80. gados bija bijušais Disneja bērns Kurts Rasels. Pāris ātri sadraudzējās, balstoties uz profesionalitāti filmas Elvis veidošanas laikā, un atkal apvienojās filmā Escape From New York, kas ar 6 miljonu dolāru budžetu tajā laikā bija Kārpentera vērienīgākais projekts. Darbs ar Ernestu Bornīnu un vesterna ikonu Lī Van Klīfu saviļņoja Kārpenteru, savukārt Escape From LA joprojām ir viņa vienīgais turpinājums kā režisoram. Vai Snake Plissken ieņem īpašu vietu viņa sirdī? Viņš ir raksturs, kuru Kurts aizrautīgi mīl. Viņš pārliecināja mani uztaisīt turpinājumu,' viņš saka. 'Ir iespējams, ka ir trešais vai varbūt pat ceturtais stāsts par Snake. Es nezinu, vai mums tas kādreiz izdosies, bet es domāju, ka viņš to ir pelnījis.
The Thing – vai drīzāk The Thing uzņemšana – būtu pagrieziena punkts Kārpentera karjerā. Filmēšana uz vietas Aļaskā un ar Roba Botina prasīgajiem specefektiem varēja būt katastrofa, taču Universal ļoti atbalstīja, jo piedzīvoja līdzīgu pieredzi ar Jaws — filmu, kas izrādījās piemērota visiem iesaistītajiem. Studijai bija lielas problēmas ar filmas nihilistiskajām beigām. Mēs faktiski izdomājām pēdējās rindas tur augšā, Kārpenters atceras. Universal, kad viņi redzēja, ko esam paveikuši, sacīja: 'Vai jūs nevarat būt šeit triumfēts?' Man bija liels spiediens, lai to mainītu. Lieki piebilst, ka Kārpenters palika pie saviem ieročiem. Visvairāk The Thing komerciālajā neveiksmē satrauca tas, ka filma bija tieši tāda, kādu bija iecerējis Kārpenters, bez kompromisiem. Visi to ienīda, kad tas iznāca, jo bija tik tumšs. Tās ir visa beigas. Es domāju, nāc!
Lai gan tās nebija Kārpentera karjeras beigas, tā noteikti kādu laiku jutās. Mani atlaida no Firestarter The Thing dēļ. Viņi iespēra manu dibenu pret ietvi. Tāpēc es meklēju darbu un izdarīju Kristīnu. Gadu vēlāk Kārpenters atgriezīsies Holivudas labvēlībā pēc Starmena vadīšanas — filma ārpus viņa stūres mājas, taču filma viņam bija plaši izplatīta. Tā bija iespēja izveidot romantiku. Apbrīnojami, ka tas sanāca. Ar Džefu bija neticami strādāt.
Bridžs tika nominēts Oskara balvai par savu sniegumu, un Starmana panākumi ļāva Kārpenteram uzsākt vēl vienu kreisā lauka projektu: Lielas nepatikšanas Mazajā Ķīnā . Man patika kung fu filmas jau no pirmās, ko redzēju – Five Fingers Of Death. Ak Dievs, tas bija tikai prieks. Shooting Big Trouble… bija tikpat priecīga Kārpenteram, taču to nevar teikt par darbu ar 20th Century Fox pie filmas — šī pieredze lika Kārpenteram atteikties no lielās studijas filmu veidošanas. Par Big Trouble… Es strādāju ar studijas vadītāju, kurš bija apzināti cietsirdīgs cilvēks. Es vienkārši negribēju vairs ar to nodarboties.
