Kā zirnekļcilvēks #1 no Toda Makfārleina mainīja komiksu kultūru un aizsāka 90. gadus

(Attēla kredīts: Marvel Comics)

Toda Makfārleina leģendārais 90. gadu vāks Zirnekļcilvēks #1 dzīvo gan fanu, gan veidotāju atmiņās kā viens no pievilcīgākajiem vākiem komiksu vēsturē (un Marvel arī tā domāja, sniedzot tai ne mazāk kā 13 variantus, tostarp visus tā atkārtotos izdevumus).

Patiesībā Spider-Man #1 vāks ir tik ikonisks, ka a Betmena #118 vāka variants, kas godina klasisko tēlu, kļūst par bandītiem - pat vērpjot sudraba un zelta folijas variantos, līdzīgi kā McFarlane's Spider-Man #1 vāka metāliskajiem variantiem.

Bet Spider-Man #1 ilgstošā ietekme neapstājas pie vāka. Faktiski problēma var būt visu 90. gadu noteicošais komikss.

(Attēla kredīts: Marvel Comics)

Daži fani var uzskatīt, ka X-Men ir Marvel (un, iespējams, visu komiksi) ikoniskākā 90. gadu franšīze. Un to ir grūti strīdēties makro nozīmē, ņemot vērā mutantu komandas pieaugošo popularitāti desmitgades laikā un desmitiem X-Men atzarojumu un adaptāciju, kas dominēja supervaroņu kultūrā.

Tomēr, runājot tikai par vienu problēmu, ir pārliecinošs arguments, ka rakstnieka/mākslinieka Toda Makfārleina Zirnekļcilvēks #1 noteica toni komiksu mežonīgākajai un ekstrēmākajai desmitgadei tieši 90. gadu sākumā. tostarp radot priekšnoteikumus komiksu spekulāciju uzplaukumam, no jauna definējot mākslinieku lomu komiksos un pat tieši novedot pie Image Comics dibināšanas.

Kā viena komiksu grāmata to visu panāk?

Nu, palaišana ar pārdošanas rādītājiem aptuveni 2,5 miljonu eksemplāru apmērā (saskaņā ar nozares izsekotāju datiem Comichron ) nesāp. Tāpat arī neapšaubāmi populārākā Marvel varoņa ievietošana jaunā nosaukumā, kuru rakstījis un zīmējis, iespējams, šī laikmeta populārākais Marvel mākslinieks (un šobrīd viens no populārākajiem komiksu māksliniekiem). Un var droši teikt, ka nosaukuma izdošana ar daudziem kaverversiju variantiem, iespējams, atstāja ietekmi.

Tomēr Makfārleina Zirnekļcilvēka Nr. 1 patiesais spēks — un tas, kāpēc Makfārleina Zirnekļcilvēka tēli un stils joprojām rezonē — pārsniedz skaitļus un pat to, kas ir izdevuma lapā. Tas viss ir par enerģiju un aizrautību, ko Zirnekļcilvēks #1 ienesa komiksu kopienai, un ar to saistīto atjaunoto un atsvaidzināto iespēju sajūtu Marvel Visumā.

Nemaz nerunājot par to, ka dienas beigās Zirnekļcilvēks #1 patiešām izturēja ažiotāžu.

Tas viss padara Zirnekļcilvēku #1 vairāk nekā tikai milzīgu panākumu — tā ir vienīgā komiksu grāmata, kas visvairāk ir atbildīga par 90. gadu komiksu kultūru. Un mēs tūlīt paskaidrosim, kāpēc.

Komiksu industrija uzplaukst

Zirnekļcilvēka Nr. 1 visredzamākā ietekme uz tā laika komiksu nozari ir redzama tā pārdošanas skaitļos, taču to, ko šie skaitļi nozīmēja ne tikai Marvel Comics peļņai, bet arī komiksu grāmatu pārveidei arvien lielākā drukā. Lai saprastu galveno laidienu skaitu un pārdošanas rādītājus, ir nepieciešams nedaudz vairāk konteksta.

Komiksu industrijas pirmsākumos nebija nekas neparasts, ka komiksu tirāža un pārdošanas apjoms sasniedza miljonus. Pirmkārt, tie bija lēti pat 30. un 40. gados, kad komiksi kļuva par populāru mediju. Un citam TV vēl nebija. Tāpēc bērniem, kas 20. gadsimta sākumā salīdzina niķeļus, komiksu grāmata, kuru varēja turēt un palaist garām, bieži vien bija ienesīgāks piedāvājums nekā tērēt savu monētu filmas seriālam, kas iegaumētu atmiņā, tiklīdz iedegsies teātra apgaismojums.

Tas mainījās 50. gados, kad komiksi tika pakļauti intensīvas kultūras pārbaudes periodam, kam bija dīvaina ietekme uz to attēloto saturu (piemēram, piespiežot Marvel Comics pārvērst vampīrus par dinozauriem, lai izvairītos no cenzūras ), taču pēdējo desmitgažu laikā komiksu grāmatu pārdošanas apjoms ir samazinājies un samazinājies.

