Kāpēc man patīk: Doom E1M1 tēma

Doom’s E1M1 — citādi pazīstams kā “At Doom’s Gate” — ir labākais skaņdarbs visās asa sižeta spēlēs. Tā vienkārši ir. Tas ir lieliski novietots, tā tonis ir precīzs, un, lai gan sākotnēji to radījis nekaunīgs “iedvesmas gabals” no pazīstamas metāla grupas darba, kā tas ir liela daļa no pārējā sākotnējā Doom skaņu celiņa - tā uzreiz iegūst savu dzīvi un identitāti konteksta, mērķa, faktūras un daudzu laimīgu negadījumu dēļ. Un tas ir vienkārši labāk. Doom ir labāks par Metallica. Fakts.

Iemesli, kāpēc E1M1 ir tik izcils, ir daudz. Iesācējiem burtiski tas ir fakts, ka tā ir pati pirmā melodija paša pirmā Doom pirmajā līmenī. Jūs sākat spēli, tiek ielādēts angāra līmenis, un šis sākuma rifs tiek parādīts. Un tas nekavējoties darbojas. Šī apgrieztā, kūstošā salvete ir perfekti uzlādēts trokšņu kopums, ilgstošais sitiens katras frāzes beigās sniedz augšupejošas enerģijas sajūtu, ar kuru jūs vienkārši nevarat samierināties. Bet vissvarīgākais ir tas, ka tajā ir arī nekaunīgs rotaļīgums.

Ej, tā saka. Nebaidieties. Izkāpsim tur un sagrausim kādu sūdu. Tas būs lieliski. Un tāpēc jūs klausāties E1M1 pārliecību un piekrītat tam, un tā ir lieliski. Nav labāka sākuma intensīvai, šausminošai, ātrai, asiņainai darbības spēlei, jo īpaši tādai, kas balstīta uz spēlētāja spēju izdzīvot, iedarbojoties un pārņemot vadību uzbrukumā. Tas grauj iebiedēšanu un nervozu agrīno enerģiju, satverot to, izmantojot to un pārvēršot to reibinošā, uzmundrinošā entuziasmā.

Tātad jūs neatturieties. Tu uzreiz izskrien tur, un tu sagrauj sūdus, lieliski pavadi laiku, un turpini. Jūs Doom, un jūs turpināt Dooming. Un tas viss ir pateicoties tam, ka E1M1 jau sākumā sniedz augstu piecinieku, ievelk jūs ballītē un izstumj uz deju grīdas, pirms jums pat nav bijis laika apzināties.

Taču E1M1 sevi uztur arī tālāk. Šeit parādās laimīgā nelaime. Tā kā visas Doom oriģinālās skaņas tika atveidotas vienā un tajā pašā MIDI, mūzika un skaņas efekti estētiski atšķiras daudz mazāk nekā mūsdienu spēlēs. Tādējādi tas viss saplūst daudz vairāk, pievienojot darbībai mazliet vairāk muzikalitātes un otrādi. Šāvieni saplūst ar perkusijām. Dēmonu rēciens un durvju atvēršana 'skreee' kļūst par maziem triliem un akcentiem rifu beigās. Doom kinētiskajai cīņai ar pīli un pinumu jau ir muzikāls ritms un plūsma, taču, pateicoties šai skaņu sajaukšanai, mūzika kļūst par gandrīz fizisku pasaules grima sastāvdaļu. Un mūzika ir E1M1. Un tas ir jautri, jauki, draudzīgi un jautri metāliski, un tas vēlas, lai jūs lieliski pavadītu laiku, izjaucot sūdus.

Un tā jūs darāt.

Tā ir brīnišķīga, draudzīga apmācība par to, kā labi strādāt Doom. Neredzama, bet ļoti skaļa, vadoša roka, kas velk jūs cauri, nosaka tempu un precīzi parāda, kā jums jāiet un jāuzvar. Un tas ir izveidojis toni un dinamiku jaunajam Doom arī, kas ņem uzburto, aizraujošo, metāliski dominēt-pēc kredo un skrien, lec, lec, lido un pilnīgi, krāšņi iznīcina ar to.

New Doom ir pilns ar jaudīgām, smagām, satriecoši niknām melodijām, taču tās darbojas tikai tāpat kā E1M1. Tie nav brīdinājums vai iebiedēšanas pastiprinātājs. Tie ir kara saucieni. Tie ir Doomgay motīvu melodija un līdz ar to arī jūsu, nevis dēmonu bara, kas traģiski pieļauj kļūdu, piekāpjoties pie jums. Viņi konstatē, ka jūs esat šeit, un tāpēc visam, kas telpā radās, būtu labāk atkāpties, pretējā gadījumā tā nomirs, un jūs lieliski pavadīsit laiku, lai tas notiktu.

Un viņi to nedarīs, un jūs to darīsit, un tā būs vienkārši izcili .