(Attēla kredīts: 20th Century Studios)
Man patika kung fu filmas jau no pirmās reizes, kad redzēju
Džons Kārpenters
Kārpenters uz laiku atrada māju neatkarīgā producentu kompānijā Alive Films, kas viņam piedāvāja vienkāršu darījumu: taupīgu 3 miljonu dolāru budžetu apmaiņā pret pilnīgu radošo kontroli. Prince Of Darkness bija pirmais projekts, kura rezultātā radās Kvatermasa iedvesmota teoloģijas un teorētiskās fizikas sadursme. Tumsai ātri sekoja Viņi dzīvo — pirmatnējs kliedziens pret Reaganomics, kas gadu gaitā ir kļuvis arvien aktuālāks, kaut kas uzjautrina Kārpenteru, jo tam pa vidu ir liela cīņa, kurai nav nekāda sakara! Attēli no “They Live” ir izmantoti pretkapitālistiskā protesta mākslā, taču pēdējos gados Kārpenters ir atklājis, ka ir izspiedis nepareizus sava darba lasījumus. Labējais spārns mēģina pieņemt šo filmu par savu. Viņi domā, ka citplanētieši ir ebreji. Pie velna – nāciet, idioti!
Retrospektīvi, viņi dzīvo, tas bija laikmeta beigas. Paies četri gadi, līdz viņa nākamā filma — Neredzamā cilvēka memuāri — nonāks ekrānos, un nākamās filmas lielākoties nespēja aptvert viņa 80. gadu ziedu laiku radošo garu. Viņš galu galā izdegās pēc 2001. gada filmas Ghosts Of Mars (man nepatīk piecelties no rītiem. Es labprātāk gulētu.) un vairs nerežisēja mākslas filmu līdz 2010. gada filmai The Ward. Kas bija tas, kas viņu vilināja atpakaļ? Spiediens. Tikai spiediens, viņš atzīst. Un man sanāca strādāt ar dažām patiešām talantīgām jaunām dāmām.
Ar Kārpenteru lietas krasi mainījās 2015. gadā pēc tam, kad viņš pārdzīvoja diezgan nopietnu slimību. Gadu laikā, kopš viņš ir koncentrējies uz lietām, kas viņu iepriecina: proti, videospēles (viņš pašlaik pavada stundas ar Assassin's Creed: Valhalla un Fallout '76) un mūziku. Šī gada sākumā viņš izdeva savu ceturto studijas albumu Lost Themes III, un papildus darbam pie jaunās Helovīna triloģijas Kārpenters saka, ka ir piekritis šogad uzņemt vēl vienu filmu. Viņš arī neizslēdz atgriešanos aiz kameras. ES pie tā strādāju. Es vienmēr par to domāju. Es vienmēr meklēju projektu, kas būtu lielisks. Es to darītu, protams, bet apstākļiem ir jābūt pareiziem. Ir jābūt pietiekami daudz naudas, un ir jābūt pietiekami daudz laika. Viņam pat ir ideja, un viņš tikai pa pusei pajoko: Kurta Ziemassvētku vecītis tagad — es gribu viņu panākt, lai viņš tēlotu ļauno Ziemassvētku vecīti! Es domāju, ka viņš būtu lielisks.
Kas attiecas uz Helovīnu, tad, kad Deivida Gordona Grīna triloģijas pēdējā filma tiks izlaista 2022. gadā, Kārpenters varētu uz visiem laikiem atstāt Hadonfīldu. Taču, būdams reālists, viņš to neuzskata par Maikla Maiersa ceļa beigas. Es vēlos jūs brīdināt, ka, ja Halloween Kills un Halloween Ends pelna naudu, es nezinu, vai jūs tiešām esat redzējuši beigas [smejas]. Varbūt no manas līdzdalības! Varbūt viņi sacīs: “Mēs vēlamies jaunu pieeju. Izvācam šo bomzi no šejienes!’ Lai nu kā... Redziet, vēlāk dzīvē esmu mainījis visu savu sajūtu. Es aptveru visu. Viss ir brīnišķīgi.
Halloween Kills sasniegs Apvienotās Karalistes un ASV kinoteātrus 15. oktobrī. Lai uzzinātu vairāk, skatiet Halloween Killsizdevumsno Total Film.