(Attēla kredīts: DC)

Svārsts atkal pagriezās 90. gados, tā sauktajā “spekulāciju bumā”, ko daudzi mazumtirgotāji un fani joprojām min ar tūkstošiem līgas skatienu acīs un garām kastēm, kas bija pilnas ar nepārdotām filmas “Supermena nāves” eksemplāriem. to uzglabāšanas vienības ( Supermens #75 , problēma, kurā Supermens faktiski mirst, ziņots, ka vienas dienas laikā tika pārdoti 30 miljoni USD ).

Īsi sakot, cilvēki, kas nav regulāri komiksu grāmatu lasītāji, atklāja, ka dažos gadījumos galvenās komiksu problēmas (piemēram, tās, kurās debitēja populāri varoņi vai nosaukumi) varētu būt vērtīgas ievērojamas naudas summas otrreizējā tirgū, kā rezultātā daži fani varētu iegādāties desmitiem viena numura eksemplāru, cerot kādreiz gūt labumu no to monetārās vērtības.

Šī atziņa radās tieši tajā pašā laikā, kad Marvel popularizēja Zirnekļcilvēku #1 — pavisam jaunu titulu no viņu vadošā varoņa, kuru uzrakstījis un zīmējis Tods Makferleins, izdevēja dienas lielākā uzlecošā zvaigzne. Vēloties satvert augošo buļļu tirgu aiz ragiem, Marvel veica reto darbību (šo laiku — kopš tā laika tas ir kļuvis par standartu, galvenokārt pateicoties Zirnekļcilvēkam Nr. 1), izdrukājot vairākas izdevuma versijas ar tādu pašu iekšējo saturu, bet ar variantu. vāki.

Zirnekļcilvēks, Zirnekļcilvēks, ducis Zirnekļcilvēka vāku

No variantiem, kas bija tikai parastais vāks, kas iesaiņots aizzīmogotos maisiņos, kas jāsaglabā kā “Kolekcionāra priekšmeti”, ko gan maisiņi, gan vāks noteikti lika faniem zināt, ka viņi ir viņu rokās ar satrauktiem paziņojumiem; versijām, kas vienkārši nometa vai mainīja dažas vāka norādes; metāliskām versijām zeltā, sudrabā un galu galā hromā, Marvel izdrukāja trīspadsmit vāku variantus priekš Spider-Man #1 starp sākotnējo drukāšanu un tiešā tirgus atkārtotajām izdrukām.

Rezultāts bija fanu atsaucība, kas tieši atbilda Marvel reklāmas ažiotāžai iemīļotais Losandželosas mazumtirgotājs Golden Apple Comics izpārdod savus 3000 Spider-Man #1 kopiju 36 stundu laikā pateicoties plaši reklamētajam “Pusnakts trakuma” notikumam, kas piesaistīja simtiem fanu un pat ziņu komandas no apgabala — tas ir plaši pazīstams piemērs gandrīz universāliem panākumiem, ko baudīja Spider-Man #1.

(Attēla kredīts: Marvel Comics)

Zirnekļcilvēks #1 ne tikai pārdeva aptuveni 2,5 miljonus eksemplāru (milzīgs varoņdarbs gan toreiz, gan tagad), bet arī radīja jaunu, mainīgu komiksu vākšanas kultūru, kurā konkrēta komiksa tālākpārdošanas vērtība bija tikpat svarīga. dažiem faniem tā, kā citiem bija izdevumu faktiskais saturs, un daži fani iegādājās vairākas atsevišķu izdevumu kopijas, kas, domājams, varētu tikt novērtētas.

(Kādam vajadzēja izskaidrot piedāvājumu un pieprasījumu — burbulis plīsa, jo tad, kad visi pērk un rūpīgi saglabā miljons komiksu grāmatu eksemplāru, nav retums, kas palielina vērtību līdz mazāk saglabājušos agrāko komiksu grāmatu līmenim. laikmeti).

Tikai gadu vēlāk, 1991. X-Men #1 sekoja Zirnekļcilvēka tendencei, izlaižot jaunu franšīzes pamatnosaukumu ar superzvaigznes mākslinieku Džimu Lī kopā ar pieciem savstarpēji bloķētiem vākiem, kā rezultātā tika sasniegti pārdošanas rādītāji, kas Comichron lēš, ka pārdoti 8 186 500 X-Men #1 kopiju , joprojām visu laiku visvairāk pārdotā komiksu grāmata.

Uz Spider-Man #1 panākumu viļņa Tods Makfārlens kļuva par valdošo komiksu karali 90. gadu sākumā un vidū (un daži teiktu līdz pat šai dienai). Un tieši Makfārleina individuālie panākumi līdzās viņa Zirnekļcilvēka titulam novedīs pie nākamās komiksu evolūcijas 90. gados un turpmākajos gados.

Izveidots pēc Makfārleina tēla

Makfārleina panākumi darbā ar Zirnekļcilvēku palielināja ne tikai komiksu grāmatu pārdošanu pat ārpus Marvel, bet arī palielināja profilu un fanu attieksmi pret konkrētiem māksliniekiem kā komiksu grāmatu dzinējspēkiem, dažos gadījumos pat vairāk nekā rakstnieki.

(Attēla kredīts: Marvel Comics)

Džims Lī, kurš uzņemas vadību gan mārketingā, gan 1991. gada X-Men #1 radošajā mantojumā pār rakstnieku Krisu Klēremonu, ir labs piemērs tam, kā mainījās priekšstats par mākslinieku lomu — ar X-Men, iespējams, kļūstot par mākslinieciski visvairāk virzīto. dienas toni noteicošā franšīze.

Līdzās Makfārlenam un Lī, tādi mākslinieki kā Eriks Larsens, kurš kļuva pazīstams kā mākslinieks citam Spidey vadošajam titulam Apbrīnojamais zirnekļcilvēks līdzās Makfārleina nosaukumam bez īpašības vārdiem; Marc Silvestri un Whilce Portacio, divi fanu iecienītākie X-Men mākslinieki 80. gadu beigās un 90. gadu sākumā; Galaktikas aizbildņi mākslinieks Džims Valentīno; un, protams, X-Force līdzradītājs Robs Liefelds; visi ieguva pieaugošu zvaigzni, lielāku nozares ietekmi un pat tādu galveno plašsaziņas līdzekļu uzmanību, kas parasti ir paredzēta mūziķiem un aktieriem.

Taču tas, ko viņi nejuta saņemam kopā ar savu kritisko uzslavu un fanu uzmanību, bija godīga daļa no viņu radītā darba peļņas. Galu galā, Tods Makfārleins, iespējams, ir sarakstījis un zīmējis 1990. gadu Zirnekļcilvēku #1, taču viņš nav Zirnekļcilvēka radītājs.

Pamatojot, ka šajā brīdī 90. gadu sākumā titulu pārdeva nevis Zirnekļcilvēka vārds, bet gan Makfārleina vārds, Makfārleins vadīja savus Marvel māksliniekus, kas novestu pie lielākajām pārmaiņām nozarē. kopumā līdz šim brīdim, kas līdz pat šai dienai ir ietekmējis komiksu kultūru gan radītājiem, gan faniem.

Neatkarīgi no tā, vai bijāt tur vai nē, jūs droši vien saprotat, ka mēs runājam par Image Comics dibināšanu, kurā Makfarleins, Lī, Larsens, Silvestri, Portacio, Valentino un Līfelds pameta Marvel Comics, lai izveidotu savu komiksu izdevēju. viņi un citi radītāji varētu saglabāt īpašumtiesības uz saviem darbiem un darbiem, lai tiešāk gūtu peļņu no savas popularitātes.

Rezultātā tika nodibināts pirmais lielākais trešās puses izdevējs, kas gadiem ilgi apstrīdēja Marvel un DC valdīšanu pār šo nozari, un tas joprojām ir “labākais no pārējiem”, runājot par trešo pušu izdevējiem līdz pat šai dienai.

(Attēla kredīts: Image Comics)

Makfārleina paša vadībā Spawn #1, kas tika pārdots aptuveni 1,7 miljonos eksemplāru , kas toreiz vai tagad bija milzīgs sasniegums trešās puses izdevējam. Pateicoties iesaistītā talanta prasmēm (un dažos gadījumos temperamentam), Image Comics ātri uzplauka līdz lieliem pārdošanas apjomiem, slaveniem vārdiem un lielām pretrunām. Tas savukārt izraisīja neatkarīgu un satura veidotājiem piederošu komiksu grāmatu skaita pieaugumu — gan lielu, gan mazu, un palīdzēja pieaugošajam neatkarīgo izdevēju lokam nostiprināties kā vispārējai nozares klātbūtnei.

Tātad, atskatoties uz 90. gadu komiksu kultūru un nozari (vai uzzinot par to pirmo reizi), tam vajadzētu būt cauri Toda Makfārleina Zirnekļcilvēka lielizmēra, pārspīlētajām lēcām — tēlam un nosaukumam, kas mainīja komiksu industrija, kā arī iedibinātā prakse faniem, radītājiem un izdevējiem, kas turpinās līdz pat šai dienai.

Toda Makfārleina Zirnekļcilvēks #1 tika izlaists pirms vairāk nekā 30 gadiem, taču joprojām katru nedēļu iznāk jauni Spidey stāsti pašreizējā 'Zirnekļcilvēka ārpusē' laikmetā. Esiet informēts par visu, kas nāk par Wall-Crawler, izmantojot mūsu visu sarakstu jauni Zirnekļcilvēka komiksi plānots 2021. gadā un vēlāk.